გამოქვეყნების თარიღი: 01.10.2013

ილია შტუცა არ არის მხოლოდ ნიჭიერი ქუჩის ფოტოგრაფი. ფოტოგრაფია მისთვის სამყაროსთან ურთიერთობის საშუალებაა, ერთგვარი თამაში, რომლის წესებსაც სიამოვნებით უზიარებს.

რამდენიმე წლის წინ, როცა ახლახან აღმოვაჩინე ქუჩის ფოტოგრაფია და ამავდროულად ზოგადად ფოტოგრაფია (სასკოლო გამოცდილება Shift 8-ით, როგორც ჩანს, სერიოზულად არ შეიძლება ჩაითვალოს ფოტოგრაფიულ გამოცდილებად, იქ არ იყო ინფორმირებულობა, უფრო მეტიც, მას შემდეგ რაც მივატოვე "ცვლა" ”, შესვენება არანაკლებ 20 წელი იყო), მე შემთხვევით აღმოვჩნდი ვლადივოსტოკში ერთ-ერთ ფოტო ქვესტში მონაწილეთა შორის, სწორედ იმ მომენტში, როდესაც მათ დავალებები მიეცათ. დავალებები საკმაოდ მრავალფეროვანი იყო, 12, როგორც ჩანს, თემები, რომელთაგან ერთ-ერთი იყო „საყურებელი“.

როგორც ჩანს, არაფერია უფრო მარტივი - გაახილე თვალები უფრო ფართოდ და წადი ქალაქში, გამოიყენე მომენტი და დააბრუნე შესანიშნავი ფოტო. მაგრამ... თითქმის ყველა ამ ადამიანმა აირჩია დადგმული კადრის გადაღება. უფრო მეტიც, ამისთვის მათ სასტიკად გაუკუღმართება მოუწიათ - გავიგე საუბარი მონაწილეებს შორის, რომლებიც აპირებდნენ გაყინული ქათმის ყიდვას, ტუალეტში ჩადებას, წითლად აანთებას და კიდევ რამდენიმე უცნაური მანიპულაციის გაკეთებას, არ მახსოვს. დეტალები - და ეს ყველაფერი იმის ნაცვლად, რომ წახვიდე და ეძებო, რომ ძვირფასო სამყარო შემოგთავაზებენ პასუხს არსებულ მოთხოვნაზე.

რეალურად, ქუჩის ფოტოგრაფიის მთავარი მღელვარება სწორედ ის არის, რომ ეს არის უაღრესად საინტერესო თამაში ორი მოთამაშისთვის - ფოტოგრაფი და... სამყარო? ქალაქები? გარემო? უმარტივესი გზა, რა თქმა უნდა, არის იმის თქმა, რომ თამაში მიდის სამყაროსთან და მიდის თანაბარ პირობებში - თუ თქვენ, ფართოდ გახელილი თვალებით, გადიხართ ქალაქში, თითქოს მოჯადოებულ ტყეში, მტკიცედ იცოდეთ, რომ უცნობი სასწაულები გელოდებათ კუთხეში, მაშინ მშვიდობა უნდა იყოს თქვენთან ერთად, სასწაულებს აჩვენებთ.

ზღაპარს ჰგავს, მაგრამ ქუჩის ფოტოგრაფიის პრინციპი საუკეთესოდ არის გამოხატული... სტრიქონი რუსულიდან. ხალხური ზღაპარი- წადი, არ ვიცი სად, მოიტანე რამე, არ ვიცი რა. შეგიძლიათ, მაგალითად, მოუყვეთ ფოტოს ისტორია, რომელშიც ფეხებზე მუყაოს ყუთი მისდევს მორბენალ გოგონას.

ხალხი ხშირად მეკითხება, არის თუ არა ეს წარმოება. არა, რა თქმა უნდა, საერთოდ არ არის წარმოება. ეს მოხდა ბლაგოვეშჩენსკ-ონ-ამურში, ივნისში, სიცხე ორმოცი გრადუსი იყო, ღამით სახლში ვბრუნდებოდი და უცებ, ავტობუსის გაჩერებასთან, ფანჯრიდან მუყაოს ყუთი დავინახე, რომელშიც სიგარეტის შუქი ჩანდა. გარეთ. დახრილი აღმოვაჩინე ჭრილში დაბურული სახე და გადავუღე სურათი - ციმციმით, რადგან ძალიან ბნელოდა. სიბნელიდან სამი ბიჭი გამორბოდა შუქზე და უთხრეს - მოიცადეთ, ის გოგოებს შეაშინებს, ამოიღეთ, მაგარი იქნებაო. სიბნელეში დავბრუნდი და ორიოდე წუთის შემდეგ, როცა ორი უეჭველი გოგონა გვერდით მიდიოდა, ჩუმად საუბრობდნენ რაღაცაზე, ყუთი ჩუმად ადგა ფეხზე, მივარდა მათკენ და დაუწყო დუნდულოში ჩაგდება. გოგოები შემობრუნდნენ, იკივლა და გაიქცნენ. შემდეგ სიტუაცია კიდევ ერთ გამვლელთან განმეორდა. რამდენიმე ფოტოს გადაღების შემდეგ ბიჭებს ვკითხე - რატომ აკეთებთ ამას? და საპასუხოდ გავიგე - კიდევ რა ვქნა, მოსაწყენია.

რა თქმა უნდა, საკმარისი არ არის რაიმე საინტერესოს ნახვა, თქვენ ასევე უნდა შეძლოთ მისი ჩვენება სხვებისთვის, ანუ, ფაქტობრივად, კარგი ფოტოს გადაღება. მაგრამ აქ მე ვერ აღმოვაჩენ ამერიკას, თითქმის ყველაფერს კარგი ფოტოგრაფებიისინი იგივეს გვირჩევენ - გადაიღოთ ბევრი და შეარჩიოთ ძალიან ფრთხილად, დაუნდობლად უარყოთ თქვენი გადაღებულის 99 პროცენტი და უყუროთ სხვა ადამიანების ბევრ კარგ ფოტოს. მაგალითად, დაიწყეთ მაგნუმის ვებსაიტით. სხვათა შორის, უმჯობესია არ შემოიფარგლოთ მხოლოდ ფოტოებით, ასევე სასარგებლოა მუზეუმებში სიარული, კარგი ფილმების ყურება და ზოგადად ვიზუალური წიგნიერების განვითარება. მაგრამ ეს ყველაფერი ჭეშმარიტებაა.

ზემოთ ნახსენები „წადი იქ, არ ვიცი სად“ იდეალური ინსტრუქციაა ქუჩის ფოტოგრაფისთვის. იდეალურია, მაგრამ, რა თქმა უნდა, შორს არის ერთადერთი შესაძლოდან. რა თქმა უნდა, მშვენიერია, უბრალოდ შემთხვევით ხეტიალი ქუჩაში უნიკალური, შთამბეჭდავი მომენტის საძიებლად, მხოლოდ ცხვირზე დაყრდნობით, მაგრამ მოცემულ თემაზე რაღაცის გადაღება ძალიან სასარგებლოა, თუნდაც მხოლოდ როგორც ვარჯიში.

მაგალითად, სამი წლის წინ (ანუ პრაქტიკულად თავიდანვე) გამიმართლა, რომ ვიპოვე და შევუერთდი Street Photography Now Project-ს. ეს პროექტი 2010 წლის შუა რიცხვებში დაიწყო ლონდონის ფოტოგრაფთა გალერეის მიერ სოფი ჰოვარტთან და სტივენ მაკლარენთან ერთად, წიგნის Street Photography Now ავტორებთან ერთად, რომელიც თითქმის მაშინვე გახდა რაღაც ბიბლია ქუჩის ფოტოგრაფების ახალი თაობისთვის. ერთი წლის განმავლობაში, 52 ცნობილი ფოტოგრაფი, როგორებიც იყვნენ ალექს უები და ბრიუს გილდენი Magnum-ის სააგენტოდან, მეტ სტიუარტი და In-public გუნდის სხვა წევრები და სხვები, ყოველ კვირას აძლევდნენ რაიმე სახის ინსტრუქციას, რომლის გაკეთებაც ყველას შეეძლო. შემდეგ უბრალოდ ატვირთეთ ამ კვირის განმავლობაში გადაღებული მათი ფოტო შესაბამის ჯგუფში Flickr-ის ფოტო ჰოსტინგის საიტზე.

რატომ ვამბობ, რომ იღბლიანი ვარ? ჯერ ერთი, ეს იყო, ფაქტობრივად, უფასო ერთწლიანი კურსი ქუჩის ფოტოგრაფიაში ჟანრის საუკეთესო ოსტატებისგან და ზოგჯერ ინსტრუქციების ავტორები აქტიურად აკეთებდნენ კომენტარს მონაწილეთა ნამუშევრებზე - კიდევ რაზე შეიძლება ოცნებობდეს დამწყები? აქ ასევე მნიშვნელოვანია, რომ მას შემდეგ, რაც პროექტში 500-მდე ადამიანი მონაწილეობდა, მათმა საერთო განზრახვამ შემდეგი ინსტრუქციის შესრულება შექმნა უზარმაზარი ძალის ნაკადი, რამაც მნიშვნელოვნად შეუწყო ხელი ამოცანას. მაგალითად, ჩემი ფოტო, სადაც ქალები ტრიალებენ ხის ტოტს ქუჩაში, გადაღებულია გარი ალექსანდრეს სიურრეალიზმის დღეს ინსტრუქციის პასუხად.

იმ დროს განსაკუთრებით დატვირთული კვირა მქონდა, კამერით ქალაქში ხეტიალი არ მქონდა და მხოლოდ სამი საათი გამომეყო ინსტრუქციის შესასრულებლად. ანუ სამ საათში უნდა წავსულიყავი და რაღაც სურეალისტური სცენა მეპოვა. დავალება შეუძლებელი მეჩვენებოდა, მაგრამ დარწმუნებული ვიყავი, რომ რაღაც მოხდებოდა - და ასე, ორი საათის უშედეგო ხეტიალის შემდეგ, სხვა ხეივანში შევედი და დავინახე.

მეორეც, მეგობრული საზოგადოება ჩამოყალიბდა პროექტის რეგულარული მონაწილეებისგან. ამ ადამიანებს არ სურდათ თამაშის შეწყვეტა პროექტის ოფიციალური დასრულების შემდეგ - და განაგრძეს იგი თავისთავად მეორე და შემდეგ მესამე წელი! ერთადერთი განსხვავება ისაა, რომ მას ახლა Street Photography Now Community-ს ეძახიან და ინსტრუქციები მოცემულია ნახევრად ხშირად, რის გამოც ნაკადი გარკვეულწილად შესუსტდა, მაგრამ არა კრიტიკულად. პროექტის გაგრძელების გვერდითი ეფექტი იყო, კერძოდ, ქუჩის ფოტოგრაფების საერთაშორისო ჯგუფის Observecollective-ის შექმნა.

ფოტოგრაფებს, რომლებიც წინა ციფრულ ეპოქაში ცხოვრობდნენ, ამაზე არასოდეს უოცნებიათ. ინტერნეტი გთავაზობთ წარმოუდგენელ შესაძლებლობებს უკიდურესად სწრაფი სწავლა, მაგრამ ამას ასევე აქვს უარყოფითი მხარე (უფასო ნამცხვრები არ არის - ინსტიტუტის ჩემს განყოფილების უფროსს მოსწონდა გამეორება). როდესაც ყოველდღიურად ათასობით ნახატი ციმციმებს თქვენს თვალწინ, ძალიან სწრაფად იწყებთ იმის გაგებას, რომ მათი უმეტესობა იყენებს ერთი და იგივე კლიშეების საკმაოდ მცირე კომპლექტს.

ეს ასევე ეხება თქვენს საკუთარ ფოტოებს - ის, რაც ახლახან კარგ აღმოჩენად ჩანდა, მოულოდნელად აღმოჩნდება კიდევ ერთი კლიშე, რომელიც თქვენს წინაშე აცვია ასობით, თუ არა ათასობით ადამიანმა ყველა კონტინენტიდან. რა უნდა გააკეთო, თუ ამ კედელს შეეჯახა? ამ კითხვაზე ცალსახა პასუხი არ არსებობს, მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ თქვენ უბრალოდ უნდა გააგრძელოთ გადაღება, თავად დატკბეთ პროცესით (თორემ რისთვის არის ეს ყველაფერი?), შესაძლოა ფოტოები ცოტა ხნით განზე გადადოთ, რათა მოგვიანებით დაუბრუნდეთ მათ. ახალი იერით. ზემოთ ნახსენები SPNP პროექტის ერთ-ერთი ინსტრუქცია, რომელიც მონაწილეებს მისცა შესანიშნავმა ინდოელმა ფოტოგრაფმა რაგუ რეიმ, ასე ჟღერდა: „სანამ ზებუნებრივი არ ამოქმედდება, სურათი რჩება მხოლოდ ინფორმაცია“. ეს იმას ნიშნავს, რომ კარგი ფოტოუნდა ჰქონდეს რაიმე სახის მაგია.

ძნელია ახსნა, მაგრამ ხანდახან რაღაც ხდება, რაღაცნაირი კლიკი და რაღაც გადის შენში, არღვევს კლიშეებისა და გონებრივი კონსტრუქციების მჭიდრო გალიას. ასეთ სურათებს, მკაცრად რომ ვთქვათ, ჩვენ ვერც კი ვუწოდებთ, მათ ჩვენზე დიდი ძალები წარმოადგენენ და ის, ვინც კამერას ხელში ეჭირა, საუკეთესო შემთხვევაში, თანაავტორია. მაგრამ ისინი ერთადერთნი არიან, რომლებსაც, ზოგადად, აქვთ მნიშვნელობა.

ყოველ ჯერზე, როცა მზადაა კამერით გასეირნებაზე, ფოტოგრაფი ელის, რომ მიიღებს ფოტოებს, რომლებიც ასახავს მოვლენების კალეიდოსკოპს, შუქსა და ჩრდილში ცვლილებებს და რაც მთავარია, ადამიანების პერსონაჟებისა და სახეების შესანიშნავ დემონსტრირებას. უპრეცედენტო ატმოსფერო, რომელიც სუფევს ირგვლივ.

და აქ არის დაჭერა - როგორ გადავიღოთ უცნობები?

ყველას, ვინც სამოგზაუროდ წავიდა, განსაკუთრებით უცხო ქვეყნებში, აკვირდებოდა ცხოვრებას, ადამიანებს, აწყდებოდა კითხვა: როგორ გადაეღო შესაფერისი მომენტი, გადაეღო უნიკალური ემოცია და რაც მთავარია, საერთოდ შესაძლებელია თუ არა ადამიანის გადაღება. რა თქმა უნდა არსებობს სხვადასხვა მიდგომებისტუდიის კედლების გარეთ გადაღებისთვის.

ამ მეთოდს აქვს რამდენიმე მნიშვნელოვანი ნაკლი. პირველი, რა თქმა უნდა, არის მძიმე კამერის ბუნებრივი რხევა ლინზებით ხელში. ფოკუსური მანძილის, აღჭურვილობის წონისა და ჩამკეტის სიჩქარის გათვალისწინებით, ყველაზე ხშირად მიიღებთ ბუნდოვან ფოტოებს, თუ არ იყენებთ ძალიან მოკლე ჩამკეტის სიჩქარეს.

ბევრი ადამიანი, როდესაც ქალაქში ნადირობს ფოტოებზე, ურჩევნია გამოიყენოს ფართო კუთხის ობიექტივი ან თუნდაც "ჩვეულებრივი ორმოცდაათი კაპიკიანი ლინზა". შესანიშნავი არჩევანია, თუ არ გაითვალისწინებთ ადამიანურ ფაქტორს. ყველას არ და ყოველთვის არ სურს გადაღება. აქ ფოტოგრაფს შეიძლება შეექმნას ის ფაქტი, რომ ადამიანები თავიანთი საქციელით გააფუჭებენ მთელ კადრს: კამერას მოშორება, თქვენს მიმართ არაბუნებრივად მოქცევა ან თუნდაც მუქარა გადაღება, ან გქონდეთ სავიზიტო ბარათების მარაგი, რომლებზეც წერია, რომ თქვენ ხართ ფოტოგრაფი, გადაიღებთ ჟანრს და შეგიძლიათ პირობაც კი გამოგიგზავნოთ, რომ გამოგიგზავნით იმ ფოტოს, რომელიც მიიღეთ ელექტრონული ფოსტით, თუ რა თქმა უნდა, ეს არ არის ბედუინი უდაბნოში. - ჯობია ფოტოჟურნალზე მოუყვეთ.

• არასოდეს შეწყვიტოთ თქვენი უნარების დახვეწა. არავითარი საკომუნიკაციო მოლაპარაკება არ დაეხმარება, თუ ფოტოგრაფი დიდ დროს ხარჯავს იმაზე ფიქრში, თუ რომელი გადაწყვეტილება გამოიყენოს. ფოკუსური მანძილი, გადაღების კუთხისა და დიაფრაგმის მნიშვნელობის შესახებ. სანამ შეძლებთ თითქმის ზუსტად და თითქმის ინტუიციურად დააყენოთ ექსპოზიციის წყვილი, ივარჯიშეთ... ნატურმორტებზე ან ყვავილებზე. ეს არის ადამიანი, რომელსაც არ სჭირდება ნებართვის მოთხოვნა და ადამიანური კონტაქტების დამყარება.

• ნდობის აღმძვრელი გარეგნობა, საკუთარი კამერის საფუძვლიანი ცოდნა, პატივისცემისადმი დამოკიდებულება მათ მიმართ, ვისი გადაღებაც - ეს არის სამი ქვაკუთხედი, რომელიც დაგეხმარებათ შექმნათ ლამაზი სიუჟეტის ესკიზები, გადაიღოთ და დაიმახსოვროთ ცხოვრების განსაკუთრებული მომენტები კამერის დახმარებით და შექმნათ ყველაზე წარმოუდგენელი ადამიანების პორტრეტები ემოციურობისა და სიღრმის თვალსაზრისით.

დიახ! არ დაგავიწყდეთ დაისვენოთ და ისიამოვნოთ პროცესით!

ზოგიერთიკონკრეტული რჩევა დამწყები ჟანრის მწერლებისთვის

სად გადავიღოთ ფოტოები?

• გზისპირები- ყურადღება მიაქციეთ გაჩერებულ მანქანებს ღია გამწოვებით. ემოციები, რომლებიც მათმა მფლობელებმა შეიძლება განიცადონ, საკმაოდ ყურადღების ღირსია.

• შეხვედრის ადგილებირომლის გაუქმება შეუძლებელია -მატარებლის სადგურები, ქალაქის ძეგლები და აეროპორტები. ხალხი ხვდება, ხალხი ემშვიდობება, წადი პაემანზე! და აქ ხარ!

• ნაგავსაყრელები და ნაგავსაყრელები -კომენტარების გარეშე!

როდის გადავიღოთ ფოტოები?

და მოთმინების შესახებ...

მოიცადე, მოიცადე, მოიცადე... მოთმინებით დაელოდე შენს გადამწყვეტ მომენტს და ის აუცილებლად მოვა.

ქუჩის ფოტოგრაფია დღეს გახდა ფოტოგრაფიის სრულფასოვანი ჟანრი და, შესაძლოა, ხელოვნებაც კი. თქვენ შეგიძლიათ ეკამათოთ ბოლო განცხადებას, მაგრამ დამეთანხმებით, რომ ეს არის ზუსტად ხელოვნება - შეგეძლოთ მიიღოთ ჩარჩო, რომელიც მოეწონება არა მხოლოდ ფოტოს ავტორს, არამედ ათეულ, ან თუნდაც ათასობით ადამიანს.

ასე რომ, ასობით ადამიანი დახეტიალობს ქალაქებსა და ქვეყნებში, შეიარაღებული სხვადასხვა ხარისხის დახვეწილობის კამერებით. ზოგს აქვს ჩვეულებრივი კამერა, ზოგს კი თან ატარებს კამერა, რომლის ღირებულებაც საკმაოდ კარგ მანქანას შეედრება. ისინი ჰგვანან მონადირეებს, რომლებიც ნადირობენ. ქუჩის ფოტოგრაფის ნადავლი არის თქვენი ცხოვრების უძრავი სურათი, თქვენი ემოციები, მნიშვნელოვანი თუ არც ისე მნიშვნელოვანი მოვლენა. შესაძლებელია, ვინც ფოტოგრაფმა გადაიღო, წუთებში დაივიწყოს მის ცხოვრებაში წარმავალი ფაქტი, მაგრამ ყველაფერი ფოტოზე დარჩება.

რჩევა პირველი: ქუჩის ფოტოგრაფია არის დემოკრატიული და აბსოლუტურად არამოთხოვნილი ტექნოლოგიების თვალსაზრისით. არ აქვს მნიშვნელობა როგორი კამერა გაქვთ. მთავარია რას და როგორ ისვრი. თქვენ შეგიძლიათ ივარჯიშოთ ქუჩის ფოტოგრაფიაში კამერის გარეშე. თანამედროვე სმარტფონები საშუალებას გაძლევთ გადაიღოთ კარგი სურათები.

რას იღებს ქუჩის ფოტოგრაფი და რაზეა ქუჩის ფოტოგრაფიის ჟანრი?

ბევრის ლაპარაკის გარეშე, ქუჩის ფოტოგრაფია არის ადამიანებისა და თავად ადამიანების ცხოვრება, მათი სიხარული და მწუხარება, მათი ფიქრები და გამოცდილება. ეს არის ქუჩები, მაგრამ ქუჩები არ არის ცარიელი, არამედ სავსეა ხალხით და მოძრაობით. მოძრაობის შესახებ - როდესაც ჩვენ ვამბობთ სიტყვას "მოძრაობა", ჩვენ ყველაზე ხშირად წარმოვიდგენთ ვინმეს ფეხით ან რაღაც მიჯაჭვული ან მფრინავი. სინამდვილეში მოძრაობა უფრო ფართო ცნებაა. აზროვნებაც მოძრაობაა. მხოლოდ უსულო საგნები არიან თავისთავად სტატიკური. სიკვდილის მსგავსად, ის ასევე სტატიკურია.

გასულ საუკუნეში იყო ასეთი მოდა - გარდაცვლილი ნათესავების გადაღება, მათთვის ცოცხალი პოზების მიცემა. ასეთი ფოტოები საშინლად გამოიყურება - ეს არის ცხოვრების იმიტაცია და ეს არაბუნებრივია. სიკვდილი არ მოძრაობს - ეს არის დასასრული, სრული გაჩერება. ნებისმიერი ცხოვრება დინამიურია. ნებისმიერი ცოცხალი ობიექტი დინამიკაშია, თუნდაც ის უბრალოდ დგას და ეწევა:

ქუჩის ფოტოგრაფია - მოსკოვი 2016 წელი

ზოგჯერ ქუჩის ფოტოგრაფია ეხება ქალაქის ნებისმიერ ფოტოს. ეს არასწორია. არსებობს ძალიან მკაფიო დაყოფა ურბანული ლანდშაფტისა და ქუჩის ფოტოგრაფიას შორის. ქალაქის პეიზაჟი, რომელზეც შემდეგ სტატიაში ვისაუბრებ, ფოტოგრაფიის ცალკე ჟანრია, სადაც გმირი თავად ქალაქია, მისი არქიტექტურა და პეიზაჟი. ქუჩის ფოტოგრაფია, უპირველეს ყოვლისა, ადამიანებზეა. არ აქვს მნიშვნელობა ადამიანი დადის, დადის ველოსიპედს თუ მანქანას, უბრალოდ დგას, ფიქრობს - ადამიანი მთავარი გმირიქუჩის ფოტოგრაფია. არის განსხვავება, როგორც ხედავთ. ერთ შემთხვევაში, მთავარი ნაკვეთი არის ადამიანის შექმნა, მეორეში - თავად ადამიანი.

მოსკოვი - 2016 წლის მაისი

ქუჩის ფოტოგრაფიის მთავარი მახასიათებელი

ქუჩის ფოტოგრაფია დადგმის სრული ნაკლებობაა. თქვენ არ ამზადებთ სცენას, არ აიძულებთ თქვენს მოდელებს იქ დადგეს, აიღონ ესა თუ ის პოზა, გაიღიმონ ან იტირონ. თქვენ არც კი იცით, ვინ იქნება თქვენი მოდელი ან რას გააკეთებს ის წამში. იქნებ იტიროს, ან შეიძლება გაიცინოს, ან შეგამჩნიოს და გითხრას, რომ ჯოჯოხეთში წახვიდე და თუნდაც ძალიან ცუდი სურვილებით გამოგყვეს.

რჩევა მეორე: გარეთ გადაღებისას გამოიყენეთ ტელეფოტო ლინზები ან კომპაქტური კამერებიმაღალი გადიდებით. ქუჩის ფოტოგრაფიაში მთავარი ბუნებრიობაა და რა ბუნებრიობაა, როცა იცი, რომ გიღებენ ფოტოებს. თქვენ ყოველთვის ელოდებით ჩიტის გაფრენას. ეს საუკეთესო შემთხვევაშია და უარეს შემთხვევაში, ხალხი შეიძლება კატეგორიული წინააღმდეგი იყოს გადაღებაზე. ამიტომ უმჯობესია შორიდან სროლა, კარგი ოპტიკით შეიარაღებული.

გამარჯვების პარკი - 2016 წლის მაისი

ვის გადაიღოს და რა მოვლენების გადაღება

ვის ესროლოს? რთული და ამავდროულად მარტივი კითხვა, რომელსაც მკაფიო პასუხით შეიძლება გაეცეს პასუხი – ხალხი. ხალხი, ადამიანი, ქალი თუ კაცი, ბავშვები თუ ერთი შვილი. არ აქვს მნიშვნელობა ვინ. მთავარია როგორ და რომელ მომენტში. აქ მივედით ყველაზე მნიშვნელოვანზე - გადაღების მომენტამდე. როდის უნდა დააჭიროთ ღილაკს და როდის არა. აქ საქმე მხოლოდ სროლის ტექნიკას არ ეხება, არამედ არის ესთეტიკური და ეთიკური ასპექტებიც. ბევრი კითხვაა და მათ უმეტესობას არ აქვს მკაფიო პასუხი. თითოეული ფოტოგრაფი თავად წყვეტს. გადაიღოს ხალხი დაკრძალვაზე, მწუხარებაზე თუ არა, სიყვარულის, გაბრაზების, აგრესიის გამოხატვის გადაღება თუ არა. რაზეც ყველა ქუჩის ფოტოგრაფი თანხმდება არის ის, რომ თქვენ შეგიძლიათ გადაიღოთ სიხარულისა და ბედნიერების მომენტები. ღირს თუ არა ალკოჰოლიკის სიხარულის გადაღება, რომელმაც ბოთლი იყიდა ან ახლახან დალია, ან დიასახლისის მიერ კარგად შესრულებული სამუშაოს კმაყოფილება, რომელმაც ახლახან მოკლა ქათამი სადილისთვის? რთული. კიდევ ერთხელ ვიმეორებ - თითოეული ფოტოგრაფი თავად წყვეტს რა არის მისაღები და რა არა.

რჩევა მესამე: თუ გსურთ მიიღოთ ძლიერი კადრი, უმჯობესია გადაიღოთ დღესასწაულებზე ან სხვა ღონისძიებებზე. ასეთ მომენტებში ადამიანები უფრო ემოციურები არიან და ნაკლებად იკავებენ თავს. უყურეთ ხალხს ქუჩის ფესტივალებზე - ისინი მოდუნებულები არიან, ნაკლებად ფიქრობენ იმაზე, თუ როგორ გამოიყურებიან. მეტი ემოცია - უკეთესი ფოტოგრაფია.

ერმიტაჟის ბაღი - კვების ფესტივალი

როდის სროლა

დღის ნებისმიერ დროს. თქვენ შემოიფარგლებით მხოლოდ თქვენი აღჭურვილობის ტექნიკური პარამეტრებით. შეგიძლიათ გადაიღოთ დღის განმავლობაში, დილით ან ღამით. არ აქვს მნიშვნელობა. მთავარი ის არის, რომ ხედავ, რისი გადაღებაც გინდოდა. მაგრამ ზოგადად, უკეთესია, როდესაც კარგი განათებაა - ეს შეიძლება იყოს მზე, ქუჩის განათება. წინააღმდეგ შემთხვევაში, ხმაურმა შეიძლება გაანადგუროს თქვენი ფოტო. თუმცა, ხანდახან ხმაური შეგნებულად ემატება. მაგრამ მაინც უნდა გვახსოვდეს, რომ რაც ნაკლებია განათება, მით უფრო გრძელია ჩამკეტის სიჩქარე და უფრო მაღალია ISO. და ასევე გახსოვდეთ, რომ რაც უფრო ნაკლებია განათება, მით უფრო ხმაურიანი ან ბუნდოვანი იქნება თქვენი სურათი და შესაძლოა ორივემ გადააქციოს სურათი გაუგებარ არეულობაში. თქვენ, რა თქმა უნდა, მოგვიანებით შეგიძლიათ თქვათ, რომ ეს არის ასეთი იდეა და რომ მე ასე ვხედავ სამყაროს. მაგრამ ჩვენ არ ვსაუბრობთ ფერწერაზე, არამედ ფოტოგრაფიაზე, რომელიც აღწერს მოვლენას. მოვლენა და არა თქვენი გონების მდგომარეობა.

საღამო არბატი - 2016 წლის ივლისი

ფერადი თუ შავ-თეთრი ფოტოგრაფია - რომელია უკეთესი?

სხვადასხვა ფოტოგრაფებს ძალიან განსხვავებული წარმოდგენები აქვთ ფერის შესახებ. ზოგი თვლის, რომ ქუჩის ფოტოგრაფია უნდა იყოს მხოლოდ შავ-თეთრი, ზოგი კი აღიარებს, რომ ქუჩის ფოტოგრაფია შეიძლება იყოს ფერადი. სინამდვილეში, ფერს არ აქვს მნიშვნელობა. ფერი არ არის თვითმიზანი და არა კანონი. მთავარია სიუჟეტი და რისი ხაზგასმა გსურთ. მოდით ვიფიქროთ რა არის ფერი. ფერი არის ჩვენი სუბიექტური აღქმა ობიექტებიდან სინათლის ასახვის შესახებ. ადამიანისთვის არ არსებობს იდენტური ფერები - ყველა განსხვავებულად აღიქვამს ფერებს. ვარდისფერი ან წითელი გასაგებია, მაგრამ არის დეტალები. დეტალები მნიშვნელოვანია თუ არა? ეშმაკმა იცის. არსებობს მხოლოდ ორი ფერი, რომელსაც ჩვენ თანაბრად აღვიქვამთ - შავი და თეთრი. დალტონიკებიც კი არ ურევენ ამ ფერებს. ანუ, თუ გსურთ, რომ ყველა ადამიანმა ნახოს ერთი და იგივე სურათი ფერად, მაშინ სასურველია შავ-თეთრი ფოტოგრაფია. მაგრამ საქმე ის კი არ არის, თუ როგორ აღვიქვამთ ფერს, არამედ სიუჟეტში და რისი გადმოცემა გვინდა. მოდი მაგალითს მოგიყვან. ძალოსანს ვუჭერთ გადაღებას წონის დაჭერისას ან დაჭერისას. ძარღვები იძაბება, სახე წითლდება, თვალები ბუდეებიდან ამოსდის, მთელი სახე დაძაბულია. რისი გადმოცემა გინდა? თუ არსებობს მხოლოდ ემოციური სტრესი, მაშინ შავ-თეთრი ვერსია უკეთესია. მაყურებლის თვალი არ გაუფანტავს სპორტსმენის სახის ან ხელების ფერს. და თუ გსურთ ფიზიკური დაძაბულობის გადმოცემა, მაშინ ფერადი სურათი უფრო შესაფერისი იქნება - ფერი შესანიშნავად გადმოსცემს ჩვენს ფიზიკურ მდგომარეობას.

ქუჩის კალათბურთი - დაძაბულობა გადმოცემულია არა მხოლოდ მოძრაობაში და ემოციებში, არამედ ფერშიც

შევამჩნიე, რომ ძლიერი ღია ემოციები უკეთესად გადმოიცემა ფერადი ფოტოგრაფიით. შავ-თეთრი ფოტო ცხადყოფს იმას, რისი დამალვაც ადამიანებს სურთ. შესაძლოა, ეს მცდარი შთაბეჭდილება იყოს, მაგრამ არის მასში, ჩემი აზრით, რაღაც.

რჩევა მეოთხე: ფერად გადაღება. მერე ფოტოს დამუშავებისას გაარკვევთ რა ჯობია. როდესაც ქუჩაში იღებთ სურათებს, მაშინვე ვერ გაიგებთ რა გადაიღეთ. მაგრამ ფოტოს დამუშავებისას უკვე არის დრო განხილვისა და ფიქრისთვის.

კომპოზიციის შესახებ ქუჩის ფოტოგრაფიაში

როდესაც ვიღებთ სტუდიაში ან ვიღებთ ოჯახურ ფოტოს, ჩვენ ვქმნით, ვაშენებთ რეალობას და ვუბიძგებთ ადამიანებს მასში. ანუ, ჩვენ ვქმნით რეალობას ჩვენი იდეების მიხედვით, თუ როგორ უნდა გამოიყურებოდეს იგი. ქუჩის ფოტოგრაფია განსხვავებულია. ჩვენ არ ვქმნით სამყარო ჩვენს გარშემოდა ჩვენ მხოლოდ ვაკვირდებით მას და ვაფიქსირებთ მოვლენებს რეალურ გარემოში, დამოუკიდებლად მასზე ჩვენი წარმოდგენისგან. ქუჩის ფოტოგრაფი არ არის მშენებელი, ის დამკვირვებელია. ყურადღებიანი, წარმოსახვითი, მაგრამ დამკვირვებელი. ნება მომეცით აღვნიშნო, რომ ნაკვეთის ჩაფიქრებისას შეგვიძლია ავირჩიოთ ადგილი, სროლის წერტილი, მოვარგოთ ფოკუსი - ჩასაფრებული დავჯდეთ.

არსებობს ფოტოგრაფების ორი კატეგორია. ზოგიერთს შეიძლება შევადაროთ ჩვეულებრივი მონადირე, რომელიც ტყეში დახეტიალობს და ტოტებზე ნადირს ეძებს. შესაძლებელია, რომ მას მხოლოდ რამდენიმე ყვავა წააწყდეს, ან ძვირფას ბეწვიან ცხოველსაც წააწყდეს. მთავარი ის არის, რომ ეს არქტიკული მელა არ არის. სხვები სნაიპერები არიან, რომლებიც ყურადღებით ირჩევენ ადგილს, საიდანაც უნდა გადაიღონ. პირველ შემთხვევაში წარმატებული კომპოზიცია შემთხვევითობის საკითხია, ადრე თუ გვიან ვინმე მოხვდება არჩეულ ჩარჩოში.

რა არის უკეთესი - ქალაქის ირგვლივ ხეტიალი ნაკვეთის მოსაძებნად თუ ადგილისა და დროის არჩევა და ლოდინი? ძნელი სათქმელია. ყველაფერი დამოკიდებულია იმაზე, თუ რა ხდება გარშემო. ნება მომეცით აგიხსნათ. თქვენ გადაწყვიტეთ ახალდაქორწინებულთა ფოტოების დამატება თქვენს პორტფოლიოში, მაგრამ არავინ გეპატიჟებათ ქორწილში. დიდი. ვფიქრობთ, სად არიან ეს ახალდაქორწინებულები? მოსკოვში არის რამდენიმე ადგილი, სადაც აუცილებლად დაიჭერთ რამდენიმე ქორწილს შაბათ-კვირას - საპატრიარქო ხიდი და თავად ქრისტეს მაცხოვრის ტაძარი, ცარიცინო, კოლომენსკოე, გუმ. ახლა ჩვენ გადავწყვიტეთ როგორი გარემო გვჭირდება. მერე ტექნიკის საკითხია - მივდივართ ადგილზე და ვირჩევთ სროლის პუნქტს - ადრე თუ გვიან, მაგრამ ახალგაზრდები შემოვლენ ჩვენს ჩარჩოში. ფოტოგრაფს მხოლოდ მაშინ მოუწევს ღილაკზე დაჭერა, როცა რამდენიმე ახალდაქორწინებული ან მთელი მხიარული ქორწილი მიახლოვდება იმ პუნქტს, რომელიც ჩვენ გადავიღეთ.

საპატრიარქო ხიდი - მოსკოვი - 2011 წ
სამსახური ქორწილის ფოტოგრაფი- 2011 წელი, მოსკოვი

რა არის უკეთესი სროლისთვის - ღია სივრცე, გზატკეცილი ან აგურის კედლები. საერთოდ არ აქვს მნიშვნელობა.

ზოგს სჯერა, რომ ქუჩის ფოტოგრაფია ნიშნავს ნულოვან დამუშავებას და არა დამუშავებას. ჩემი აზრით, ეს არასწორია. შესაძლებელია და ზოგჯერ აუცილებელიც არის ფოტოს ამოჭრა. კარგ ქუჩის ფოტოგრაფიას თავისი ისტორია აქვს. შეიძლება არ იყოს გამოგონილი ან მიმართული, მაგრამ სიუჟეტი მაინც არსებობს. თავად ცხოვრება გვაწვდის საგნებს ჩვენი ფოტოებისთვის. და არაფერია ცუდი იმაში, რომ მოვჭრათ არასაჭირო ნივთები, რომლებიც არ ჯდება ჩვენს ნაკვეთში. მთავარია, არ გავწყვიტოთ რაიმე მნიშვნელოვანი, რაც ჩვენს ფოტოს დაამახინჯებს და უსახავს.

ქუჩის ფოტოგრაფია - წარმატებებს გისურვებთ თქვენს კადრებში

დღეისთვის სულ ესაა. ფიქრები დასრულდა. მაგრამ ეს არ არის დასასრული, არამედ მხოლოდ დასაწყისი და გასაგრძელებელი.

სმარტფონების გამოჩენის წყალობით, ქუჩის ფოტოგრაფიამ ახალი სიცოცხლე იპოვა. ხალხმა დაიწყო მომხდარის გადაღება, შემთხვევითი მომენტების გადაღება და გაფორმების გარეშე მომხდარის გადმოცემა.

Losko-მ შეარჩია ჟანრის მთელი არსებობის 5 ყველაზე გავლენიანი ფოტოგრაფი, რომელთა შემოქმედება თავის დროზე რამდენიმე საუკუნით უსწრებდა - ჩვენ გეტყვით რატომ.

ქუჩის ფოტოგრაფია

ამ სტილის წარმოშობის კონკრეტული თარიღი უცნობია, მაგრამამ ჟანრის ფოტოები ბოლოს შენიშნა XIX საუკუნე. მაშინ გადაღების პროცესში გამოიყენებოდა დიდი და მოცულობითი კამერები, რასაც ხალხი ბუნებრივად ამჩნევდა. მათ გამო ასეთი ფოტოსურათის მთელი ხიბლი დაიკარგა, ასესტილის მიმართულებაეს ფოტოები უფრო ზუსტად იქნება კლასიფიცირებული, როგორც დოკუმენტური ან ფერწერული (მხატვრული) ფოტოგრაფია. გარდა ამისა, ამ კამერებმა გადაიღეს მხოლოდ ხანგრძლივი ექსპოზიციის დროს. ამიტომ, ფოტოგრაფს არჩევანი ჰქონდა- გადაიღეთ ფოტო ადამიანების ბუნდოვანი ფიგურებით, ან გადაიღეთ მომენტი, როდესაც ქუჩა უკაცრიელია. ყველაზე ხშირად, უპირატესობა ენიჭებოდა მეორე ვარიანტს.

მე-20 საუკუნეში ტექნოლოგიამ მნიშვნელოვანი პროგრესი განიცადა. შეიცვალა კამერები და მათთან ერთად შეიცვალა პროცესისადმი მიდგომა. გლობალურ ბაზარზე მცირე სარკისებური კამერების გამოჩენასთან ერთად, თეძოს მხრიდან ფრთხილი ფოტოგრაფია შესაძლებელი გახდა. ასეთი კამერით სურათების გადაღება შესაძლებელია ინსცენირების გარეშე და, შედეგად, უფრო ნათელი. ზოგიერთი ფოტოგრაფი ცდილობდა უხილავი ყოფილიყო, ზოგი კი ცდილობდა ადამიანთან მიახლოებას. შედეგად, თითოეულ ფოტოს ჰქონდა თავისი მახასიათებლები, საკუთარი ატმოსფერო.

ანრი კარტიე-ბრესონი, 1908-2004 - შავი და თეთრი ქუჩის ფოტოგრაფიის მამა

კარტიე ბრესონი, 1935 წ

ქუჩის ფოტოგრაფიის ჟანრის ფუძემდებლად ფრანგი ითვლებაანრი კარტიე-ბრესონი . ის მეწარმეების ოჯახიდან იყო. ბიძის გავლენის წყალობით ბრესონმა მიიღო მხატვრული განათლება, რამაც გავლენა მოახდინა მის მომავალ საქმიანობაზე.

ბრესონისთვის მუშაობის მთავარი პრინციპი იყო სხვებისთვის უხილავი დარჩენის აუცილებლობა. მან ასევე დაამკვიდრა ტერმინი „გადამწყვეტი მომენტი“, რომელსაც მისი მრავალი მიმდევარი იყენებდა.

”ყველა მანიპულაცია კამერით, დიაფრაგმით, ჩამკეტის სიჩქარით და ა.შ. უნდა განხორციელდეს რეფლექსის დონეზე, როგორც მანქანაში სიჩქარის შეცვლა"

გარე წმ. ლაზარე, 1932 წ

ტრანსატლანტიკური ჩამოსვლა ნავსადგურში, ნიუ-იორკში, 1959 წ

პარიზი, დაახლოებით 1955 წ

ჯარისკაცები წმინდა ისააკის ტაძრის წინ, ლენინგრადი, რუსეთი, 1973 წ

მოგვიანებით გამოქვეყნდა მისი ამავე სახელწოდების სტატია, რომელშიც ანრი საუბრობს მის, როგორც ფოტოგრაფის განვითარებაზე. ბრესონმა არა მხოლოდ ფოტოები გადაიღო ჩვეულებრივი ხალხი, არამედ ძალიან ცნობილი პიროვნებები. მათ შორის არიან ჟან-პოლ სარტრი, ალბერ კამიუ, მერილინ მონრო, უილიამ ფოლკნერი.

რობერტ დოისნო, 1912-1994 - ბრესონის შემოქმედების თანამედროვე და მემკვიდრე.

რობერტ დოისნო, 1949 წელი ვილჟუიფში, საფრანგეთი

ბრესონის მოღვაწეობის თანამედროვე და გამგრძელებელი ასევე ფრანგი იყორობერტ დოისნო . 1934 წელს დოისნო პროფესიონალურად დაინტერესდა ფოტოგრაფიით, მუშაობდა ჟურნალში. ხუთი წლის შემდეგ ის ტოვებს პუბლიკაციას და თავისთვის იღებს ფოტოებს და ცდილობს გზაში რაღაცის შოვნა სულ სხვა ხელობით. 1949 წელს დოისნო მოვიდა ჟურნალ Vogue-ში.

ერთი წლის შემდეგ, ფრანგი იღებს თავის ყველაზე ცნობილ ფოტოს - კოცნა წყვილს პარიზის ქუჩების ფონზე. ცოტა მოგვიანებით იქნება გამოცემა Life და სასამართლო პროცესი, რადგან ფოტო არღვევდა იმდროინდელ საფრანგეთის კანონებს.

მთელი თავისი ცხოვრების მანძილზე დოისნო მხოლოდ ერთი ჟანრის მიმდევარი არ ყოფილა და არც ახალი მიმართულება შეუქმნია. მისი ზოგიერთი ფოტო აიგივებდა სიურეალისტურ მოძრაობას, ზოგი კი ავანგარდს.

Le Baiser de L'Opera Photo Robert Doisneau, პარიზი 1950 წ

ეხმარება ქალს გუბეზე, 1960 წელი

მადრიდი, 1953 წ

რაინზე, გერმანია, 1956 წ

1936 წელს გამოჩნდა ფერადი ფოტოფილმი, რომელმაც ახალი ჰორიზონტები გახსნა როგორც ჟანრისთვის, ისე ზოგადად ფოტოგრაფიისთვის. თუმცა, მაღალი ფასის გამო დიდი ხნის განმავლობაში არ გამოიყენებოდა. ზოგიერთი კი ფიქრობდა, რომ ფერადი ფოტოების გადაღება- ცუდი მანერები, თითქოს თავად ბარათებს ჟურნალის პრიალა ყდები ასდის.

საულ ლეიტერი, 1923-2013 - ფერადი ქუჩის ფოტოგრაფიის პირველი მცდელობები

საულ ლეიტერი, 2010 წ. . მსოფლიომ მისი ნამუშევარი მხოლოდ მაშინ იხილა, როცა ლეიტერი 77 წლის იყო. მხატვარმა ეს ფაქტი თავისი მოკრძალებით ახსნა, მისი თქმით, მხოლოდ მწვავე ფინანსური საჭიროება აიძულა, ეჩვენებინა ფოტოები.

„არ ვცდილობ ჩემს ნამუშევრებში რაიმე ფილოსოფიის გადმოცემას, რადგან ფილოსოფოსი არ ვარ. მე ვარ ფოტოგრაფი. ეს ყველაფერია."

მიმტანი, პარიზი, 1959 წ

პარიზი, 1959 წ

პიცა პატერსონი, 1952 წ

თოვლი (ვარიანტი), დაახლ. 1960 წ

აღსანიშნავია, რომ რამდენიმე ნამუშევრისთვის მან გამოიყენა გუაში, საღებავის გადაღება ფილმზე და დასრულებულ ფოტოსურათებზე.

ალექს უები (დ. 1952) - ახალი მიდგომა ქუჩის ფოტოგრაფიაში

ფერადი ქუჩის ფოტოგრაფიის კიდევ ერთი ოსტატიაალექს უები - ადამიანი თავისი უნიკალური სტილითა და ხედვით. მის ფოტოებში წინა პლანზე, საშუალო და გრძელვადიანი გეგმების არსებობის წყალობით მაყურებელს პირდაპირ გადაღების ადგილზე ყოფნის შეგრძნება ჰქონდა.

უები არაერთი ჯილდოს მფლობელი და ხუთი წიგნის ავტორია. მისი მრავალი ნამუშევარი დაიბეჭდა ამერიკულ პუბლიკაციებში. 1979 წლიდან იყო ბრესონის მიერ დაარსებული სააგენტო Magnum-ის წევრი. მან დაიწყო შავ-თეთრ ფილმზე გადაღებები, მაგრამ გარკვეულ მომენტში, როგორც თავად უებმა თქვა, ამ მიმართულებით „ჩიხში“ მივიდა. 70-იანი წლების ბოლოდან ფოტოგრაფი მთლიანად გადავიდა ფერად ფილმზე.

ნუევო ლარედო, მექსიკა, 1996 წ

კინშაშა. , 1982 წ

კამპალა, უგანდა, 1980 წ

საცეკვაო დარბაზი, ონტარიოს ტბა, 2013 წ

სტივენ შორი (დ. 1947) - ყოველდღიური ამერიკული ცხოვრება ფერადი

სტივენ შორი - კიდევ ერთი საკულტო მხატვარი ქუჩის ფოტოგრაფიის ჟანრში. ის გახდა ერთ-ერთი იმ მცირერიცხოვანთაგან, ვისი ნამუშევრებიც სიცოცხლის განმავლობაში დაფასდა. მისი ფოტოები წარმოდგენილია მსოფლიოს მრავალ ცნობილ გალერეაში, მათ შორისმეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმი.

შორაზე საქმიანობის სახეობის არჩევისას დიდი გავლენაბიძამ მას გადასცა კომპლექტი ფოტოების დასაბეჭდად. 11 წლის ასაკში სტივენმა გადაწყვიტა თავისი ცხოვრება მიეძღვნა ამ ბიზნესს. სამი წლის შემდეგ, მისი რამდენიმე ნამუშევარი იყიდა ედვარდ სტეიჰანმა, მუზეუმის ფოტოგრაფიის განყოფილების ხელმძღვანელმა. თანამედროვე ხელოვნება(MOMA). 23 წლის ასაკში სტივენმა შეძლო ამ ორგანიზაციაში საკუთარი პერსონალური გამოფენის მოწყობა.

ყველაზე ცნობილი ნამუშევარიშორა მისი კარტების სერიაა ყოველდღიური ცხოვრებაამერიკა. ფოტოგრაფმა, რომელიც მეგობართან ერთად მანქანით მოგზაურობდა, გადაიღო ყველაფერი, რაც ნახა, საკვებიდან ქალაქის ქუჩებამდე.

ჩვენ მოვიყვანეთ ჟანრის ყველაზე ნათელი, ჩვენი აზრით, ფოტოგრაფების მაგალითები. ზოგმა დაიპყრო ომის საშინელება, ზოგმა- მშვიდობიანი ცხოვრების წუთები.ასევე არიან ნოვატორები, როგორიცაა ბრიუს გილდენი ან დაიდო მორიამა, რომლებმაც მიატოვეს ძველი წესები და შემოიღეს საკუთარი. მაგრამ მთავარი მიზანიქუჩის ფოტოგრაფის ამოცანა იყო და რჩება ადგილის ატმოსფეროს, იმ დროის სულისკვეთების გადმოცემა ისე, როგორც ეს არის.

გსურს ქუჩის სტილის ფოტო გადაღება პროფესიონალურ ფოტოსტუდიაში? აქ ნახავთ საუკეთესოს პროფესიონალი ფოტოგრაფებიმოსკოვი, ახორციელებს ქუჩის სტილის ფოტოგრაფიას მამაკაცებისთვის და ქალებისთვის!

რა არის ქუჩის სტილი?

ქუჩის სტილი თარგმნილია ინგლისური ენაროგორც „ქუჩის სტილი“. არავინ იცის მისი გამოჩენის ზუსტი თარიღი, რადგან ის ხალხში გამოჩნდა ქუჩებში, სადაც ჰიპ-ჰოპი ბუნტი იყო. ეს იყო დაახლოებით XX საუკუნის 80-იანი წლები. ქუჩის სტილის ფუძემდებელი ლოს-ანჯელესელი სერფერი იყო. ტანსაცმლის დიზაინერმა დაიწყო მაისურების წარმოება ტალღის დაფებზე დიზაინით. მას სჯეროდა, რომ ორი კომპონენტის აღებით: მაისური და ექსკლუზიურობა, შეგეძლო სპეციალური ლუქს ბრენდის შექმნა. ახალგაზრდებს კიდევ ერთხელ სურდათ გამორჩეულიყვნენ ბრბოსგან და მოდის დიზაინერების მიერ ნაკარნახევი გარეგნობით. სწორედ აქედან გაჩნდა ქუჩის სტილი, როდესაც ისინი აერთიანებენ პერანგს და სპორტულ ფეხსაცმელს, ფეხსაცმელს და მოცულობითი პალტოს ქუდთან ერთად, მაისური ექსკლუზიური ნიმუშით და დახეული ჯინსი.

ქსოვილი

ნივთები უნდა იყოს ყოველდღიური და მარტივი, მაგრამ საინტერესო, ნათელი და ერთმანეთთან შერწყმული. მშვილდის შექმნისას შეგიძლიათ გამოიყენოთ გარე ტანსაცმელი: მოცულობითი ქურთუკი, ქურთუკი, ბეწვის ქურთუკი, ცხვრის ტყავის ქურთუკი. შეუთავსეთ სხვადასხვა ვარიანტებინივთები: ნაქსოვი სვიტერი, შარვალი, ჯინსი, კაბა, ქვედაკაბა, შორტები, კოლგოტები ორნამენტებით, მუხლის წინდები, მაისური და პერანგი. ქსოვილები და ტექსტურები შეიძლება იყოს ძალიან მრავალფეროვანი, შეზღუდვების გარეშე. შეარჩიეთ ფეხსაცმელი, რომელიც ემთხვევა თქვენს იერს, ფეხსაცმელი შეიძლება იყოს დაბალი ან მაღალი ქუსლიანი ფეხსაცმელი; მთავარია კომფორტი.

რეკვიზიტები

ქუჩის სტილის ნივთები მოდური, მოდური და კომფორტული ნივთებია, რომლებსაც ბევრი აქსესუარი ავსებს. დაუთმეთ დრო რეკვიზიტების შერჩევას, რომლებიც სურათთან ჰარმონიაში იქნება.

• ქუდი ან ქუდი
• დიდი მხრის ჩანთა
• Clutch
• ხელთათმანები მოკლე ან გრძელი
• ქამარი
• შარფი ან ცხვირსახოცი
• სამკაულები: სამაჯურები, მძივები, საათები, ბეჭდები, საყურეები და გულსაბნევი.

მაკიაჟი და ვარცხნილობა

მაკიაჟი არის ჩვეულებრივი და არა მოციმციმე. მონიშნეთ თვალები ყავისფერი ლაინერით და ღია პასტელი თვალის ჩრდილით. გამოიყენეთ მსუბუქი პომადა ან ტუჩის პრიალა. თუ გსურთ უფრო ნათელი აქცენტის გაკეთება, მაშინ უმჯობესია ყურადღება მიაქციოთ ერთ რამეს, ან თვალებს ან ტუჩებს. Streetstyle უნიკალურია თავისი სიმარტივით, ერთი მხრივ, და სტილით, მეორე მხრივ. თმის ვარცხნილობა უნდა იყოს ჩვეულებრივი, ყველაზე ხშირად ეს არის ოდნავ ჩახლართული თმა, დაბურული კუდი ან ჩოლკა. თუმცა, თუ უფრო ქალურ ვარიანტს აირჩევთ, შეგიძლიათ ლამაზად მოაწყოთ თქვენი კუდი ან კულულები.

პოზირებს ფოტო გადაღებისთვის

ქუჩის სტილის ფოტოსესია საუკეთესოდ კეთდება ღია ცის ქვეშ, მანქანების და სახლების ან ქვიშისა და პლაჟის ფონზე. შეეცადეთ წარმოიდგინოთ, რომ არ არის ფოტოგრაფი და თქვენ დადიხართ თქვენი საყვარელი ქალაქის ქუჩებში ან აპირებთ საყვარელ ადამიანთან შეხვედრას. იყავი ბუნებრივი და მოდუნებული.

სურათები, ფოტოების მაგალითები ქუჩის სტილში

Streetstyle-ის ფოტო გადაღების ღირებულება

როგორ ვაკეთებთ თემატურ ფოტო გადაღებებს

სერვისები	ფასი
იქირავე ფოტო სტუდია ჩვენი ფოტოგრაფის გარეშე შეგიძლიათ მოხვიდეთ თქვენს ფოტოგრაფთან ან თავად გადაიღოთ ფოტოები მინიმალური შეკვეთა 30 წუთი/300 რუბლი.	600 r/სთ
ფოტოსესია ჩვენს ფოტოგრაფთან სტუდიაში ფასში შედის სტუდიის გაქირავება (ფონი იატაკამდე, ინტერიერი, რეკვიზიტები და ა.შ.) მინიმალური შეკვეთა 30 წუთი/1500 რუბლი. ყველაზე წარმატებული ფოტოების ზოგადი ფერის კორექცია. (ეს არ არის დეტალური რეტუშირება) განკუთვნილია არაუმეტეს 2 ადამიანის გადასაღებად	2900 რუბლი საათში
ფოტოსესია ჩვენს ფოტოგრაფთან ადგილზე მინიმალური შეკვეთა 2 საათიდან (მხოლოდ წინასწარი გადახდით!) გადაღება Canon-ის პროფესიონალური ფოტო აპარატურით ყველა კადრის ჩაწერა დისკზე ან თქვენს ფლეშ დრაივზე შექმნილია ნებისმიერი რაოდენობის ადამიანებისთვის ყველაზე წარმატებული ფოტოების ზოგადი ფერის კორექცია. (ეს არ არის დეტალური რეტუში)	2500 რ/სთ
პროდუქტის ფოტოგრაფია ღირებულება მითითებულია ერთ ნივთზე (ფასი შეიძლება გაიზარდოს 300 რუბლამდე განსაკუთრებით რთული ამოცანებისთვის) მინიმალური შეკვეთა 20 ელემენტი	100 რ
სტილისტის/ვიზაჟისტის მომსახურება ღირებულება მითითებულია ერთ სურათზე (ფასი შეიძლება გაიზარდოს განსაკუთრებით რთული ამოცანებისთვის). ვარცხნილობა + 1000 რუბლი	2900 რუბლი
ფოტოს პროფესიონალური რეტუშირება კბილების გათეთრება კანის გაახალგაზრდავება/დამარბილება კანის დეფექტების აღმოფხვრა (ნაოჭები, ხალები, თვალის ფერის შეცვლა თან ბზინვარების მოცილება კანიდან სხეულის ფორმირება (წონის დაკლება/მატება)	300r/ფოტო
ფოტო სლაიდშოუ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ნებისმიერი ფოტო/ვიდეო/მუსიკა ვიდეოს ხანგრძლივობა არაუმეტეს 12 წუთისა