Atmosferska fotografija šta. Kako napraviti atmosferske portretne fotografije

Svaka fotografija ima važnu ideju. Atmosfera na fotografiji je prvenstveno emocija modela, ali je bitno i okruženje koje ga okružuje. Ona je ta koja ispunjava sliku značenjem.

Ako se ne pripremite za snimanje i ne razmislite o svim detaljima, onda fotografisanje može biti užasno, jer je vrlo teško improvizirati bez mogućnosti da bilo šta promijenite. Uvijek morate unaprijed razmisliti o planu snimanja, opisati sve tačku po tačku i nacrtati svjetlosne i okvirne dijagrame na papiru.

Jednako je važno pronaći zajednički jezik sa modelom. Svaka osoba ima svoju viziju slike i ne poklapa se uvijek s vašom. Morate naučiti kako prilagoditi modele svojim principima i tempu rada, ali sami morate biti fleksibilni i prilagođavati se modelima. Pokušajte raditi samo sa onim modelima koji vas zanimaju. Ako osoba ima ugodne izraze lica, zanimljiv tip, stil odjeće i ponašanja, onda se to može koristiti u vašim kreativnim projektima.

Ako je riječ o komercijalnoj fotografiji, onda ćete u svojim modelima morati potražiti najbolje i najzanimljivije karakteristike njihovog izgleda, plastičnih pokreta i figura. Većina portreta je snimljena u zoru ili zalazak sunca. Ovo vrijeme se naziva zlatnim satom. Senke su meke i prijatne. Dinamički raspon slika je što je moguće širi. Boje su lijepe i tople.

Često fotografi govore modelima koju pozu da zauzmu. Morate raditi s početnicima, ali ako je model iskusan, onda treba postaviti raspoloženje i smjer svojih pokreta. Onda ostaje samo da iskoristimo trenutke. Možete samo razgovarati i slikati u određenim trenucima. Mogu ispasti vrlo živahne i svijetle.

Važna je i naknadna obrada fotografija. Kada obrađujete slike, morate pažljivo razmotriti boju i osvjetljenje. Sve bi trebalo da se skladno uklapa. Sve boje na fotografiji moraju biti kombinovane. Čak i ako se uvuče detalj koji se izdvaja od ukupne slike, morat ćete ga ukloniti ili prefarbati.

Na internetu postoji mnogo stranica i članaka koji će vam pružiti sveobuhvatne informacije o odabiru boja. Jedan od najbolje usluge za odabir boja - ovo je colorscheme.ru konstrukcija okvira ne igra ništa manje važnu ulogu nego ideja, obrada i priprema. Koristeći prirodne ili arhitektonske linije možete postići dubinu i natjerati gledatelja da prati pogled s jednog objekta na drugi.

Postoji nekoliko osnovnih boja koje se mogu prepoznati na fotografiji. Oni su ti koji će odlučiti o cjelokupnom rasponu fotografije. Možete pronaći brojne komplementarne boje i ukrasiti sve u ovim tonovima.

Da biste razumjeli kako koristiti određene principe kreiranja fotografija, rada sa perspektivom i bojom, potrebno je analizirati radove profesionalni fotografi i pokušajte da ih oponašate ili jednostavno koristite pravila u svom radu i, naravno, obratite pažnju na detalje.

Odvodi se postupno udaljavaju od toga da budu previše nalik na razglednicu. Premium dionice, kao Stocksy, Offset, prepuni su slika o kojima govorimo “ atmosferski" Štaviše, Shutterstock fotografije atmosfere naziva jednim od trendova 2016.


U atmosferskim scenama, osvjetljenje je prigušeno, maglovito, dramatično, pa čak i neraspoloženo. Tamo "olak prekriva nebo mrakom" - i to je vrlo popularno kod premium kupaca koji su spremni platiti pristojne sume za takve scene (od 200 dolara i više).


Ovaj članak nudi vam 10 savjeta za stvaranje atmosferskih fotografija (kao i fotografija koje želite pogledati zbog njihove atmosfere).

1. Snimajte pri slabom svjetlu tokom dana

Svetlost je uvek ključni parametar dobre fotografije. A sada unutraskupe akcijeU fotografiji se svjetlost može opisati frazom: „Što manje, to bolje“.

Ne dozvolite da vas rastuži nedostatak sunca izvan vašeg prozora. Izađite i snimajte - i dalje ćete dobiti spektakularnu fotografiju koja će imati veliki komercijalni potencijal. Štaviše, nije činjenica da će sa suncem potencijal biti veći. Generalno, stanovnici Sankt Peterburga i Britanci imaju nevjerovatnu sreću: sa svojim maglovitim vremenom drže sve karte.

Ako ste posvećeni sunčanim razglednicama, a za vas je prelazak u maglu snažan izlazak iz zone udobnosti, onda bi prvi korak ka novim fotografijama u vašem portfelju mogao biti sljedeći: snimanje u ranim jutarnjim satima, kada je već svijetlo, ali sunce je još ispod horizonta. Tada možete uhvatiti prve zrake sunca. koji delikatno i selektivno osvetljavaju scenu. I tako ćete jednim klikom na zatvarač ubiti dvije muhe jednim udarcem: imat ćete sunce u kadru i atmosferu.

Na isti način možete snimati u kasnim večernjim satima, kada je sunce skoro zašlo. Samo zapamtite da uveče vi sustižete sunce, a ne ono da vas sustiže - možete brzo da propustite lep trenutak.

2. Magla

Za najatmosferskije atmosferske snimke najbolja je magla. Prije samo nekoliko godina bilo je nemoguće zamisliti da će zamagljene fotografije biti tražene. Ali vremena se mijenjaju, magla postaje trend i škripa mode. Stoga je važno iskoristiti trenutak. I užitak je trčati napolju sa kamerom kada je magla i vlažno - ovo su odnedavno najpovoljniji uslovi za stokovnog fotografa!

Ali umjesto da to prepustite slučaju, vaše šanse za snimanje atmosferskih fotografija će se povećati ako provedete vrijeme dodatni posao. Koliko god trivijalno zvučalo, pregled vremenskih izvještaja i jednostavno promatranje vremena u području u kojem živite pomažu vam da odaberete pravo vrijeme za snimanje. Magline se često akumuliraju na istim mjestima u isto vrijeme - obrasci takvog ponašanja vremena prilično je lako pratiti.

Istražite mjesta gdje magla „stanuje“, posvetite vrijeme tome. Jer magla obično ne traje dugo – i veoma je važno da je uhvatite „na delu” bez gubljenja vremena. u svom najboljem izdanju. Omiljena mjesta za maglu su: doline među planinama i brdima, šume, blizu akumulacija, livade.

3. Oblaci, kovrdžavi, namršteni oblaci

Teški oblaci dodaju atmosferu slikama, i to kako! Čini se da ističu moć elemenata i bespomoćnost okruženje- ova drama će zadrhtati i najneustrašivije srce.

Tamno nebo stvara zadivljujuću pozadinu za subjekte na fotografiji pejzaža. To čini okvir mesnatijim i punijim. Da, čak i na klasičnim stock fotografijama „usamljeno drvo u polju protiv neba“, one slike s oblacima na nebu pobjeđuju.

Pokušajte fotografirati usamljeno drvo, putnika ili neku arhitektonsku strukturu na tamnom nebu. Ili možete uhvatiti ljepotu oblaka tako što ćete ih snimiti bez ikakvih objekata u prvom planu - ovo će također stvoriti zanimljiv snimak.

4. Izgubite se u šumi

Gusta šuma je odlična za fotografije atmosfere. Drveće se može koristiti za stvaranje volumena i dubine u okviru. Možete pronaći neobične predmete: krivo drveće na pozadini ravnih, jarke, srušeno drveće itd.

Šuma (kao i svaki drugi fotografski objekt) poprimi potpuno drugačiji izgled ako promijenite ugao snimanja. Na primjer, možete pucati blizu drveća odozdo prema gore - i to će dati osjećaj visine.

Ne zaboravite na ekspoziciju kada nebo uđe u kadar. Nebo, čak i iza oblaka, je mnogo kontrastniji objekat od drveća. Što može uzrokovati nedovoljno eksponiranje drveća. Ako su vam potrebne siluete drveća, onda eksponirajte na nebu, ali ako su vam potrebni detalji na drveću, onda ćete morati žrtvovati detalje na nebu.

5. Usamljena stabla - noćna mora inspektora

Nekada davno usamljena stabla su ljudima toliko nagrizla zube da ih je u svojoj biografiji spomenuo čak i stočarski inspektor. Ali prelepo je! A usamljena stabla se trijumfalno vraćaju atmosferskim fotografijama!

Pucajte sa niske tačke tako da se samo usamljeno drvo nazire na horizontu i ništa više. A ako u sceni ima magle, dodatno će pomoći da se dosadni objekti sakriju od pogleda. Bonus: Nisko pucanje će takođe pomoći da se doda više detalja u prvi plan.

Steknite naviku da snimate više snimaka dok se približavate usamljenom drvetu. I možete dobiti potpuno različite snimke (naravno!) Sljedeće dvije slike su snimljene baš kad smo se približavali drvetu. Prva fotografija uključuje put koji vodi do drveta:

U drugom kadru, stablo je dominantni objekat:

6. Dodajte ljude u okvir

Kada uključite ljude u snimak pejzaža, bolje je naglasiti i razmjer scene i... atmosferu.

Možete koristiti govor tijela vašeg modela da istaknete raspoloženje na snimku. Ljudi pognutih glava, ljudi koji zamišljeno gledaju u daljinu, ljudi naslonjeni na usamljeno drvo - sve su to različita raspoloženja i različite priče. Siluete također dobro funkcioniraju na atmosferskim snimcima jer daju mistični efekat sceni.

Da biste snimili siluetu po atmosferskom vremenu, morate snimati protiv tog slabog izvora svjetlosti koji je još uvijek prisutan u kadru (iako često nije dovoljno da se dobije silueta). Pošto je prirodnost u modi, ljudi u kadru ne bi trebali pozirati (barem ne previše očigledno). Ako trče ili skaču, onda možete koristiti rafalno snimanje da odaberete najuspješniji snimak. Ako zaista trebate zamoliti nekoga da pozira u kadru, onda se pobrinite da poza izražava određenu priču, da nosi određenu poruku gledaocu.

7. Dodajte ulaznu tačku u prvi plan

Ulazna mjesta u prvom planu velike bine također stvaraju atmosferu i raspoloženje. Ulazna tačka mogu biti suhe biljke, paukova mreža, perje itd.

Ako se fokusirate na bliski subjekat, stvorit će se mala dubina polja, odnosno pozadinski objekti će biti lijepo zamućeni, dodajući dodatni mistični efekat vašim fotografijama.

8. Potražite zanimljive strukture

Uradi dobar udarac zahteva rad. U najmanju ruku, morate biti u mogućnosti da se zaustavite na poznatom mjestu i dobro pogledate oko sebe. Ljudima mnogo nedostaje kada su u pitanju poznate lokacije (recimo, blizu kuće). Na primjer: električni stubovi lijepo poređani uz polje, napušteni objekti, ostaci starih ograda.

Svi ovi objekti vašoj fotografiji daju jaku zanimljivost. Oni takođe pomažu da se kaže više zanimljiva priča o pejzažu koji se fotografiše. Poznati objekti, pravilno uključeni u kadar, daju neraspoložen rezultat.

9. Nijansa

Kao rezultat, dobivamo sliku u monohromatskom stilu (pogledajte trendove za 2015.). Podsjetimo, monohromatski ne znači crno-bijelo i njegovo toniranje. Slika može sadržavati različite boje - važno je da su u harmoniji jedna s drugom.

U postprodukciji, također vodite računa da ključni objekti u kompoziciji (na primjer, u prvom planu) budu „naglašeni“ kako biste stvorili efekat dubine (što dalje u šumu, to više deblji partizani su tamniji)

Obratite pažnju na ekspoziciju i na one dijelove kadra koje želite popuniti detaljima – eksponirajte za njih. I ne zaboravite da naglasite atmosferu uz pomoć naknadne obrade: korekcija boja, korekcija tonova i tekstura su vaši glavni alati.

Koju god scenu fotografisali, ako joj dodate atmosfersko svjetlo i raspoloženje, postat će mnogo zanimljivije. To je ono što će omogućiti da se vaše slike ističu.

Prvo, hajde da shvatimo šta je atmosferska fotografija. Atmosferska fotografija vam omogućava da prenesete karakteristike mjesta u njegovoj neraskidivoj povezanosti s ljudima, međusobne odnose i njihove svakodnevne aktivnosti. Budući da atmosferske fotografije uključuju detalje nečijeg okruženja, one mogu reći više o osobi od klasičnih portreta. Pokažite na fotografiji kako ljudi rade i uče iz svog uobičajenog okruženja. Atmosferska fotografija se koristi u štampi časopisa. Kreiranje reportaže u stilu atmosferske fotografije savršeno je za ispunjavanje komercijalne narudžbe (snimanje poslovnog procesa na događaju).

Glavna stvar atmosferske fotografije je opušteno stanje likova. Na kraju krajeva, oni su u svom svakodnevnom okruženju. Kao rezultat toga, bit će ih lakše uhvatiti u prirodnim pozama. Semantičko središte vašeg okvira je osoba. Okruženje oko njega upotpunjuje njegovu ličnost i karakteristike života.
Tajna dobre atmosferske fotografije je hvatanje trenutaka. Što je manja proizvodnja, to bolje. Obično je potrebno nekoliko minuta da ljudi izgube osjećaj nespretnosti pred kamerom koji dolazi kada shvate da ih fotografiraju. Da bi se subjekt snimanja ponašao opušteno, mora biti opušten. Zato se kloni. Snimajte objektivom od 100 mm.
Stolni pribor omogućit će vam da okupirate ruke heroja i naglasite njegovu individualnost.
Proizvodi za prodaju, alati, čak i uniformi kao što je kuharski šešir odmah izazivaju interesovanje za ono što se dešava na slici, pružajući joj detalje.


Kako biste rasteretili i učinili fotografije lakšima za percepciju, pretvorite ih u crno-bijele slike tokom obrade. Crno-bijela fotografija uvijek izgleda elegantno.
Nakon što uhvatite nekoliko dobrih trenutaka, zamolite heroje da vam poziraju. Nastavite razgovor sa herojem dok slikate. Postavite model u semantičko središte okvira.
Ako je pozadina pretrpana nepotrebnim detaljima, smanjite vrijednost otvora blende, na primjer na f4, kako biste još više zamaglili pozadinu. Da biste to učinili, prebacite se na režim snimanja s prioritetom blende (“A”). Povećajte osjetljivost na ISO 1600.
Kada snimate atmosferske fotografije, pokušajte izbjeći previše zamućenja u pozadini. Tada će okolno okruženje biti uhvaćeno na fotografiji.

Pokazat ćemo vam i reći kako, prelazeći "granice" klasičnog studijskog portreta, možete kreirati "atmosferske" fotografije. Uhvatiti atmosferu - duh - mjesta u njegovoj neraskidivoj povezanosti s ljudima, međusobne odnose i njihov svakodnevni rad.

Pokušajte kreirati „drugačije“, dodajte im svježinu i inovativnost. Pogledajte svježi svijet napuštajući zidove svog uobičajenog studija i uronite u njegov široki zagrljaj. Atmosferska fotografija je stil kreiranja portreta. Njegova ideja je da prikaže ljude u njihovom poznatom okruženju. Gdje žive, rade i igraju se.

Obično je atmosferska fotografija tražena u časopisima i novinama. Fotografije koje uključuju detalje nečijeg "okruženja" mogu reći više o njima od tradicionalnih portreta.

Kreiranje foto priče u stilu atmosferske fotografije savršeno je kako za ispunjavanje komercijalne narudžbe (snimanje poslovnog procesa u ustanovi, u preduzeću), tako i za kreativne eksperimente kako bi se „dobilo drugi vjetar“ u snimanju portreta.

Ozbiljna prednost izvještavanja u ovom stilu je opuštenost likova. Na kraju krajeva, oni su u svom svakodnevnom okruženju. Kao rezultat toga, bit će ih lakše uhvatiti u prirodnim pozama. Za stvaranje spektakularnih atmosferskih fotografija trebat će vam vaš DSLR fotoaparat opremljen standardnim objektivom i malo strpljenja. Pokazaćemo vam kako sve ovo iskoristiti za snimanje reportaže u stilu atmosferske fotografije.

Krenuli smo u Public Cafe u Bathu (Society Café u Bathu) za fotografisanje osoblja na poslu. Lokacija je idealna za trening. Neprestano "kipi" životom, a okolno okruženje je atraktivno u detaljima i stvara kontekst za fotografsku priču.

Tajna dobre atmosferske fotografije leži u pronalaženju "zlatne sredine" između subjekta i okoline. Zapamtite da je semantičko središte vašeg okvira osoba. Okruženje oko njega nagoveštava, „otkriva“, njegovu individualnost i posebnosti života.

Pogledajte naš vodič za korištenje rekvizita i različitih situacija snimanja u kojima možete dobiti sjajne portrete. Naučite kako da dodate raznolikost svojim snimcima tako što ćete snimati širokokutnim objektivom ( cca. prevodilac - više o vrstama i parametrima sočiva možete saznati u drugom dijelu serije) i efekte crno-bijele fotografije. Takođe, koje postavke fotoaparata odabrati da biste kreirali slike visokog kvaliteta u svakoj situaciji snimanja.

  • Pročitajte više: "10 uobičajenih grešaka u portretnoj fotografiji"

Zagrijte se snimanjem nekih spontanih scena. Snimite šta likovi rade svaki dan. Na primjer, na gornjoj fotografiji, barista Ash kuha kafu. Skloni se malo s puta. Što se manje namećete svojim likovima, oni su opušteniji. Potrebno je nekoliko minuta da ljudi izgube neugodan osjećaj da su fotografisani.

Dodatni dodaci mogu naglasiti individualnost heroja i "zaposliti ruke", stvarajući uslove za udobnije poziranje. Primjer je fotografija Katie s tortom. Rekviziti pomažu da fotografija bude smislena kada je pozadina dosadna. Proizvodi za prodaju, alati, čak i dijelovi uniforme kao što je kuharski šešir odmah pobuđuju zanimanje za ono što se događa na slici, pružajući joj detalje.

Da biste poboljšali „dokumentarni“ osećaj fotografije, transformišite je u crno-belu tokom postprodukcije. Crno-bijela fotografija je uvijek relevantna. Osim toga, diskoloracija se „istovaruje“, olakšavajući percepciju fotografije pune likova. Primjer je gornja fotografija.

  • Pročitajte više: "10 uobičajenih grešaka u poziranju"

Kada se nekoliko spontanih scena “uhvati” na memorijskoj kartici, zamolite likove da vam poziraju.

Postavite model u semantičko središte kadra, u fokusu, na pozadini onoga što se dešava okolo. Nastavite razgovor sa herojem dok slikate. Ovo će omogućiti osobi koja se prikazuje da ostane opuštena i da njene emocije žive. Ako je pozadina pretrpana događajima, smanjite vrijednost otvora blende, na primjer na 3,5, da biste više zamaglili pozadinu.

  • Saznajte više: “17 savjeta za snimanje tjelesnih modela”

Da biste sagledali šta se dešava iz „drugačijeg ugla“, vodite računa da u torbi imate širokougaoni objektiv sa fotografskom opremom, na primer, Sigma 10-20 mm. Uključite više detalja o svom okruženju u okvir. Snimanje širokougaonim objektivom posebno je korisno kada u jednom snimku trebate snimiti nekoliko ljudi natrpanih jedan pored drugog.

Ako fotografišete u zatvorenom prostoru kao mi, neka vaš subjekt stoji blizu izvora prirodnog svjetla. Zamolili smo baristu Alistaira da stane pored prozora kako bi konačna slika bila svjetlija. Pri slabom osvjetljenju može pomoći reflektor, kao što je "zlatni". Zamolite prijatelja da drži reflektor da usmjeri više svjetla na lice subjekta.

Postavke kamere

Prebacite se na režim snimanja s prioritetom blende ("A")

Fotografirat ćete iz ruke u brzom okruženju, pa snimajte unutra ručni način rada("M") možda nije najbolji izbor za kreiranje visokokvalitetnih fotografija. Prelaskom na režim snimanja sa prioritetom blende ("A"), kontrolišete vrednost otvora blende. Ostale postavke će preuzeti kamera.

Povećajte svoju osjetljivost

Ako snimate u zatvorenom prostoru, morat ćete povećati osjetljivost na, na primjer, ISO 1600 kako biste nadoknadili nedostatak intenziteta svjetlosti. Konačne slike će pokazati nešto zrna. Ali "naknada" je opravdana slobodom kretanja i mogućnošću dobijanja oštrih slika u bilo kojoj situaciji snimanja.

Pokušajte snimiti fotografije s velikom vrijednošću blende

Sasvim je prirodno u portretnoj fotografiji ako težite maloj dubini polja ( cca. prevodilac - više o dubini oštro prikazanog prostora možete saznati u trećem dijelu serije). Međutim, kada snimate atmosferske fotografije, pokušajte izbjeći previše zamućenja u pozadini. Ako snimate objektivom koji ste dobili uz fotoaparat, instalirajte dovoljno velika vrijednost otvor blende, na primjer, jednak 8. Tada će većina okolnog okruženja ostati u "jasnoći" i zasititi vašu foto priču detaljima.