របៀបរៀនថតរូបស្អាតៗ។ របៀបក្លាយជាអ្នកថតរូបកាន់តែប្រសើរ

ហេតុអ្វី​បាន​ជា​ក្នុង​រូបថត​ខ្លះ​មើល​ទៅ​មិន​សូវ​រវីរវល់ ខណៈ​ខ្លះ​ទៀត​ហាក់​ទាក់​ទាញ? ចំណុច​នេះ​មិន​មែន​អំពី​កម្លាំង​ពិភព​លោក​ផ្សេង​ទៀត​ទេ ប៉ុន្តែ​គឺ​អំពី​រសជាតិ​សិល្បៈ។ តើអាចអភិវឌ្ឍវាបានទេ? តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីរៀនថតរូបដ៏ស្រស់ស្អាត?

ជាញឹកញាប់ណាស់ ដោយដឹងពីរបៀបដំឡើងកាមេរ៉ា និងសម្រេចបាននូវគុណភាពរូបភាពដ៏ល្អឥតខ្ចោះ អ្នកថតរូប ជាពិសេសអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ពេលខ្លះភ្លេចអំពីសមាសធាតុសិល្បៈ និងខ្លឹមសារអត្ថន័យរបស់វា។ វាហាក់ដូចជាមានប្រធានបទដ៏ល្អសម្រាប់ការថត ការកំណត់ត្រឹមត្រូវត្រូវបានជ្រើសរើស ប៉ុន្តែហេតុអ្វីបានជានរណាម្នាក់បញ្ចប់ដោយស្នាដៃ ខណៈដែលអ្នកផ្សេងទៀតគ្រាន់តែចាប់យករូបភាពដែលមិនគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដើម្បីមើល? ភាពខុសគ្នាគឺរបៀបដែលអ្នកថតរូប។ ព័ត៌មានលម្អិតតូចបំផុតអាចប្រែក្លាយរូបថតធម្មតាទៅជារូបថតល្អ ហើយរូបថតដ៏ល្អមួយទៅជាស្នាដៃ។

ហេតុ​អ្វី​បាន​ជា​អ្នក​រាល់​គ្នា​មិន​អាច​ថត​រូប​បាន​ល្អ​ដូច​គ្នា?

ភាគច្រើនជាញឹកញាប់ ការបាញ់មួយប្រែជាមិនជោគជ័យ ប្រសិនបើវាមិនអនុវត្តតាមច្បាប់នៃសមាសភាព ដែលយើងនឹងនិយាយអំពីបន្តិចក្រោយមក។ ស្ទើរតែគ្រប់ម្ចាស់ទាំងអស់ ជាពិសេសនៅដើមដំបូងនៃការពិសោធន៍របស់គាត់ បានចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជាអ្នកថតរូបរួចហើយ។ ប៉ុន្តែ​ការ​មាន​បច្ចេកវិទ្យា​មិន​មែន​ជា​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​នោះ​ទេ។ អ្នក​មិន​អាច​ចាត់​ទុក​ខ្លួន​អ្នក​ជា​វិចិត្រករ​ដោយ​គ្រាន់​តែ​មាន​ថ្នាំលាប ជក់ និង​ផ្ទាំង​ក្រណាត់ - អ្នក​ក៏​ត្រូវ​ចេះ​គូរ​ដែរ! វាដូចគ្នាក្នុងការថតរូប៖ ដើម្បីក្លាយជាអ្នកជំនាញ ឬសូម្បីតែអ្នកស្ម័គ្រចិត្តកម្រិតខ្ពស់ អ្នកត្រូវរៀនពីរបៀបថតរូប។

ដោយមិនសង្ស័យ ការចុចប៊ូតុងបិទគឺងាយស្រួលជាងការព្យាយាមគូររូបភាព ប្រដាប់ដោយជក់ និងថ្នាំលាប។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែនៅទីនេះអ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺមិនសាមញ្ញទេ។ ត្រូវហើយ អ្នកជំនាញជាច្រើនព្យាយាមពឹងផ្អែកតែលើកាមេរ៉ាថ្លៃៗរបស់ពួកគេ។ ប៉ុន្តែពិតជា អ្នកថតរូបល្អ។ត្រូវតែមានបច្ចេកទេសមិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែក៏មានរសជាតិសិល្បៈផងដែរ។

ប៉ុន្តែមិនមែនគ្រប់គ្នាអាចអភិវឌ្ឍវាបានទេ។ ហើយជាចម្បងដោយសារតែការពិតដែលថានៅក្នុងបរិយាកាសរបស់យើងវាកម្រឃើញអ្វីដែលស្រស់ស្អាតពិតប្រាកដណាស់។ រសជាតិមិនល្អត្រូវបានចាត់ទុកថាជាបទដ្ឋាន រួមទាំងការថតរូប ដូច្នេះរូបថតគ្មានទីបញ្ចប់នៅពីមុខរថយន្តរបស់នរណាម្នាក់ ការថតរូបអាពាហ៍ពិពាហ៍ និងការថតរូបដោយគ្មានមុខដែលនាំត្រឡប់មកវិញពីវិស្សមកាល។ មនុស្ស​ជា​ច្រើន​មិន​គិត​ពី​ការ​ពិត​ដែល​ថា​រូបថត​បែប​នេះ​មិន​ល្អ​ទេ ព្រោះ​មិន​បាន​ឃើញ​រូប​ល្អ​ជាង​គេ។

ប៉ុន្តែយើងមិនត្រូវការរូបថត "ដូចអ្នកផ្សេងទេ" - រឿងមិនចេះចប់ទាំងនេះ "Vasya ក៏មានរូបថតដែលគាត់ហាក់ដូចជាកំពុងកាន់កូនក្រមុំនៅក្នុងបាតដៃរបស់គាត់", "អនុញ្ញាតឱ្យអ្នករាល់គ្នាដឹងថាពួកគេបានឱ្យភួងនេះឱ្យខ្ញុំ", "នោះជាខ្ញុំនៅក្នុងស្បែកជើងកវែងដេកនៅលើសាឡុងក្នុងបន្ទប់ទទួលភ្ញៀវ" (មានឧទាហរណ៍ជាច្រើន ប្រសិនបើអ្នកមិនជឿខ្ញុំ សូមក្រឡេកមើលអាល់ប៊ុមរូបថតរបស់អ្នកប្រើប្រាស់ស្ទើរតែទាំងអស់នៃបណ្តាញសង្គមមួយចំនួន)។

មុនពេលខ្ញុំថតរូបមនុស្ស ខ្ញុំព្យាយាមស្រមៃឱ្យបានច្បាស់ថាតើលទ្ធផលគួរជាអ្វី។ ភាគច្រើនខ្ញុំធ្វើគំនូរព្រាងខ្មៅដៃសាមញ្ញនៃរូបថតនាពេលអនាគត។ វាដូចជាផ្ទាំងសាច់រឿងសម្រាប់ខ្សែភាពយន្តមួយ - សន្លឹកពណ៌សដែលមានរូបបញ្ឈរ។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការបាញ់ប្រហារការរៀបចំបែបនេះគឺមានប្រយោជន៍ណាស់។

វិធីអភិវឌ្ឍរសជាតិសិល្បៈ

បើ​រសជាតិ​មក​តាម​ធម្មជាតិ នោះ​គឺ​អស្ចារ្យ​ណាស់។ ប៉ុន្តែ​ក្នុង​តំបន់​ដែល​យើង​ចាប់​អារម្មណ៍ យើង​មិន​អាច​ធ្វើ​បាន​ដោយ​គ្មាន​ការ​អភិវឌ្ឍ​នោះ​ទេ។ ដូច្នេះ ខ្ញុំ​សូម​ណែនាំ​ឱ្យ​អ្នក​ធ្វើ​រឿង​សាមញ្ញ​ខាងក្រោម​នេះ​ជា​ប្រចាំ។

ទៅសារមន្ទីរ. ការថតរូបត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើមូលដ្ឋានស្ទើរតែដូចគ្នាទៅនឹងការគូរគំនូរ។ នៅក្នុងសារមន្ទីរ សូមព្យាយាមមើលគំនូរតាមទស្សនៈរបស់អ្នកថតរូប៖ មុំ ពន្លឺ ពណ៌ អត្ថន័យនៃគំនូរ គំនិតចម្បងរបស់វា។ល។ សម្រាប់ការវិភាគបែបនេះ ខ្ញុំសូមណែនាំឱ្យជ្រើសរើសស្នាដៃបុរាណ ព្រោះពួកគេត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយយោងទៅតាម Canon មួយចំនួនដែលនៅជិតបំផុតទៅនឹងច្បាប់នៃការថតរូបសិល្បៈ។

ទស្សនាការតាំងពិពណ៌រូបថត ជាពិសេសការតាំងពិពណ៌របស់ចៅហ្វាយនាយនៃការថតរូបពិភពលោក។យ៉ាងណាមិញ រូបថត​របស់​ពួកគេ​ត្រូវ​បាន​គេ​ស្គាល់​យ៉ាង​ទូលំទូលាយ​សម្រាប់​ហេតុផល​មួយ – នៅ​ពី​ក្រោយ​ការ​កុហក​នេះ។ រឿងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ការបង្កើតថ្មី និងវិជ្ជាជីវៈដែលមានកេរ្តិ៍ឈ្មោះល្បីល្បាញជាច្រើនឆ្នាំកន្លងមក។

ខ្ញុំមិនណែនាំវាទេ។ដើម្បីចាប់ផ្តើមអភិវឌ្ឍភាពប៉ិនប្រសប់នៃសិល្បៈជាមួយនឹងសិល្បៈសហសម័យ ដែលមានស្នាដៃមិនធម្មតាជាច្រើនដែលអ្នកមិនគួរធ្វើតាមតាំងពីដំបូង។

ក្លាយជាសង្គម។ចុះឈ្មោះនៅលើគេហទំព័ររូបថត ឬនៅក្នុងវិចិត្រសាលអនឡាញណាមួយ ដែលអ្នកអាចបង្ហោះរូបភាពរបស់អ្នក ក៏ដូចជាមើល និងផ្តល់យោបល់លើអ្នកដទៃ។ ព្យាយាមមើលរូបភាពដែលពេញនិយមបំផុត អាន និងទុកមតិយោបល់លើពួកគេ។ បោះពុម្ពផ្សាយរបស់អ្នក។ ការងារល្អបំផុតដើម្បីទទួលបានគំនិតរបស់មនុស្សចម្លែក។ ការពិនិត្យវិជ្ជមានដំបូង - ហើយពួកគេប្រាកដជានឹងមក! - ពួកគេជំរុញអ្នកឱ្យទទួលបានសមិទ្ធិផលថ្មីៗតាមរបៀបដែលល្អបំផុត។

រកមើលអ្នកជំនាញ។រកមើលតាមរយៈបណ្តុំនៃស្នាដៃរបស់អ្នកថតរូបល្បីៗ ហើយដូចដែលពួកគេនិយាយថា ចូរដកចិត្តចេញពីពួកគេ។ ដោយវិធីនេះ នេះគឺជាវិធីដ៏ល្អមួយដើម្បីទទួលបានគំនិតថ្មីៗសម្រាប់ការពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។

ទទួលបានគំនិតពីទម្រង់សិល្បៈផ្សេងទៀត និងពីធម្មជាតិ។បង្កើតស្នាដៃផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកតាមរចនាប័ទ្មភាពយន្ត តន្ត្រី ល្ខោន រាំ។ ដើម្បី​ថត​រូប​ដែល​ពោរពេញ​ដោយ​អត្ថន័យ អ្នក​ត្រូវ​ដាក់​អត្ថន័យ​នោះ​ទៅ​ក្នុង​វា។ ហើយស្នាដៃដែលសក្តិសមនៃប្រភេទសិល្បៈទាំងនេះ ជួនកាលមានការបំផុសគំនិតយ៉ាងខ្លាំង។ មានតែធម្មជាតិទេ ដែលមានហេតុផលមិនចេះចប់សម្រាប់ការកោតសរសើរ និងធ្វើត្រាប់តាម ទើបអាចជំរុញអ្នកថតរូបឱ្យបង្កើតបានប្រសើរជាងពួកគេ។ នាងគឺស្រស់ស្អាតដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានក្នុងចំណោមអ្វីៗទាំងអស់នៅក្នុងពិភពលោក។

ទទួលយកការរិះគន់ក្នុងន័យស្ថាបនា។មើល​រូបថត​របស់​អ្នក​ដោយ​ប្រុងប្រយ័ត្ន ហើយ​ផ្តល់​ឱ្យ​មិត្តភ័ក្តិ​របស់​អ្នក​មើល។ គ្មានអ្នកនិពន្ធ (មិនគ្រាន់តែជាអ្នកថតរូប) ដែលអាចកែលម្អដោយគ្មានការរិះគន់ក្នុងន័យស្ថាបនា។ កុំខ្លាចការពិនិត្យឡើងវិញដែលមិនសមហេតុផល - ពួកគេបង្ខំអ្នកឱ្យអភិវឌ្ឍ។

ការពិភាក្សា

ខ្ញុំ​បាន​ថត​រូប​តាំង​ពី​ក្មេង ខ្ញុំ​បាន​បង្រៀន​ខ្លួន​ឯង។ ខ្ញុំ​មិន​អាច​ហៅ​ខ្លួន​ឯង​ថា​ជា​អ្នក​អាជីព​បាន​ទេ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​អាច​និយាយ​បាន​ថា វា​សំខាន់​ណាស់​ក្នុង​ការ​មាន​សោភ័ណភាព (ដើម្បី​អាច​មើល​ឃើញ​សម្រស់)។ ការថតរូបអាចត្រូវបានបង្រៀនដោយបច្ចេកទេសសុទ្ធសាធ ប៉ុន្តែស្នាដៃត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកដែលមានអំណោយពីធម្មជាតិ។ ហើយអរគុណសម្រាប់ដំបូន្មាន!

អត្ថាធិប្បាយលើអត្ថបទ "រៀនថតរូបដោយរបៀបណា? គន្លឹះទាំង ៦ ដែលបង្ហាញឱ្យឃើញ"

របៀបរៀនថតរូប។ សាលារូបថត។ រូបថត និងវីដេអូ។ ការថតរូបភាព និងវីដេអូ៖ កាមេរ៉ា ឧបករណ៍ថតរូប ពន្លឺ ស្ទូឌីយោ ការថតរូប អាល់ប៊ុមរូបថត។

គ្រប់​គ្នា​យក​កាមេរ៉ា ហើយ​ឱ្យ​ពួក​គេ​ព្យាយាម​ហាម​អ្នក​មិន​ឱ្យ​ថត​រូប​កូន​របស់​អ្នក។ ហើយ​ខ្ញុំ​នឹង​សរសេរ​ពាក្យ​បណ្តឹង ព្រោះ​អារម្មណ៍​នៃ​និទណ្ឌភាព​របស់​រដ្ឋបាល​ចាប់​ផ្តើម​មាន​ទំហំ​ធំ។ យើងក៏មានអ្នកថតរូបម្នាក់នៅសាលារបស់យើងផងដែរ។ ប៉ុន្តែដោយស្ម័គ្រចិត្តសុទ្ធសាធ ថតរូបបានល្អណាស់។

តើអ្នកណាជាអ្នកថតរូប? ...ខ្ញុំពិបាកជ្រើសរើសផ្នែកមួយ។ ម៉ូត និងសម្រស់។ តើអ្នកណាជាអ្នកថតរូប? ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​ឆ្ងល់​ថា​តើ​នេះ​អាច​ទាក់​ទង​នឹង​អ្វី? យើងមានព្រឹត្តិការណ៍សាជីវកម្មនៅកន្លែងធ្វើការដែលអ្នកថតរូបដែលបានអញ្ជើញមកធ្វើការ។

គ្មានផ្ទះល្វែង។ - បំណែកទឹកកកដ៏ស្រស់ស្អាត - នៅក្នុងពន្លឺនៅផ្ទៃខាងក្រោយ។ - កុំផ្លុំព្រិលចេញពីកាមេរ៉ា ប៉ុន្តែបោសវាចោល។ - ថ្មនៅក្នុងហោប៉ៅខាងក្នុង របៀបរៀនថតរូប? សន្និសីទ "រូបថតនិងវីដេអូ" ។ អ្នកចូលរួមណាម្នាក់អាចឆ្លើយនៅក្នុងសន្និសីទ និងចាប់ផ្តើមប្រធានបទថ្មី...

ទិញសៀវភៅល្អអំពីការថតរូប ដែលនឹងប្រាប់អ្នកអំពីទំនាក់ទំនងរវាងល្បឿនបិទ និងជំរៅ ជំរៅ និងជម្រៅនៃវាល សីតុណ្ហភាពពណ៌នៃប្រភព បាទ កុមារទាំងអស់មានកាមេរ៉ានៃថ្នាក់នេះ។ តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីរៀនថតរូប?

មានរូបថតជាច្រើនសន្លឹករបស់កូនអ្នក។ មានអាល់ប៊ុមជាច្រើន ហើយកុំព្យូទ័រ និងទូរសព្ទដៃពោរពេញដោយរូបថត។ ហើយ​ប្រសិន​បើ​អ្នក​ប្រមូល​បាន​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង នោះ​ប្រហែល​ជា​មាន​វត្ថុ​ដែល​គួរ​ឲ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍​និង​មិន​ធម្មតា​រាប់​សិប។ នេះជារបៀប ហើយសំខាន់បំផុត កន្លែងដែលត្រូវរៀនថតរូបកូនៗ និងគ្រួសាររបស់អ្នកឱ្យស្អាត?

របៀបថតរូបកុមារ។ គន្លឹះដប់ពីអ្នកជំនាញ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃការបណ្តុះបណ្តាល អ្នកមានផលប័ត្រដំបូងរបស់អ្នករួចហើយ - អាល់ប៊ុមរូបថតពេញលេញនៃរូបថតដ៏ស្រស់ស្អាតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ រូបថតល្អបំផុតកូនរបស់អ្នក៖ ៦ ច្បាប់សម្រាប់ការថតរូបកូន។

តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីរៀនថតរូប? 6 គន្លឹះដែលបានបញ្ជាក់។ ការថតរូបអាចត្រូវបានបង្រៀនដោយបច្ចេកទេសសុទ្ធសាធ ប៉ុន្តែស្នាដៃត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកដែលមានអំណោយពីធម្មជាតិ។ ហើយអរគុណសម្រាប់ដំបូន្មាន! តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីថតរូបកុមារឱ្យបានត្រឹមត្រូវ? កំហុសធម្មតា។

របៀបថតរូបកុមារ៖ គន្លឹះក្នុងការថតរូបនៅផ្ទះ និងក្រៅផ្ទះ។ របៀបថតរូបកូនឱ្យស្អាតដោយប្រើស្មាតហ្វូន។ របៀបថតរូបកុមារ។ គន្លឹះដប់ពីអ្នកជំនាញ។ កូនអាយុពី១ដល់៣ឆ្នាំ ការចិញ្ចឹមកូនអាយុពី១ឆ្នាំដល់៣ឆ្នាំ៖ ការឡើងរឹង និង...

តើពួកគេអាចបង្ខំអ្នកឱ្យថតរូបបានទេ? សំណួរការងារ។ ការងារ និងការអប់រំ។ តើពួកគេអាចបង្ខំអ្នកឱ្យថតរូបបានទេ? នេះគឺជាស្ថានភាព៖ អង្គការកំពុងបង្កើតមូលដ្ឋានទិន្នន័យ មនុស្សគ្រប់គ្នាត្រូវការថតរូប រូបថតនឹងនៅលើគេហទំព័រនៅលើអ៊ីនធឺណិត។

វាប្រែជាស្រស់ស្អាត! អ្នកថតរូបអាជីពដឹងពីរបៀបដាក់ទីតាំងគំរូ។ ពីអនុសាសន៍ទូទៅខ្ញុំអាចនិយាយដូចខាងក្រោម។ ហើយសម្រាក, មានអារម្មណ៍ធូរស្រាលតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ខ្ញុំកំពុងព្យាយាមថតរូបមិត្តម្នាក់ ហើយដូច្នេះ... ភារកិច្ចចម្បងគឺដើម្បី...

របៀបថតរូបកុមារ។ គន្លឹះដប់ពីអ្នកជំនាញ។ មើលរូបថតដែលអ្នកចូលចិត្ត ហើយព្យាយាមធ្វើវាឡើងវិញ។ អ្នកអាចទៅសិក្ខាសាលាលើប្រធានបទម្តង។ ហើយសំខាន់បំផុតគឺថតរូបឱ្យបានច្រើនតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ស្រីៗ ធ្វើម៉េចលុបវាចេញ??? ខ្ញុំមិនអាចយល់អ្វីទាំងអស់ ...

ដើម្បីរៀនពីរបៀបថតរូបឱ្យស្អាត អ្វីដែលអ្នកត្រូវធ្វើគឺអានសៀវភៅល្អៗ ហើយថតរូបខ្លួនឯង Comment លើអត្ថបទ "របៀបរៀនថតរូបមនុស្ស៖ អាថ៌កំបាំងនៃការថតរូប"។ វគ្គវីដេអូស្តីពីការកាត់ និងដេរដោយ Sergei Karaulov ។

ការថតរូបកាន់តែប្រសើរគឺងាយស្រួល។ ដំបូន្មានខ្លះពីអ្នកជំនាញ។ ដំណើរការនៃការថតរូបគឺជាដំណើរការនៃការរកឃើញ។ តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីរៀនថតរូប? 6 គន្លឹះដែលបានបញ្ជាក់។ អំពីការថតរូប និងការរាយការណ៍អំពីអាហារ។

ផ្នែក៖ ការរួមភេទ (ប្រហែលជាសំណួរសម្រាប់បុរស។ អ្វីជំរុញទឹកចិត្តស្វាមីនៅពេលគាត់ចង់ថតរូប)។ ទាក់ទងនឹងផ្នែកដំបូងនៃសំណួរ (សុំទោសខ្ញុំជាស្ត្រីមិនមែនបុរសទេ ...

នៅ​ក្នុង​រូបថត​ចុង​ក្រោយ​មាន​គ្រោង​មួយ​គូ ខ្ញុំ​បាន​រចនា​វា​បែប​នេះ។ អ្នក​ប្រហែល​ជា​អាច​រៀន​ពណ៌នា​វត្ថុ​ដែល​ស្រដៀង​គ្នា​តិច​ឬ​ច្រើន​តើ​អ្នក​ចាប់​អារម្មណ៍​លើ​វត្ថុ​ស្អាតៗ​ទេ? ខ្ញុំមិនដឹងអំពីពួកគេទេ។ ខ្ញុំគ្រាន់តែមិនចូលចិត្តថតរូប។ ហើយទិដ្ឋភាពនៃការថតរូបគឺ ...

តើពួកគេអាចបង្ខំអ្នកឱ្យថតរូបបានទេ? នេះគឺជាស្ថានភាព៖ អង្គការកំពុងបង្កើតមូលដ្ឋានទិន្នន័យ មនុស្សគ្រប់គ្នាត្រូវការថតរូប រូបថតនឹងនៅលើគេហទំព័រនៅលើអ៊ីនធឺណិត។ តើអ្នកអាចបង្ខំខ្លួនឯងឱ្យថតរូបដោយរបៀបណា? ហាក់ដូចជាមានការបំផុសគំនិត មានចំណេះដឹង មានឧបករណ៍ល្អៗ។

ហើយសមាសភាពគឺស្រស់ស្អាត។ ហើយអ្វី? ខណៈពេលដែលខ្ញុំកំពុងថតរូប ព្រលប់ចាប់ផ្តើមកាន់តែជ្រៅ។ ជម្រើសដែលបានបង្ហាញគឺសមរម្យច្រើន ឬតិច។

តើ​អ្នក​ធ្លាប់​រង​ការ​បំភិត​បំភ័យ​ដោយ​ការ​គិត​ចង់​ថត​រូប​អ្នក​ដទៃ​ដែរ​ឬ​ទេ? ជឿឬមិនជឿ អ្វីដែលអ្នកត្រូវធ្វើគឺយកឈ្នះលើភាពអសន្តិសុខរបស់អ្នក ហើយមនុស្សនឹងក្លាយជាប្រធានបទងាយស្រួលបំផុតក្នុងការថតរូប។ ហេតុ​អ្វី​បាន​ជា​យ៉ាង​នេះ? ស្រមៃថាអ្នកកំពុងថតរូបទេសភាព។ ពួកយើងភាគច្រើនមិនរស់នៅក្នុងតំបន់ដែលមានទេសភាពដ៏អស្ចារ្យនោះទេ។ នេះមានន័យថាអ្នកត្រូវទៅកន្លែងណាមួយដើម្បីថតរូប។ ពេល​មក​ដល់​កន្លែង​នេះ បើ​អាកាសធាតុ​និង​ភ្លើង​មិន​សមរម្យ​នោះ​អ្នក​អាច​ត្រឡប់​ទៅ​ផ្ទះ​វិញ​បាន​។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅពេលថតរូបមនុស្ស អ្នកមានការគ្រប់គ្រងពេញលេញ។ ធាតុទាំងអស់នៃការថតរូបដ៏ល្អគឺស្ថិតនៅក្នុងដៃរបស់អ្នក។ អ្នក​ត្រូវ​បាន​ហ៊ុំព័ទ្ធ​ដោយ​មុខវិជ្ជា​ដែល​មាន​សក្ដានុពល៖ មិត្តភ័ក្តិ សាច់​ញាតិ និង​សូម្បី​តែ​អ្នក​ដើរ​កាត់​ប្រសិន​បើ​អ្នក​មាន​ភាព​ក្លាហាន​ក្នុង​ការ​សួរ​ពួកគេ។ មុខវិជ្ជាដែលមានសក្តានុពលនីមួយៗមានលក្ខណៈប្លែកពីគេ។ ប្រសិនបើពន្លឺមិនល្អ អ្នកអាចជួសជុលវាបានដោយផ្លាស់ទីទៅកន្លែងផ្សេង ឬប្រើពន្លឺ។ អ្នកអាចសុំឱ្យបុគ្គលនោះស្លៀកសម្លៀកបំពាក់ផ្សេងៗ ឬធ្វើអ្វីខុសពីធម្មតា។ ដែនកំណត់តែមួយគត់គឺការស្រមើលស្រមៃរបស់អ្នក។

នោះហើយជាគន្លឹះនៃរូបថតដ៏អស្ចារ្យរបស់មនុស្ស - ការស្រមើលស្រមៃ។ សូមរីករាយ ហើយប្រសិនបើអ្នកមិនទាន់ដឹងច្រើនអំពីការកំណត់កាមេរ៉ារបស់អ្នកនៅឡើយទេ គ្រាន់តែកំណត់វាទៅជារបៀបស្វ័យប្រវត្តិ (កាមេរ៉ាភាគច្រើនមានមុខងារពិសេស រូបបញ្ឈរ), ផ្តោតលើការទទួលបាន រូបថតដ៏ស្រស់ស្អាត. បន្ទាប់ខ្ញុំនឹងនិយាយអំពីព័ត៌មានលម្អិតបច្ចេកទេស។

មួយនៃ វិធីល្អបំផុតបង្កើនជំនាញរបស់អ្នក - រៀនពីអ្នកជំនាញ។ នេះគឺជាគន្លឹះខ្លះៗ ដើម្បីឲ្យអ្នកគិតដូចអ្នកជំនាញ និងឈានចូលទៅក្នុងគំនិតត្រឹមត្រូវសម្រាប់ការថតរូបដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។

1. បង្កើតទំនាក់ទំនងជាមួយប្រធានបទ

នេះជាជំនាញសំខាន់បំផុត! ធ្វើជាម្ចាស់វា ហើយអ្នកបានពាក់កណ្តាលផ្លូវដើម្បីក្លាយជាអ្នកថតរូបអាជីព។ ដំបូន្មានល្អ។ជាពិសេសសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង - ដើម្បីថតរូបមិត្តភក្តិដែលចូលចិត្តថតរូបសម្រាប់កាមេរ៉ា។ ការងាររបស់អ្នកជាអ្នកថតរូបគឺជួយមនុស្សឱ្យសម្រាក និងមានភាពសប្បាយរីករាយ។ ប្រសិនបើអ្នកជោគជ័យ លទ្ធផលនឹងជារូបថតដ៏អស្ចារ្យ។

ថតរូបសាច់ញាតិនិងមិត្តភក្តិ។ ការតភ្ជាប់រវាងអ្នកនឹងជួយអ្នកឱ្យទទួលបានលទ្ធផលដ៏អស្ចារ្យ។ រូបថត៖ Unsplash ។

ប្រសិនបើអ្នកត្រូវការម៉ូដែល មិត្តប្រុស ឬមិត្តស្រីរបស់អ្នកអាចជាជម្រើសដ៏ល្អ។

2. ជ្រើសរើសកែវថតត្រឹមត្រូវ។

ប្រវែងប្រសព្វនៃកញ្ចក់គឺមានសារៈសំខាន់ណាស់។ អ្នកត្រូវយល់ពីលក្ខណៈនៃឧបករណ៍របស់អ្នក និងដឹងពីរបៀបប្រើប្រាស់វាឱ្យមានប្រយោជន៍របស់អ្នក។ ដំណឹងល្អ - ប្រសិនបើអ្នកមានកាមេរ៉ាឌីជីថលដែលមានកែវថត (ជាធម្មតាប្រវែងប្រសព្វ 18-55mm) នោះនេះគឺជាឧបករណ៍ដ៏ល្អសម្រាប់ថតរូបមនុស្សរួចហើយ។ គ្រាន់តែកំណត់វាទៅ 55mm ហើយទៅ។ ជំនួសឱ្យការប្រើការពង្រីក សូមប្តូរទីតាំងរបស់អ្នក។ ដូច្នេះអ្នកនឹងសិក្សាពីលក្ខណៈ ប្រវែងប្រសព្វជាមួយអ្នកដែលអ្នកកំពុងធ្វើការ។

ប្រសិនបើអ្នកចង់បានល្អបំផុត Canon និង Nikon បានផលិតកែវថត 50mm f/1.8 ថោក ដែលល្អសម្រាប់ថតរូប។ ជំរៅកាន់តែទូលាយនឹងធ្វើឱ្យផ្ទៃខាងក្រោយព្រិលកាន់តែប្រសើរ។

សូម្បីតែកញ្ចក់មុំធំទូលាយក៏អាចបង្កើតរូបភាពបញ្ឈរបានដែរ។ រូបថត៖ Unsplash ។

ដូចគ្នានេះផងដែរ កុំព្រងើយកន្តើយនឹងចុងមុំធំទូលាយនៃកែវថតរបស់អ្នក។ អ្នកថតរូបឯកសារ និងអ្នកសារព័ត៌មានចូលចិត្តកែវថតទូលាយ ព្រោះវាបង្ខំឱ្យពួកគេចូលទៅជិតប្រធានបទ។ រូបថតមានភាពស្និទ្ធស្នាលដោយសារតែភាពជិតស្និទ្ធរបស់អ្នកថតរូប។ កែវថត Wide-Angle ក៏ល្អសម្រាប់បង្ហាញ Subject រួមជាមួយនឹងទិដ្ឋភាពជុំវិញរបស់វាផងដែរ។ នេះជាស្ទីលថតរូបបញ្ឈរមួយទៀត។

កុំចូលមកជិត ច្រើនពេកបិទប្រសិនបើអ្នកប្រើមុំធំទូលាយ។ ក្នុងករណីនេះ ផ្ទៃមុខនឹងមានការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ ហើយលទ្ធផលនឹងមិនពេញចិត្តឡើយ។

3. លេងជាមួយពន្លឺផ្សេងគ្នា

ពន្លឺដ៏ល្អបំផុតសម្រាប់ការថតរូបប្រហែលជាមិនមែននៅពេលដែលអ្នកគិតថាវាជានោះទេ។ មេឃមានពពក និងព្រះអាទិត្យពេលរសៀលល្អ។ ពន្លឺព្រះអាទិត្យដោយផ្ទាល់គឺអាក្រក់ - វាបង្កើតស្រមោលអាក្រក់នៅលើមុខនិងធ្វើឱ្យមនុស្សស្រងូតស្រងាត់។ អំពូល Backlight គឺជាជម្រើសដ៏រីករាយ ប៉ុន្តែត្រូវប្រយ័ត្នចំពោះពន្លឺចាំង។ អ្នកក៏នឹងត្រូវការ Reflector ឬ Flash ដើម្បីដឹកនាំពន្លឺទៅលើមុខរបស់ Subject។ ពន្លឺបង្អួចដំណើរការល្អសម្រាប់ការថតរូបក្នុងផ្ទះ ប៉ុន្តែម្តងទៀតអ្នកនឹងត្រូវការឧបករណ៍ឆ្លុះបញ្ចាំងដើម្បីបំភ្លឺផ្នែកចំហៀងនៃមុខរបស់វត្ថុ។

តើឧបករណ៍ឆ្លុះបញ្ចាំងគឺជាអ្វី? នេះគឺជាវត្ថុណាមួយដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីពន្លឺ ដឹកនាំវាឆ្ពោះទៅរកវត្ថុ និងធ្វើឱ្យស្រមោលស្រាល។ អ្នកអាចទិញឧបករណ៍ឆ្លុះបញ្ចាំងពិសេសពីក្រុមហ៊ុនផលិតដូចជា Lastolite ឬអ្នកអាចផលិតដោយខ្លួនឯងពីក្រដាសកាតុងធ្វើកេសពណ៌ស ឬក្រដាសធំមួយ។ អ្នក​ថត​រូប​ត្រូវ​ការ​កញ្ចក់​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ពី​ព្រោះ​ពន្លឺ​ដែល​មាន​គឺ​កម្រ​ល្អ​ណាស់។ ហើយដោយមានជំនួយរបស់ពួកគេអ្នកអាចគ្រប់គ្រងពន្លឺបាន។

4. រៀនប្រើការកំណត់កាមេរ៉ា

ដើម្បីថតរូបបានល្អ អ្នកត្រូវចេះគ្រប់គ្រងកាមេរ៉ារបស់អ្នក។ កុំទុកវាចោលដោយស្វ័យប្រវត្តិ។ ស្វែងយល់ពីរបៀបដែលល្បឿន Shutter Speed, Aperture និង ISO ប៉ះពាល់ដល់រូបរាងរូបថតរបស់អ្នក។

លើកក្រោយដែលអ្នកថត សូមសាកល្បងប្រើមុខងារ Aperture Priority ហើយកំណត់វាទៅការកំណត់ធំទូលាយបំផុត។ វានឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវផ្ទៃខាងក្រោយព្រិលដ៏អស្ចារ្យ។ ប្រសិនបើថ្ងៃមានពន្លឺថ្ងៃ សូមសាកល្បង ISO 100 ។ ប្រសិនបើវាមានពពក សូមសាកល្បង ISO 400 ។ ល្បឿនបិទនឹងត្រូវបានកំណត់ដោយស្វ័យប្រវត្តិ។

ស្វែងយល់ពីរបៀបប្រើកាមេរ៉ារបស់អ្នកឱ្យបានត្រឹមត្រូវដើម្បីទទួលបានរូបថតស្រដៀងគ្នា។ រូបថត៖ Unsplash ។

បាញ់ជាទម្រង់ RAW ជានិច្ច។ វាផ្តល់នូវសមត្ថភាពក្រោយដំណើរការច្រើនបំផុត។

5. ជៀសវាង "ដាក់"

អ្នក​អាច​រៀន​បាន​ច្រើន​អំពី​ការ​ដាក់​រូប​ដោយ​សិក្សា​រូបថត និង​ទស្សនាវដ្ដី​ម៉ូដ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ កុំយកទៅឆ្ងាយ - អ្នកអាចទទួលបានលទ្ធផលប្រសើរជាងមុន ប្រសិនបើអ្នកសួរមនុស្សឱ្យបោកបញ្ឆោតកាមេរ៉ា។ សុំឱ្យគាត់សម្រាក និងធ្វើសកម្មភាពតាមធម្មជាតិ។ បន្ទាប់មកអ្នកនឹងទទួលបានរូបថតពោរពេញដោយជីវិត។

សូម្បីតែការថតមិនធម្មតាក៏អាចដំណើរការបានដែរ។ រូបថត៖ Unsplash ។

6. លេងជាមួយចលនា

ទទួលបានការច្នៃប្រឌិត។ សុំឱ្យមនុស្សឈរត្រង់ ខណៈពេលដែលអ្នកផ្សេងទៀតនៅជុំវិញពួកគេធ្វើចលនា។ ដាក់កាមេរ៉ារបស់អ្នកនៅលើជើងកាមេរ៉ាដើម្បីទទួលបានលទ្ធផលល្អបំផុត។

កុំថតរូបដដែលម្តងហើយម្តងទៀត។ លេងជាមួយចលនា ឬធាតុផ្សេងៗដូចជាបង្អួច។ រូបថត៖ Unsplash ។

7. បញ្ចប់ការចេញផ្សាយគំរូ

ប្រសិនបើអ្នកមានគម្រោងលក់រូបថត វាពិតជាមានតម្លៃក្នុងការចេញម៉ូដែលដែលមានការចុះហត្ថលេខា។ នេះ​ជា​ឯកសារ​សាមញ្ញ​ដែល​បញ្ជាក់​ពី​ការ​អនុញ្ញាត​របស់​តារា​ម៉ូដែល​ក្នុង​ការ​លក់​រូបថត​របស់​នាង។

ជាទូទៅ រូបថតដែលបានបង្ហោះនៅលើគេហទំព័រ ឬទស្សនាវដ្ដីមិនតម្រូវឱ្យមានការចេញផ្សាយគំរូនោះទេ ព្រោះវាត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការប្រើប្រាស់វិចារណកថា (ដរាបណាអ្នកមិនបង្ខូចឈ្មោះប្រធានបទ)។ ប្រសិនបើអ្នកមានគម្រោងលក់រូបថតសម្រាប់ប្រើប្រាស់ក្នុងការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម ឬសម្ភារៈផ្សព្វផ្សាយផ្សេងទៀត វាជាការប្រសើរក្នុងការថែរក្សាវា។

ប្រសិនបើអ្នកចង់លក់រូបថតរបស់អ្នក កុំភ្លេចអំពីការចេញម៉ូដែល។ រូបថត៖ Unsplash ។

ស្វែងយល់អំពីច្បាប់នៅក្នុងប្រទេសរបស់អ្នក។ ប្រទេសមួយចំនួន ជាពិសេសនៅអឺរ៉ុប មានច្បាប់ឯកជនភាពតឹងរ៉ឹង ដែលគ្រប់គ្រងការប្រើប្រាស់រូបភាពដែលបានថតទុក។ នៅពេលមានការសង្ស័យ សូមចុះហត្ថលេខាលើការដោះលែង។ វាប្រសើរជាងពេលដែលវានៅទីនោះ ហើយអ្នកកំពុងលក់រូបថតដោយមានការអនុញ្ញាតពីតារាម៉ូដែល ជាជាងពេលដែលវាមិននៅទីនោះ។

ប្រហែលជាអ្នកថតរូបថ្មីថ្មោងគ្រប់រូបដែលស្រលាញ់ការងាររបស់គាត់ ឆាប់ឬក្រោយមកគិតអំពីការទិញកាមេរ៉ា DSLR ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកមិនគួរគិតថាគ្រាន់តែទិញ “DSLR” គឺគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីចាប់ផ្តើមបង្កើតស្នាដៃ។

ជាការពិតណាស់ កាមេរ៉ា SLR ភាគច្រើនត្រូវបានបំពាក់ដោយការកំណត់ស្វ័យប្រវត្តិដ៏ល្អ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកថតរូបស្ម័គ្រចិត្តបានសមរម្យ - ប៉ុន្តែវាកាន់តែរីករាយក្នុងការប្រើសមត្ថភាពរបស់កាមេរ៉ារបស់អ្នកដល់អតិបរមា។ ហើយជឿខ្ញុំវាអាចធ្វើបានច្រើន - អ្នកគ្រាន់តែត្រូវរៀនពីរបៀបប្រើវាឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។

ដូច្នេះ​សូម​ចាប់ផ្តើម​និយាយ​ពី​របៀប​ថតរូប​ឱ្យ​បាន​ត្រឹមត្រូវ​ជាមួយ​កាមេរ៉ា DSLR ។

ការផ្តោតអារម្មណ៍និងជម្រៅនៃវាល

ប្រាកដណាស់ នៅពេលមើលការងាររបស់អ្នកថតរូបអាជីពនៅលើអ៊ីនធឺណិត ឬក្នុងទស្សនាវដ្តី អ្នកបានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះភាពខុសគ្នានៃភាពច្បាស់រវាងផ្ទៃខាងមុខ និងផ្ទៃខាងក្រោយ។ ប្រធានបទសំខាន់នៃរូបថតមើលទៅច្បាស់ និងច្បាស់ ខណៈពេលដែលផ្ទៃខាងក្រោយហាក់ដូចជាមិនច្បាស់។

វាស្ទើរតែមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការសម្រេចបាននូវបែបផែនបែបនេះជាមួយនឹងកាមេរ៉ា amateur ហើយនេះគឺដោយសារតែទំហំតូចជាងនៃម៉ាទ្រីស។ ភាពច្បាស់នៃរូបភាពបែបនេះត្រូវបានចែកចាយស្មើៗគ្នានៅលើអេក្រង់ទាំងមូល ពោលគឺព័ត៌មានលម្អិតទាំងអស់មានភាពច្បាស់លាស់ប្រហាក់ប្រហែលគ្នា។

នេះមិនមែនតែងតែជារឿងអាក្រក់នោះទេ ហើយល្អសម្រាប់ទេសភាព ឬស្ថាបត្យកម្ម ប៉ុន្តែនៅពេលថតរូប ផ្ទៃខាងក្រោយដែលបានរចនាយ៉ាងល្អនឹងបង្វែរអារម្មណ៍ពីប្រធានបទសំខាន់ ហើយរូបថតទាំងមូលនឹងមើលទៅរាបស្មើ។

កាមេរ៉ា DSLR ដែលមានទំហំម៉ាទ្រីសធំ អនុញ្ញាតឱ្យអ្នកលៃតម្រូវជម្រៅនៃវាល។

ជម្រៅនៃវាលនៃលំហរូបភាព (DOF)- ជួររវាងគែមខាងមុខ និងខាងក្រោយនៃតំបន់មុតស្រួចនៅក្នុងរូបថត នោះគឺជាផ្នែកនៃរូបភាពដែលអ្នកថតរូបគូសបញ្ជាក់នៅក្នុងរូបភាព។

តើអ្វីប៉ះពាល់ដល់ជម្រៅនៃវាល និងរបៀបរៀនគ្រប់គ្រងវា?កត្តាមួយគឺប្រវែងប្រសព្វ។ ការផ្តោតអារម្មណ៍ គឺជាគោលបំណងនៃកែវថតនៅវត្ថុដែលផ្តល់ឱ្យវានូវភាពច្បាស់អតិបរមា។ កាមេរ៉ា DSLR មានរបៀបផ្តោតអារម្មណ៍ជាច្រើន ដែលអ្នកត្រូវជ្រើសរើសមួយដែលសមស្របបំផុតសម្រាប់លក្ខខណ្ឌនៃការថតជាក់លាក់។ សូមក្រឡេកមើលនីមួយៗដោយឡែកពីគ្នា។

• ស្វ័យប្រវត្តិតែមួយ – របៀបពេញនិយម និងងាយស្រួលបំផុតនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌឋិតិវន្តដែលក្នុងនោះការផ្តោតអារម្មណ៍ត្រូវបានអនុវត្ត ដូចដែលបានរៀបរាប់ខាងលើដោយចុចពាក់កណ្តាលប៊ូតុងបិទ។ អត្ថប្រយោជន៍ដែលមិនគួរឱ្យសង្ស័យរបស់វាគឺសមត្ថភាពក្នុងការផ្លាស់ប្តូរទីតាំងរបស់កាមេរ៉ាតាមការសំរេចចិត្តរបស់អ្នកដោយមិនចាំបាច់លើកម្រាមដៃរបស់អ្នកចេញពីប៊ូតុង។ វត្ថុដែលអ្នកជ្រើសរើសនឹងនៅតែស្ថិតក្នុងការផ្តោតអារម្មណ៍។ គុណវិបត្តិនៃរបៀបនេះគឺការពន្យារពេលដែលបង្កើតឡើងដោយតម្រូវការក្នុងការផ្តោតអារម្មណ៍ឡើងវិញលើវត្ថុរាល់ពេល។
• ការផ្តោតដោយស្វ័យប្រវត្តិបន្ត – របៀប​ដែល​ស័ក្តិសម​សម្រាប់​ការ​ថត​វត្ថុ​ដែល​មាន​ចលនា។ការផ្តោតអារម្មណ៍ផ្លាស់ទីរួមជាមួយនឹងប្រធានបទ ដូច្នេះអ្នកមិនចាំបាច់ផ្តោតឡើងវិញរាល់ពេលនោះទេ។ ជាការពិតណាស់ របៀបនេះមានកំហុសមួយចំនួន៖ ដោយសារការផ្លាស់ប្តូរល្បឿន និងចម្ងាយ ឧបករណ៍មិនតែងតែអាចផ្ដោតដូចការចង់បានទេ ហើយមិនមែនគ្រប់ស៊ុមទាំងអស់នឹងទទួលបានជោគជ័យនោះទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ឱកាសនៃការថតរូបភាពល្អៗ យ៉ាងហោចណាស់ក៏មានច្រើនដែរ។
• ការផ្តោតដោយស្វ័យប្រវត្តិចម្រុះ – ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃជម្រើសពីរដំបូង។នៅពេលដំណើរការ កាមេរ៉ានឹងថតក្នុងរបៀបទីមួយយ៉ាងពិតប្រាកដ រហូតដល់វត្ថុចាប់ផ្តើមផ្លាស់ទី ហើយបន្ទាប់មកប្តូរទៅរបៀបទីពីរដោយស្វ័យប្រវត្តិ។ របៀបថតរូបនេះគឺស័ក្តិសមសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ដោយសារកាមេរ៉ាយកចិត្តទុកដាក់លើបញ្ហានៃការផ្តោតអារម្មណ៍ ដែលធ្វើឱ្យអ្នកថតរូបមានសេរីភាពក្នុងការផ្តោតទៅលើការតែងនិពន្ធ និងកត្តាផ្សេងៗទៀត។

រៀនពីរបៀបកម្ចាត់វានៅដំណាក់កាលដំបូងក្នុងអាជីពរបស់អ្នក ហើយផ្លូវរបស់អ្នកនឹងកាន់តែងាយស្រួល។

ព្យាយាមអភិវឌ្ឍ និងកែលម្អជានិច្ច។ បន្ថែមពីលើការអនុវត្តទ្រឹស្តីក៏នឹងមានប្រយោជន៍ផងដែរ: ជម្រើសដ៏ធំនៃគេហទំព័ររូបថតសម្រាប់អ្នកថតរូប។

ពន្លឺល្អគឺចាំបាច់សម្រាប់ការងារបញ្ឈរដែលមានគុណភាពខ្ពស់។ អ្នកអាចស្វែងយល់ពីរបៀបបង្កើតប្រអប់ទន់ដោយដៃរបស់អ្នកផ្ទាល់នៅអាសយដ្ឋាននេះ៖

ល្បឿន Shutter និង Aperture

កត្តាទីពីរដែលជះឥទ្ធិពលដល់ជម្រៅនៃវាលគឺ តម្លៃ Aperture.

diaphragm គ្រប់គ្រងបរិមាណនៃពន្លឺព្រះអាទិត្យដែលបញ្ជូនទៅកាន់កែវភ្នែកដោយការបើក និងបិទទ្វារកញ្ចក់។ កាន់​តែ​បើក​ចំហ ពន្លឺ​កាន់​តែ​ចូល។ វាគឺជាមួយនឹងជំនួយរបស់វាដែលអ្នកអាចចែកចាយភាពច្បាស់នៅក្នុងរូបភាព និងសម្រេចបាននូវប្រសិទ្ធិភាពច្នៃប្រឌិតដែលអ្នកត្រូវការ។

អ្នកត្រូវចងចាំទំនាក់ទំនងសាមញ្ញ៖

ជំរៅកាន់តែតូច ជំរៅនៃវាលកាន់តែធំ។

ប្រសិនបើ Aperture ត្រូវបានបិទ ភាពច្បាស់ត្រូវបានចែកចាយរាបស្មើពេញស៊ុម។ Aperture បើកចំហធ្វើឱ្យវាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីធ្វើឱ្យព្រិលផ្ទៃខាងក្រោយឬវត្ថុដែលមិនសូវសំខាន់ផ្សេងទៀតដោយបន្សល់ទុកតែអ្វីដែលអ្នកចង់ផ្តោតកាមេរ៉ារបស់អ្នក។

ដកស្រង់- រយៈពេលដែលទ្វារបើក។ ដូច្នេះចំនួននៃកាំរស្មីពន្លឺដែលគ្រប់គ្រងឆ្លងកាត់ខាងក្នុងអាស្រ័យលើរយៈពេលនៃចន្លោះពេលនេះ។ ជាការពិតណាស់ វាប៉ះពាល់ដោយផ្ទាល់ទៅលើរូបរាងរូបថតរបស់អ្នក។ ល្បឿនបិទកាន់តែយូរ វត្ថុនឹងកាន់តែ "ព្រិលៗ"។ ផ្ទុយទៅវិញ ល្បឿនបិទខ្លី ធ្វើឱ្យពួកវាឋិតិវន្ត។

នៅក្នុងពន្លឺដែលមានស្ថេរភាព ល្បឿន Shutter និង Aperture គឺសមាមាត្រដោយផ្ទាល់ទៅគ្នាទៅវិញទៅមក៖ ការបើក Aperture កាន់តែខ្លី Shutter Speed ​​កាន់តែខ្លី និងផ្ទុយមកវិញ។ ហេតុអ្វីបានជារឿងនេះមិនពិបាកទាយទេ។ ទាំងពីរប៉ះពាល់ដល់បរិមាណពន្លឺដែលត្រូវការសម្រាប់រូបថតរបស់អ្នក។ ប្រសិនបើ aperture បើកទូលាយ នោះបរិមាណពន្លឺគឺគ្រប់គ្រាន់ហើយ ហើយល្បឿន Shutter យូរមិនត្រូវបានទាមទារទេ។

ភាពប្រែប្រួលនៃរូបភាព

ភាពប្រែប្រួលពន្លឺ (ISO)- ភាពប្រែប្រួលនៃម៉ាទ្រីសទៅនឹងពន្លឺនៅពេលបើកជំរៅ។

អ្នកមិនចាំបាច់កំណត់តម្លៃ ISO ដោយខ្លួនឯងទេ - អ្នកអាចប្រើរបៀបស្វ័យប្រវត្តិ ដែលកាមេរ៉ានឹងជ្រើសរើសវាដោយខ្លួនឯង។ ប៉ុន្តែ​ដើម្បី​យល់​ពី​អ្វី​ដែល​ពន្លឺ​មាន​ឥទ្ធិពល និង​អ្វី​ដែល​វា​ប៉ះ​ពាល់ វា​ជា​ការ​ប្រសើរ​ក្នុង​ការ​ថត​រូប​តិច​តួច​មួយ​ចំនួន បង្កើន និង​បន្ថយ ISO និង​ប្រៀបធៀប​លទ្ធផល។

តម្លៃខ្ពស់ ឬអតិបរមារបស់វាអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកថតរូបក្នុងស្ថានភាពពន្លឺតិច ដូច្នេះជាជម្រើសសម្រាប់ពន្លឺ។ នេះនឹងក្លាយជាដំណោះស្រាយដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកក្នុងស្ថានភាពដែលការថតរូបពន្លឺត្រូវបានហាមឃាត់ - ឧទាហរណ៍ នៅឯការប្រគុំតន្ត្រី ឬព្រឹត្តិការណ៍ផ្លូវការផ្សេងទៀត។

ផងដែរ ISO នឹងជួយអ្នកក្នុងស្ថានភាពដែល Aperture បើកទូលាយ និងល្បឿន Shutter យឺតនាំឱ្យរូបភាពងងឹតពេក។ ប៉ុន្តែនៅពេលពិសោធជាមួយ ISO អ្នកនឹងសម្គាល់ឃើញយ៉ាងឆាប់រហ័សថាការបង្កើនតម្លៃរបស់វាក៏បង្កើនបរិមាណសំលេងរំខាននៅក្នុងស៊ុមផងដែរ។ នេះ​ជា​ឥទ្ធិពល​ដែល​ជៀស​មិន​រួច ប៉ុន្តែ​វា​អាច​ត្រូវ​បាន​រលូន​ចេញ​ជា​ឧទាហរណ៍ ដោយ​ប្រើ​កម្មវិធី​កែ​ក្រាហ្វិក។

របៀបបាញ់ប្រហារ

កាមេរ៉ា DSLR មានរបៀបថតច្រើនប្រភេទ ដែលអាចបែងចែកជាដោយដៃ និងស្វ័យប្រវត្តិ។ មុខងារ​ក្រោយ​នេះ​ប្រហែល​ជា​ត្រូវ​គ្នា​នឹង​របៀប​ស្រដៀង​គ្នា​នៅ​លើ​កាមេរ៉ា​ដែល​មាន​ភាព​ស្ម័គ្រ​ចិត្ត៖ ពួកគេ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ថា "កីឡា", "ទេសភាព", "រូបភាពពេលយប់" ជាដើម។

នៅពេលអ្នកជ្រើសរើសរបៀបនេះ កាមេរ៉ានឹងជ្រើសរើសការកំណត់ដែលត្រូវការដោយស្វ័យប្រវត្តិសម្រាប់លក្ខខណ្ឌដែលបានផ្តល់ឱ្យ ហើយអ្នកមិនចាំបាច់ព្រួយបារម្ភអំពីអ្វីផ្សេងទៀតនោះទេ។ នេះពិតជាងាយស្រួលណាស់ ហើយរូបថតដែលថតក្នុងរបៀបបែបនេះអាចទទួលបានជោគជ័យ។ និងនៅឡើយទេប្រសិនបើអ្នកកំណត់រចនាសម្ព័ន្ធ កាមេរ៉ាឆ្លុះបញ្ចាំងទៅកាន់ការកំណត់ដោយដៃ បន្ទាប់មកអ្នកត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនូវសេរីភាពច្នៃប្រឌិត ហើយអ្នកដែលមានគម្រោងថតរូបយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ត្រូវតែស្គាល់ពួកគេ។

ដូច្នេះតើពួកគេជាអ្វី របៀបថតដោយដៃស្ថិតនៅក្នុងការចោលរបស់យើង?

• P (កម្មវិធី)— របៀបស្រដៀងនឹង AUTO ប៉ុន្តែទុកកន្លែងទំនេរច្រើនសម្រាប់សកម្មភាពឯករាជ្យ។ ដោយប្រើវា អ្នកអាចផ្លាស់ប្តូរ ISO និង White Balance ដោយឯករាជ្យ ក៏ដូចជាកែតម្រូវល្បឿន Shutter និង Aperture ដែលកំណត់ដោយកាមេរ៉ាដោយស្វ័យប្រវត្តិ។ ការកំណត់ផ្សេងទៀតទាំងអស់ ដូចជានៅក្នុងរបៀបស្វ័យប្រវត្តិ នឹងត្រូវបានជ្រើសរើសដោយកាមេរ៉ាយកចិត្តទុកដាក់ខ្លួនឯង។
• Av (ជំរៅ)- របៀប​ដែល​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​អ្នក​កំណត់​តម្លៃ aperture តាម​ឆន្ទានុសិទ្ធិ​របស់​អ្នក ដោយ​មិន​បាច់​បារម្ភ​អំពី​ល្បឿន Shutter - កាមេរ៉ា​នឹង​ជ្រើសរើស​វា​ដោយ​ខ្លួនឯង។ ល្អសម្រាប់ការថតរូប និងការពិសោធន៍ជម្រៅផ្សេងទៀត។
• អេស (បិទ)- ផ្ទុយទៅនឹងជម្រើសមុន នេះគឺជារបៀបបិទអាទិភាព។ វាងាយស្រួលក្នុងការទាយថាក្នុងករណីនេះកាមេរ៉ានឹងកំណត់ជំរៅដោយស្វ័យប្រវត្តិ។ ស័ក្តិសមសម្រាប់ការថតវត្ថុដែលមានចលនា និងថាមវន្ត។
• ម (សៀវភៅដៃ)- សម្រាប់ពិត របៀបដោយដៃដែលក្នុងនោះកាមេរ៉ាលែងរំខានទៀតហើយ។ ការកំណត់ទាំងអស់នៅទីនេះ៖ aperture, Shutter speed, និង ISO គឺជាការសម្រេចចិត្តរបស់អ្នក។ ដោយប្រើរបៀបនេះ អ្នកអាចផ្តល់ឱ្យខ្លួនអ្នកនូវសេរីភាពច្នៃប្រឌិតទាំងស្រុង ហើយសាកល្បងបន្សំផ្សេងៗនៅក្នុង លក្ខខណ្ឌមិនធម្មតាការបាញ់ប្រហារ។ ជាការពិតណាស់ អ្នកគួរតែប្រើមុខងារនេះ លុះត្រាតែអ្នកយល់ច្បាស់អំពីការកំណត់របស់កាមេរ៉ារបស់អ្នក ហើយទាក់ទងបញ្ហានេះដោយចំណេះដឹង។

ជារៀងរាល់ថ្ងៃការបាញ់ប្រហារធម្មជាតិ វិធីល្អបំផុត និងងាយស្រួលបំផុតគឺប្រើរបៀប Av. វាជាការងាយស្រួលបំផុតសម្រាប់ការគ្រប់គ្រងជម្រៅនៃវាល និងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកចុះចាញ់ទាំងស្រុងចំពោះដំណើរការសិល្បៈនៃការបង្កើតសមាសភាពដ៏ល្អបំផុត។

ពន្លឺ

ភ្លើង Flash ភ្ជាប់មកជាមួយ- ជំនួយការដ៏ស្មោះត្រង់នៅពេលថតក្នុងស្ថានភាពពន្លឺតិច។ ប៉ុន្តែវាដូចជាលក្ខណៈពិសេសផ្សេងទៀតនៃកាមេរ៉ា SLR ចាំបាច់ត្រូវប្រើដោយឆ្លាតវៃ។ ប្រសិនបើគ្រប់គ្រងមិនត្រឹមត្រូវ វាមានប្រូបាបខ្ពស់ក្នុងការបំផ្លាញស៊ុមដោយការលាតត្រដាងវា។ នេះ​ជា​គន្លឹះ​មួយ​ចំនួន​ដើម្បី​ជួយ​អ្នក​ជៀស​វាង​បញ្ហា​នេះ៖

• ប្រើការគ្រប់គ្រងថាមពលពន្លឺដោយដៃតម្លៃដែលអាចត្រូវបានកាត់បន្ថយនៅពេលដែលទទួលបានស៊ុមភ្លឺពេក។
• សាកល្បង ប្តូរកាមេរ៉ាទៅរបៀបស្វ័យប្រវត្តិ " ការថតរូបពេលយប់» . មិនដូច AUTO ទេ នៅក្នុងរបៀបនេះ សកម្មភាពពន្លឺត្រូវបាន "បន្ទន់" ហើយពន្លឺត្រូវបានខ្ចាត់ខ្ចាយបន្តិចជុំវិញប្រធានបទ ដោយមិនត្រូវបានជួសជុលតែលើវាប៉ុណ្ណោះ។
• ពិសោធន៍ជាមួយ ការខ្ចាត់ខ្ចាយពន្លឺ(យើងបានសរសេរពីរបៀបធ្វើវានៅទីនេះ) ។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះអ្នកអាចប្រើក្រណាត់ស ក្រដាស ឬសម្ភារៈផ្សេងទៀតដែលនឹងត្រូវជួសជុលមុនពេលពន្លឺ។ ប៉ុន្តែអ្នកមិនគួរប្រើសម្ភារៈដែលជ្រលក់ពណ៌ផ្សេងទៀតសម្រាប់គោលបំណងនេះទេ - ពួកគេអាចផ្តល់ឱ្យស្បែកនូវម្លប់ខុស ហើយជាទូទៅមានឥទ្ធិពលអាក្រក់លើរូបថត។
• ប្រើរបៀបកាមេរ៉ារបស់អ្នកដែលបានពិភាក្សាខាងលើ - ISO, aperture និង Shutter speed ។ ដោយបានព្យាយាម ជម្រើសផ្សេងគ្នាអ្នកនឹងអាចរកឃើញយ៉ាងពិតប្រាកដដែលនឹងធ្វើឱ្យរូបភាពរបស់អ្នកទទួលបានជោគជ័យ។

តុល្យភាពពណ៌ស

ម៉ាទ្រីសកាមេរ៉ាមានភាពរសើបជាងភ្នែកមនុស្ស ហើយងាយយល់ឃើញសីតុណ្ហភាពពណ៌។ អ្នក​ប្រហែល​ជា​ធ្លាប់​បាន​ឃើញ​រូបថត​ដែល​មាន​ឥទ្ធិពល​ពន្លឺ​ចម្លែក៖ មុខ​នៅ​ក្នុង​ពួកវា​អាច​នឹង​មាន​ពណ៌​ខៀវ បៃតង ឬ​ទឹកក្រូច។ វាច្រើនតែកើតឡើងនៅពេលថតនៅក្នុងបន្ទប់ដែលភ្លឺដោយចង្កៀង incandescent ។ ការកំណត់តុល្យភាពពណ៌សនៅលើកាមេរ៉ារបស់អ្នកនឹងជួយកែតម្រូវស្ថានភាព។

ជាការពិតណាស់អ្នកអាចធ្វើបាន ទាញយកប្រយោជន៍ ការលៃតម្រូវដោយស្វ័យប្រវត្តិ(AWB)ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកនឹងនៅតែមានហានិភ័យនៃកំហុស។ អ្វី​ដែល​ល្អ​បំផុត​ដែល​ត្រូវ​ធ្វើ​គឺ “ប្រាប់” កាមេរ៉ា​ថា​ពណ៌​ស​គឺ​អ្វី​ដែល​អាច​ធ្វើ​បាន​ដោយ​ប្រើ​របៀប​ដោយដៃ (MWB)។ ដំបូង អ្នកនឹងត្រូវជ្រើសរើសតុល្យភាពពណ៌សដោយដៃនៅក្នុងម៉ឺនុយកាមេរ៉ារបស់អ្នក។

បន្ទាប់ពីនេះវាគ្រប់គ្រាន់ហើយក្នុងការយកវត្ថុពណ៌សណាមួយឧទាហរណ៍សន្លឹកក្រដាសថតរូបវាហើយកត់ត្រាពណ៌ឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ ក្បួនដោះស្រាយអាចខុសគ្នាអាស្រ័យលើម៉ូដែលកាមេរ៉ារបស់អ្នក ប៉ុន្តែប្រសិនបើមានការលំបាក ការណែនាំនឹងជួយអ្នក។

ជ្រើសរើស DSLR ដើម្បីចាប់ផ្តើម

នៅពេលជ្រើសរើសឧបករណ៍ថតរូបដើម្បីចាប់ផ្តើមជាមួយ អ្នកថតរូបថ្មីថ្មោងគួរដឹងអំពីព័ត៌មានលម្អិតសំខាន់ៗមួយចំនួនដែលអ្នកពិតជាគួរយកចិត្តទុកដាក់នៅពេលជ្រើសរើសកាមេរ៉ា SLR ។ វាច្បាស់ណាស់ថាអ្នកមិនគួរចាប់ផ្តើមធ្វើការលើឧបករណ៍ថ្លៃ ៗ ទេ។ ហើយមិនត្រឹមតែដោយសារតែតម្លៃខ្ពស់នោះទេ ជាចម្បងដោយសារតែដោយមិនដឹងពីមូលដ្ឋានគ្រឹះ ការគ្រប់គ្រងមុខងាររបស់កាមេរ៉ា "ទំនើប" នឹងមិនត្រឹមតែពិបាកប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជារឿយៗមិនអាចទៅរួចនោះទេ។ កាមេរ៉ាដែលមានតំលៃថោកមានគន្លឹះជាច្រើន និងរបៀបស្វ័យប្រវត្តិ ដែលចាំបាច់នៅពេលចាប់ផ្តើមដំបូង។

ការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសគួរតែត្រូវបានបង់ទៅដំណោះស្រាយនៃម៉ាទ្រីស។ ទាំងនេះពិតជាភីកសែលដែលត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញនៅក្នុងលក្ខណៈចម្បង និងនៅលើតួកាមេរ៉ា។ ប៉ុន្តែត្រូវចាំថាសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង វាជាការប្រសើរក្នុងការជ្រើសរើស DSLR ជាមួយនឹងម៉ាទ្រីសច្រឹប។

ប្រសិនបើអ្នកយកចិត្តទុកដាក់ក្នុងការថតរូប សូមជ្រើសរើសបច្ចេកទេសជាមួយ ការកំណត់ដោយដៃ. នៅពេលអនាគតបច្ចេកទេសនេះនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នក។ បទពិសោធន៍ល្អ។និងឱកាសនៃឱកាសដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងវិស័យនៃសកម្មភាពនេះ។ វាជាការប្រសើរក្នុងការជ្រើសរើសកាមេរ៉ាដោយខ្លួនឯងពីបញ្ជីនៃម៉ូដែល DSLR ដែលបានណែនាំបំផុតសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ដែលត្រូវបានផលិតដោយក្រុមហ៊ុនផលិតល្បីៗលើពិភពលោក។ កុំធ្វេសប្រហែសក្នុងការទាក់ទងអ្នកដែលធ្លាប់ស្គាល់ឧបករណ៍ថតរូបយូរមកហើយ ហើយនឹងជួយអ្នកក្នុងការជ្រើសរើសកាមេរ៉ាត្រឹមត្រូវដើម្បីចាប់ផ្តើមជាមួយ។

ប្រសិនបើពាក្យស្មុគ្រស្មាញច្រើនមិនបំភ័យអ្នក ហើយអ្នកនៅតែពោរពេញដោយភាពរីករាយ ត្រៀមខ្លួនដើម្បីធ្វើការ និងកែលម្អ សូមបន្តទៅមុខ! គន្លឹះសាមញ្ញមួយចំនួននឹងជួយអ្នកលើផ្លូវច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នក៖

• ដើម្បីរៀនពីរបៀបថតរូបប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈជាមួយ DSLR, ការអនុវត្តជាប្រចាំគឺចាំបាច់. ព្យាយាមយកកាមេរ៉ារបស់អ្នកទៅជាមួយអ្នកគ្រប់ទីកន្លែង ហើយកុំខកខានឱកាសថតរូបដ៏ល្អ។ អភិវឌ្ឍគំនិតសិល្បៈរបស់អ្នក! ក្នុងនាមជាអ្នកថតរូប អ្នកត្រូវចេះបង្កើតសមាសភាពដែលចង់បានដោយបញ្ញា ដោយកាត់ផ្តាច់ ការបាញ់ប្រហារគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ពីធម្មតា ដើម្បីអាចកត់សម្គាល់អ្វីមួយដែលអ្នកផ្សេងទៀតមិនយកចិត្តទុកដាក់។
• រុករករបៀបកាមេរ៉ារបស់អ្នក ហើយសាកល្បងបន្សំផ្សេងៗ។ កុំខ្លាចក្នុងការអង្គុយ ហើយយកទីតាំងផ្សេងៗគ្នា ដើម្បីស្វែងរកមុំល្អបំផុត។ វិធីនេះអ្នកនឹងបង្កើនឱកាសរបស់អ្នកក្នុងការទទួលបានលទ្ធផលដែលអ្នកចង់បានច្រើនដង!
• ទាញការសន្និដ្ឋានដោយផ្អែកលើសម្ភារៈបញ្ចប់។ ចំណាំកំហុសរបស់អ្នក—អ្នកថែមទាំងអាចរក្សាសៀវភៅកត់ត្រាពិសេសមួយសម្រាប់រឿងនេះ ហើយព្យាយាមជៀសវាងវានៅពេលអនាគត។
• ពិចារណាការងាររបស់អ្នកថតរូបដ៏ល្បីល្បាញ។ពេលដែលអ្នកចំណាយលើរឿងនេះកាន់តែច្រើន គំនិតកាន់តែច្រើនអ្នកនឹងទទួលបាន ហើយការសន្និដ្ឋានត្រឹមត្រូវអ្នកនឹងគូរ។ នៅដំណាក់កាលដំបូង វាមិនមានអ្វីខុសទេក្នុងការត្រាប់តាមអ្នកជំនាញម្នាក់ និងចម្លងការងាររបស់ពួកគេ។ យូរ ៗ ទៅអ្នកប្រាកដជានឹងអភិវឌ្ឍស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកប៉ុន្តែដំបូងអ្នកមិនគួរធ្វេសប្រហែសបទពិសោធន៍របស់អ្នកដទៃទេ។
• អានអក្សរសិល្ប៍ដែលពាក់ព័ន្ធ មើលវីដេអូបង្រៀន ចូលរួមវគ្គសិក្សា ទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកថតរូបអាជីព។ អ្នកត្រូវមានភាពស្ទាត់ជំនាញផ្នែកបច្ចេកទេសនៃដំណើរការថតរូប វានឹងមានប្រយោជន៍ដល់អ្នក។ មុនពេលដែលអ្នកដឹង អ្នកនឹងកាន់តែមានទំនុកចិត្តក្នុងការកាន់កាមេរ៉ា។

កាមេរ៉ា DSLR គឺជាសំបុត្ររបស់អ្នកទៅកាន់ពិភពនៃការថតរូបអាជីព។ តាមរយៈការធ្វើការ ពិសោធន៍ និងទិញឧបករណ៍បន្ថែម - ដូចជាកញ្ចក់ និងពន្លឺ - អ្នកអាចសម្រេចបាននូវលទ្ធផលដ៏អស្ចារ្យបំផុត។ យើងសង្ឃឹមថាព័ត៌មានអំពីរបៀបរៀនប្រើកាមេរ៉ា SLR នឹងមានប្រយោជន៍សម្រាប់អ្នក។

ប្រើកាមេរ៉ារបស់អ្នកឱ្យបានច្រើនបំផុតហើយអនុញ្ញាតឱ្យគាត់ក្លាយជាមិត្តដ៏គួរឱ្យទុកចិត្តរបស់អ្នក និងជាជំនួយការក្នុងការអនុវត្តគំនិតរបស់អ្នក!

នៅក្នុងផ្ទះ។ ប៉ុន្តែថ្មីៗនេះ វាមិនត្រឹមតែជារបស់ដ៏កម្រនោះទេ ថែមទាំងអាចនិយាយបានថាកម្រនិងអសកម្ម ប៉ុន្តែក៏ជាភាពប្រណីតផងដែរ។ ប៉ុន្តែអ្វីគ្រប់យ៉ាងហូរ អ្វីគ្រប់យ៉ាងផ្លាស់ប្តូរ ហើយជាមួយនឹងការរីករាលដាលនៃបច្ចេកវិទ្យាឌីជីថល តម្លៃចាប់ផ្តើមថយចុះ ហើយភាពអាចរកបាន ផ្ទុយទៅវិញបានកើនឡើង។ ដូច្នេះ អ្នកបានក្លាយជាម្ចាស់ដ៏រីករាយនៃកាមេរ៉ាថ្មី ឬអាក្រក់បំផុត មិនមែនថ្មីទាំងស្រុងនោះទេ។ ហើយឥឡូវនេះបន្ទាប់ពីការទិញវាលែងជាបញ្ហានៃការជ្រើសរើសប្រភេទឬម៉ាកដែលសមរម្យ។ ឥឡូវនេះយើងនឹងនិយាយអំពីរបៀបរៀនពីរបៀបថតរូបឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ ហើយវាអាចមានមុខងារជាច្រើន ប៉ុន្តែក្នុងករណីភាគច្រើនមានតែមួយប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានប្រើ - ការបិទបើក។ ជាការពិតណាស់ ស្វ័យប្រវត្តិកម្ម គឺជារឿងដែលមានប្រយោជន៍ និងងាយស្រួលបំផុត ពីព្រោះ... មិនចាំបាច់គិតពីល្បឿន Shutter, Aperture, ចម្ងាយ។ល។ ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ របៀបស្វ័យប្រវត្តិមិនអាចបំពេញតម្រូវការការថតទាំងអស់បានទេ។
ឥឡូវនេះសូមនិយាយអំពីអ្វីគ្រប់យ៉ាងតាមលំដាប់លំដោយ។ ចូរចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងទ្រឹស្តីសង្ខេប។

មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការថតរូប

ជាមួយនឹងការបង្កើតរូបភាព គ្មានអ្វីផ្លាស់ប្តូរទេ ចាប់តាំងពីការបង្កើតការថតរូបដោយ Dagger មក - ពន្លឺនៅតែឆ្លងកាត់កែវថតដែលមានកែវថតមួយឈុត។ ប៉ុន្តែ​មិន​ដូច​ការ​ថត​រូប​ភាព​យន្ត​ទេ រូបភាព​ត្រូវ​បាន​គេ​ព្យាករ​លើ​ម៉ាទ្រីស CCD (ឧបករណ៍​ភ្ជាប់​បន្ទុក) ហើយ​បន្ទាប់​មក​អាន ដំណើរការ និង​ថត​នៅ​លើ​ឧបករណ៍​ផ្ទុក​ឌីជីថល។ ប៉ុន្តែនោះមិនមែនជាចំណុចទេ (ជាទូទៅ វាមិនចាប់អារម្មណ៍យើងក្នុងករណីនេះទេ)។ កែវថតមាន Aperture ម៉ូទ័រ ហើយភ្ជាប់មកជាមួយយន្តការពង្រីកផងដែរ។ ការប៉ះពាល់ត្រូវបានអនុវត្តដោយការផ្លាស់ប្តូរល្បឿនអានពី CCD ។ លើសពីនេះ មានពហុចំណុច (នៅក្នុងម៉ូដែលកម្រិតខ្ពស់) ឬចំណុចតែមួយ (សាមញ្ញ) ឧបករណ៍វាស់ស្ទង់ពន្លឺ ដែលកំណត់បរិមាណនៃការបំភ្លឺរបស់វត្ថុ និងត្រូវបានបម្រុងទុកសម្រាប់កំណត់អ្វីដែលគេហៅថា ការប៉ះពាល់ ក៏ដូចជាសម្រាប់ការកែតម្រូវ រយៈពេលជីពចរនៃពន្លឺដែលមានស្រាប់។ វាក៏មាន autofocus sensor ផងដែរ (លើកលែងតែកាមេរ៉ា point-and-shoot)។
ការប៉ះពាល់ត្រូវបានកំណត់ដោយផ្អែកលើការអានម៉ែត្រការប៉ះពាល់។ ជាការពិតណាស់ នៅក្នុងកាមេរ៉ាជាច្រើនចំណុច អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺសាមញ្ញ - មានតែតម្លៃ Aperture ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានកំណត់ ហើយល្បឿន Shutter ត្រូវបានកំណត់យ៉ាងតឹងរ៉ឹង (ជាធម្មតា 1/60 វិនាទី)។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងឧបករណ៍ធំ ៗ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺស្មុគស្មាញជាង។ នៅទីនោះ កម្រិតពន្លឺដូចគ្នាអាចត្រូវបានសម្រេចជាមួយនឹងការរួមបញ្ចូលគ្នាផ្សេងគ្នានៃល្បឿនបិទ និងជំរៅ។ ឧទាហរណ៍ 60/5.6 គឺស្មើនឹង 50/6.3។ អ្នកអាចសួរថា តើលេខទាំងនេះមានន័យដូចម្តេច? លេខ​ទីមួយ​គឺ​ល្បឿន​បិទ​ដែល​បាន​បង្ហាញ។ IN ក្នុងឧទាហរណ៍នេះ។ 60 និង 50 គឺ 1/60 វិ។ និង 1/50 វិ។ លើសពីនេះទៅទៀត តម្លៃកាន់តែខ្ពស់ ល្បឿនបិទកាន់តែខ្លី (Shutter កាន់តែលឿន ពោលគឺវាប្រែជា 60 ប៉ុន្តែតើវានឹងប៉ះពាល់ដល់លទ្ធផលយ៉ាងដូចម្តេច?

ចូរ​បន្ត​អនុវត្ត

ប្រសិនបើរបៀបស្វ័យប្រវត្តិពេញលេញត្រូវបានប្រើ (ជាធម្មតារូបតំណាង "កាមេរ៉ា") ប្រព័ន្ធនឹងកំណត់ប៉ារ៉ាម៉ែត្រទាំងអស់ដោយស្វ័យប្រវត្តិ រួមទាំងការប៉ះពាល់ ដែលត្រឹមត្រូវតែតាមគំនិតរបស់វាប៉ុណ្ណោះ។ ស្វ័យប្រវត្តិកម្មព្យាយាមជ្រើសរើសឱ្យបានគ្រប់គ្រាន់ ការប៉ះពាល់យូរ(ជាធម្មតា 60) ប៉ុន្តែដោយមិនទៅឆ្ងាយពេក ដូច្នេះការរញ្ជួយនៃឧបករណ៍ ឬចលនារបស់វត្ថុនៅក្នុងស៊ុមមិនប៉ះពាល់ដល់វា។ ការញ័រលេចឡើងក្នុងល្បឿនបិទយូរជាង 60។ ក្នុងករណីនេះ ជំរៅត្រូវបានបិទតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន ដើម្បីបង្កើនជម្រៅនៃវាល - វាជួយសម្រួលដល់ដំណើរការផ្តោតអារម្មណ៍។ ប៉ុន្តែវិធីសាស្រ្តនេះមិនតែងតែត្រឹមត្រូវទេ កាន់តែច្បាស់ វាមិនតែងតែអាចទទួលបានអ្វីដែលអ្នកចង់បាននៅក្នុងរូបថតនោះទេ។ បន្ទាប់មក​ការ​ជ្រើសរើស​របៀប​ប៉ះពាល់​ផ្សេងៗ​នឹង​មក​ជួយ​សង្គ្រោះ។ ប៉ុន្តែ​ជា​ថ្មី​ម្តង​ទៀត ប្រសិន​បើ​អ្នក​មាន​កាមេរ៉ា​មួយ​គ្រាប់​ហើយ នោះ​ទំនង​ជា​អ្នក​នឹង​ត្រូវ​កំណត់​ខ្លួន​អ្នក​ឱ្យ​ត្រឹម​តែ​ការ​ជ្រើសរើស​ម៉ូដ​ដូច​ជា "កីឡា", "បញ្ឈរ", "ទេសភាព" ជាដើម។ របៀបទាំងនេះក៏មិនគួរត្រូវបានធ្វេសប្រហែសដែរ ប៉ុន្តែការទាមទារលទ្ធផលដ៏ល្អឥតខ្ចោះក្នុងករណីនេះគឺគ្មានន័យអ្វីទាំងអស់។
អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺច្បាស់ជាមួយនឹងជម្រើសនៃរបៀបទាំងនេះ MirSovetov ណែនាំឱ្យរៀនពីរបៀបប្រើទំនើបជាងនេះ។ ហើយ​មាន​តែ​បី​ប៉ុណ្ណោះ​ក្នុង​ចំណោម​ពួក​គេ៖ អាទិភាព​ជំរៅ, អាទិភាព​បិទ និង​ការ​កំណត់​ដោយ​ដៃ​ទាំង​ស្រុង។ ចូរនិយាយអំពីពួកគេ។

អាទិភាព Aperture (A)

នៅលើឧបករណ៍ភាគច្រើនវាត្រូវបានកំណត់ដោយអក្សរ "A" - Aperture (ជំរៅ) ។ នៅក្នុងរបៀបនេះ អ្នកកំណត់តម្លៃ aperture ដោយដៃ ហើយស្វ័យប្រវត្តិកម្ម ដោយគិតគូរពីការបំភ្លឺ កំណត់ល្បឿន shutter យោងទៅតាមវា i.e. ស្វ័យប្រវត្តិកម្មមិនអាចផ្លាស់ប្តូរតម្លៃជំរៅដែលអ្នកបានជ្រើសរើសទៀតទេ។ ហេតុអ្វីចាំបាច់? នេះត្រូវបានធ្វើនៅក្នុងករណីដែលវាចាំបាច់ដើម្បីទទួលបានជម្រៅជាក់លាក់នៃវាល។ ហើយនៅទីនេះវាចាំបាច់ដើម្បីផ្តល់ឱ្យម្តងទៀតនូវទ្រឹស្តីតូចមួយ។
ជម្រៅនៃវាលបង្ហាញថាក្នុងចម្ងាយជាក់លាក់មួយ (ឧទាហរណ៍ពី 5 ទៅ 10 ម៉ែត្រ) ព័ត៌មានលម្អិតទាំងអស់នឹងស្ថិតក្នុងការផ្តោតអារម្មណ៍ច្បាស់ ដោយមិនគិតពីកញ្ចក់ដែលផ្តោតលើប្រធានបទជាក់លាក់ណាមួយ (ឧទាហរណ៍ នៅចម្ងាយ 7 ម៉ែត្រ)។ លើសពីនេះ Aperture កាន់តែខ្លាំង ជំរៅនៃវាលកាន់តែធំ។ គួរកត់សំគាល់ផងដែរថាតម្លៃនេះក៏អាស្រ័យទៅលើប្រវែងប្រសព្វនៃកញ្ចក់ (នៅលើទីតាំងនៃការពង្រីក ដែលហៅថា Zoom): ប្រវែងប្រសព្វកាន់តែវែង ជម្រៅនៃវាលកាន់តែរាក់។
ចំណុចនៃភាពវឹកវរទាំងអស់នេះមានដូចខាងក្រោម។ ប្រសិនបើអ្នកត្រូវការបំបែកផែនការ (ផ្នែកខាងមុខ កណ្តាល និងឆ្ងាយ) ហើយរំលេចវត្ថុណាមួយក្នុងចំនោមពួកគេ MirSovetov ណែនាំឲ្យជ្រើសរើសតម្លៃជំរៅតូចជាង។
នៅពេលដែលតម្លៃនេះកើនឡើង តំបន់ដែលអ្វីៗនឹងមានភាពមុតស្រួចនឹងពង្រីក។ ហើយនៅតម្លៃអតិបរមានៃជំរៅ ស្ទើរតែអ្វីៗទាំងអស់នឹងមានភាពមុតស្រួច ជាពិសេសនៅប្រវែងប្រសព្វខ្លី។

នេះត្រូវបានធ្វើក្នុងគោលបំណងដើម្បីដាក់ទីតាំងសម្លឹងមើលរបស់មនុស្សដែលនឹងមើលរូបថតនៅលើវត្ថុដែលចង់បាន។ មនុស្សម្នាក់មើលឃើញដោយសភាវគតិជាដំបូងនៃការទាំងអស់តែលម្អិតច្បាស់, ដែលមិនច្បាស់លាស់ទៅដោយគ្មាននរណាកត់សម្គាល់។ វាមានប្រសិទ្ធភាពណាស់នៅពេលដែលអ្នកចង់បំបែកវត្ថុដែលចង់បានចេញពីផ្ទៃខាងក្រោយ។ បែបផែន​នេះ​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ជា​ចម្បង​សម្រាប់​ការ​ថត​រូប​ដោយ​សារ​តែ... មូលដ្ឋាននៃការថតរូបបែបនេះគឺមនុស្ស។
ដោយវិធីនេះអ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងគឺជាអ្នកគាំទ្ររបបពិសេសនេះ។

អាទិភាពបិទ (S)

តំណាងដោយអក្សរ "S" - Shutter ។ នៅទីនេះ អ្នកប្រើប្រាស់កំណត់ល្បឿន Shutter យ៉ាងតឹងរ៉ឹង ហើយស្វ័យប្រវត្តិកម្មជ្រើសរើស Aperture ។
នៅទីនេះ ផលប៉ះពាល់ផ្សេងៗត្រូវបានសម្រេច ប្រសិនបើប្រធានបទនៅក្នុងស៊ុមកំពុងផ្លាស់ទី។ ប្រសិនបើអ្នកត្រូវការ "ចាប់" នៅពេលនេះដើម្បីឱ្យរូបភាពនៃវត្ថុមានលក្ខណៈឋិតិវន្តនិងច្បាស់ MirSovetov ណែនាំឱ្យជ្រើសរើសល្បឿនថតខ្លី។

នៅក្នុងការអនុវត្ត នេះគឺ "250" ឬខ្លីជាងនេះ (អាស្រ័យលើល្បឿននៃចលនា)។ ប៉ុន្តែវាក៏កើតឡើងផងដែរដែលវាចាំបាច់ដើម្បីបង្ហាញនៅក្នុងរូបថតនូវវត្ថុដែលមានចលនា ហើយមិនមែនវត្ថុមួយដែលជាប់គាំងអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយនោះទេ។ បន្ទាប់មក អ្នកគួរតែកំណត់ល្បឿនបិទឲ្យយូរជាងនេះ ឧទាហរណ៍ “60” ឬយូរជាងនេះ។ បន្ទាប់មកផ្នែកដែលផ្លាស់ទីនឹងត្រូវបាន lubricated ដែលបង្ហាញពីសក្ដានុពលនៃចលនា។

វាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ថានៅពេលជ្រើសរើសល្បឿនបិទ "30" ឬយូរជាងនេះ ការញ័រកាមេរ៉ានៅក្នុងដៃរបស់អ្នកប៉ះពាល់ដល់វារួចហើយ - កាន់វាដោយទំនុកចិត្ត ប៉ុន្តែដោយមិនច្របាច់វាច្រើនពេក ឬប្រើជើងកាមេរ៉ា។
អ្នកអាចធ្វើការពិសោធន៍សាមញ្ញ។ ក្នុង​របៀប​នេះ សូម​កំណត់​ល្បឿន​បិទ​វែង (ជាធម្មតា​កំណត់​ថា “NR”) ទៅ​ជា​តម្លៃ និយាយថា “3” (1/3 វិ។ ) ឬ​កាន់តែ​ចោត​ជាង 1 វិ។ ចង្អុលកញ្ចក់ទៅចង្កៀងបំភ្លឺ ចង្កៀងជាន់។ល។ ឧបករណ៍បំភ្លឺ។ បន្ទាប់​ពី​បញ្ចេញ​ shutter សូម​រំកិល​កាមេរ៉ា​ក្នុង​ចលនា​រាង​ជា​រង្វង់​ឬ​ចលនា​ចៃដន្យ​ផ្សេង​ទៀត​ ដើម្បី​ឱ្យ​ចង្កៀង​នៅ​ក្នុង​ទិដ្ឋភាព​នៃ​ Lens ។ អ្នកនឹងបញ្ចប់ដោយសិល្បៈអរូបីអាថ៌កំបាំង។

ប៉ុន្តែមានភាពខុសប្លែកគ្នានៅពេលថតជាមួយពន្លឺ។ MirSovetov ផ្តល់អនុសាសន៍ឱ្យចងចាំថាដើម្បីធ្វើសមកាលកម្មពន្លឺជាច្រើន ល្បឿនបិទយ៉ាងហោចណាស់ "90" ត្រូវបានទាមទារ។ ប្រសិនបើវាខ្លីជាងនោះ មានតែតំបន់តូចចង្អៀតដែល "បិទ" ត្រូវបានទាញចេញនឹងមានពន្លឺធម្មតា។ ប៉ុន្តែនេះមិនមែនសម្រាប់គ្រប់ឧបករណ៍ទាំងអស់នោះទេ ព្រោះការរចនារបស់ shutter និង flash គឺខុសគ្នា។ សាកល្បងវានៅលើរបស់អ្នក។
អ្នក​ក៏​ត្រូវ​ចាំ​ដែរ​ថា អ្នក​ត្រូវ​ជ្រើសរើស​ល្បឿន Shutter ឱ្យ​បាន​ត្រឹមត្រូវ ព្រោះ​... ស្វ័យប្រវត្តិកម្មនឹងជ្រើសរើសការប៉ះពាល់ ប៉ុន្តែប្រហែលជាមិនអាចកម្ចាត់លើសក្នុងការសម្រេចបានប្រសិទ្ធភាពនោះទេ។ ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើ​ល្បឿន​បិទ​ត្រូវ​បាន​ជ្រើសរើស​យូរ​ពេក វា​អាច​នឹង​ប្រែ​ក្លាយ​ថា​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​នឹង​ត្រូវ​ព្រិល​ហើយ​នឹង​មិន​មាន​ការ​និយាយ​អំពី​ឥទ្ធិពល​នៃ​ចលនា​ណាមួយ​ឡើយ។

របៀបដោយដៃ (M)

កំណត់ជា "M" - សៀវភៅដៃ (សៀវភៅដៃ) ។
ដោយវិធីនេះ របៀបនៃប្រតិបត្តិការរបស់កាមេរ៉ានេះមានរយៈពេលយូរបំផុតរហូតដល់អេឡិចត្រូនិចបានមកជួយសង្គ្រោះ។
ក្នុងករណីនេះ អ្នកនឹងត្រូវកំណត់ទាំងល្បឿន Shutter និង Aperture ដោយដៃ។ ស្វ័យប្រវត្តិកម្មនឹងជួយអ្នកឱ្យពិនិត្យមើលកម្រិតនៃការប៉ះពាល់ត្រឹមត្រូវដោយប្រើមាត្រដ្ឋានម៉ែត្រការប៉ះពាល់ក្នុងទម្រង់ជាបន្ទាត់។ នៅកណ្តាល សញ្ញាសូន្យ (0) គឺជាការប៉ះពាល់ធម្មតា នៅខាងឆ្វេងដក (-) គឺជាការប៉ះពាល់តិចតួច នៅខាងស្តាំ បូក (+) គឺលើស។ មានឧបករណ៍ដែលបន្ថែមពីលើបន្ទាត់ដែលបានចង្អុលបង្ហាញ បង្ហាញកម្រិតនៃការប៉ះពាល់ដូចដែលវាស្ថិតនៅលើការបង្ហាញខ្លួនវា ពោលគឺ អេក្រង់បង្ហាញងងឹត ឬស្រាលជាង។

សម្រាប់ព័ត៌មានរបស់អ្នក វាមិនអាចទៅរួចទេនៅលើកាមេរ៉ាមេកានិក ហើយគ្មានអ្វីដែលត្រូវពិនិត្យមើលការប៉ះពាល់នោះទេ ទាំង "ដោយភ្នែក" ឬដោយប្រើឧបករណ៍វាស់កម្រិតពន្លឺខាងក្រៅ។

ប៉ុន្តែហេតុអ្វីបានជាត្រូវការរបៀបនេះ នៅពេលដែលវាហាក់បីដូចជា ពីរមុនគឺគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់គ្រប់ឱកាសទាំងអស់? ហើយបន្ទាប់មក ដើម្បីបង្កើតឥទ្ធិពលនៃពេលយប់ក្នុងពេលថ្ងៃ ឬផ្ទុយទៅវិញ ឥទ្ធិពលនៃថ្ងៃនៅពេលយប់។ នេះជាអ្វីដែលវាមើលទៅ។
ក្នុងករណីដំបូងការបាញ់ប្រហារបានកើតឡើងនៅក្នុងពន្លឺភ្លឺ។

នៅក្នុងទីពីរ - ស្ទើរតែនៅក្នុងទីងងឹត។

នេះត្រូវបានសម្រេចនៅក្នុងករណីមួយដោយការប៉ះពាល់តិចតួច និងមួយទៀតដោយការប៉ះពាល់ខ្លាំងពេក។
មាន nuance មួយបន្ថែមទៀត។ របៀប "M" ជួយនៅពេលដែលស្វ័យប្រវត្តិកម្មមិនអាចផ្តល់នូវកំណែផ្ទាល់ខ្លួននៃការអភិវឌ្ឍន៍ព្រឹត្តិការណ៍។ ឧទាហរណ៍ នៅពេលដែលវាងងឹតពេក ឬភ្លឺពេក។
ពិតហើយ ក្នុងករណីបែបនេះ ស្វ័យប្រវត្តិកម្មនៃឧបករណ៍ធ្ងន់ធ្ងរក៏មិនមានប្រយោជន៍ដែរ។ ឧបករណ៍ជាច្រើនមានសមត្ថភាពកែតម្រូវការប៉ះពាល់ ពោលគឺឧ។ អ្នកអាចបង្ខំខ្លួនអ្នកឱ្យថតដោយ underexposure ឬ overexposure ក្នុងជួរធំគួរសម។
ប៉ុន្តែ តើ​ស្វ័យប្រវត្តិកម្ម​កំណត់​តម្លៃ​នៃ​ការ​ប៉ះពាល់​ដោយ​របៀប​ណា?! ត្រូវហើយ! ដោយប្រើឧបករណ៍វាស់ស្ទង់ពន្លឺដែលភ្ជាប់មកជាមួយ។ វាក៏អាចមានជម្រើសផ្សេងៗនៅទីនេះផងដែរ។ ជាទូទៅ photometry ពហុលំនាំគឺសមរម្យសម្រាប់ករណីភាគច្រើន។ ក្នុងករណីនេះ រូបភាពត្រូវបានបែងចែកទៅជាតំបន់សមាសភាគ (វិស័យ) ហើយការថតរូបត្រូវបានអនុវត្តសម្រាប់តំបន់នីមួយៗ។ វាធានាបាននូវការប៉ះពាល់ដែលមានតុល្យភាពល្អ ដោយមិនបង្កើតកម្រិតពណ៌ខ្លាំងពេក ពោលគឺឧ។ បរិមាណនៃការប៉ះពាល់គឺជាការសម្របសម្រួលនៅទីនេះ។
វាក៏មាន photometry កណ្តាលផងដែរ i.e. នៅពេលដែលការវាស់ស្ទង់កើតឡើងលើវត្ថុដែលមានទីតាំងនៅកណ្តាលនៃស៊ុម។ ដោយវិធីនេះ ការអភិវឌ្ឍន៍កាមេរ៉ាដែលមានឧបករណ៍វាស់កម្រិតពន្លឺដែលភ្ជាប់មកជាមួយបានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងវិធីសាស្ត្រនេះ។ ការថតរូបក្នុងតំបន់ក៏ត្រូវបានរកឃើញផងដែរ។ នេះអនុវត្តដូចគ្នានឹងចំណុចកណ្តាលដែរ ប៉ុន្តែតំបន់ដែលការប៉ះពាល់ត្រូវបានកំណត់គឺតូចណាស់ (ស្ទើរតែនៅចំណុចមួយ) ដែលធ្វើឱ្យវាអាចកំណត់ការប៉ះពាល់សម្រាប់ប្រធានបទជាក់លាក់មួយ។
ខ្លឹមសារនៃវិធីសាស្រ្តពីរចុងក្រោយគឺត្រូវកំណត់ឲ្យបានត្រឹមត្រូវជាងមុន (ដោយគ្មានការសម្របសម្រួល) កំណត់ការប៉ះពាល់លើវត្ថុដែលចង់បាន ខណៈពេលដែលមិនអើពើផ្ទៃខាងក្រោយ។ នេះជាការទាមទារ ជាឧទាហរណ៍ នៅពេលថតរូបបញ្ឈរ។ នេះ​ជា​ការ​មើល​របៀប​ដែល​ការ​ថត​រូប​ច្រើន​ចំណុច​មិន​បាន​គិត​ពី​ភាព​ខុស​គ្នា​រវាង​ការ​បំភ្លឺ​ផ្ទៃ​ខាងក្រោយ​និង​មនុស្ស។

ផ្ទៃ​ខាង​ក្រោយ​ប្រែ​ទៅ​ជា​ធម្មតា ប៉ុន្តែ​មនុស្ស​នោះ​ស្ថិត​ក្នុង​ការ​ប៉ះពាល់​ខ្លាំង​ពេក។ ជាការពិតណាស់ នៅទីនេះបញ្ហាត្រូវបានបំផ្លាញដោយពន្លឺភ្លើង ដែលមិនគ្រប់គ្រងលំហូរពន្លឺនៅក្នុងរបៀបមិនស្វ័យប្រវត្តិ។ ប៉ុន្តែយ៉ាងណាក៏ដោយ ខ្ញុំគិតថា គំនិតគឺច្បាស់ណាស់។
លើសពីនេះទៀត មានបច្ចេកទេសមួយផ្សេងទៀតនៅពេលដែលអ្នកត្រូវជួសជុលការប៉ះពាល់នៅចំណុចជាក់លាក់មួយ ហើយបន្ទាប់មកផ្លាស់ទីកែវរបស់ឧបករណ៍។ នេះ​ត្រូវ​បាន​ទាមទារ​ជា​ចម្បង​នៅ​ពេល​ដែល​របៀប​ថតរូប​ពីរ​ចុងក្រោយ​ត្រូវ​បាន​ជ្រើសរើស ប៉ុន្តែ​ប្រធានបទ​ដែល​ចង់​បាន​មិន​ស្ថិត​នៅ​កណ្តាល​នៃ​ស៊ុម​ទេ។

ភាពរសើប (ISO)

មានព័ត៌មានលម្អិតសំខាន់មួយទៀតក្នុងការកំណត់ការប៉ះពាល់ - ភាពប្រែប្រួល ISO ។ អនុញ្ញាតឱ្យខ្ញុំ! អ្នក​អាច​និយាយ​បាន ប៉ុន្តែ​នេះ​មិន​មែន​ជា​កាមេរ៉ា​ហ្វីល​ទេ! បាទ នេះជាការពិត ប៉ុន្តែការវាស់វែងភាពរសើបនេះត្រូវបានទុកសម្រាប់ភាពងាយស្រួលនៃការប្រើប្រាស់ ពីព្រោះ មនុស្សជាច្រើនបានស៊ាំនឹងប្រព័ន្ធពិសេសនេះរួចហើយ។
ជួរនៃតម្លៃដែលអាចទទួលយកបាននៅទីនេះគឺអាស្រ័យលើឧបករណ៍ខ្លួនវា ហើយមិនមែននៅលើខ្សែភាពយន្តនោះទេ ប៉ុន្តែតាមក្បួនវាចាប់ផ្តើមជាមួយអាយអេសអូ 100 ឯកតា។ និងបញ្ចប់ដោយអតិបរមា 3200 គ្រឿង។ ក៏មានរបៀប "AUTO" ផងដែរ។ បន្ទាប់មកឧបករណ៍អាស្រ័យលើការបំភ្លឺនឹងកំណត់ភាពរសើបដោយខ្លួនឯង។ ប៉ុន្តែក្នុងពេលតែមួយគាត់ព្យាយាមជ្រើសរើសតម្លៃនេះឱ្យតូចតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ដោយសារតែនៅទីនេះ ដូចនៅលើខ្សែភាពយន្ត គុណភាពខ្ពស់បំផុតគឺនៅកម្រិតភាពប្រែប្រួលទាបបំផុត។ ដូច្នេះ​ហើយ កុំ​យក​ទៅ​ឆ្ងាយ​ដោយ​មិន​ចាំ​បាច់​ដោយ​បង្កើន​លេខ ISO។ ជាឧទាហរណ៍ MirSovetov នឹងផ្តល់រូបថតពីរសន្លឹក - ទីមួយមាន ISO 160 ទីពីរមាន ISO 3200 ។ ស៊ុមទាំងពីរត្រូវបានថតក្រោមពន្លឺដូចគ្នា។

ពន្លឺ

ទេ ខ្ញុំប្រហែលជាបញ្ឆោតអ្នកបន្តិចហើយ។ មានកត្តាមួយទៀតដែលប៉ះពាល់ដល់ការប៉ះពាល់ - ពន្លឺ។ នៅទីនេះយើងនឹងពិចារណាដោយសង្ខេបតែស្តង់ដារមួយ, i.e. នៅលើនាវា "កង្កែប" ។ ទោះបីជា, សុំទោស។ នៅលើចានសាប៊ូវាមិនមែនជា "កង្កែប" ទេ - វាមិនលោតចេញទេ។ ពន្លឺនេះមានរបៀបជាច្រើន ដែលទោះជាយ៉ាងណា អាស្រ័យលើរបៀបរបស់ឧបករណ៍ខ្លួនវា។ តាមក្បួន Flash នឹងផ្តល់បញ្ជីពេញលេញនៃ "សេវាកម្ម" លុះត្រាតែកាមេរ៉ាត្រូវបានកំណត់ទៅជារបៀប "ស្វ័យប្រវត្តិ" ។
ដូច្នេះ តើ​មាន​របៀប​ណា​ខ្លះ៖
- ស្វ័យប្រវត្តិ។ ពន្លឺភ្លើងឆេះ (ឬមិនឆេះ) ដោយស្វ័យប្រវត្តិតាមតម្រូវការ។ ហើយរយៈពេលនៃជីពចររបស់វាត្រូវបានគ្រប់គ្រងអាស្រ័យលើការបំភ្លឺដែលសម្រេចបាន (ដំណើរការតែនៅក្នុងរបៀបឧបករណ៍ - "AUTO") ។ វាងាយស្រួល សន្សំសំចៃថាមពលថ្ម ប៉ុន្តែមិនតែងតែសមរម្យសម្រាប់ការប្រើប្រាស់នោះទេ។ ឧទាហរណ៍ - បាញ់ប្រឆាំងនឹងពន្លឺ;
- ពន្លឺភ្លើងបង្ខំ (មាននៅក្នុងរបៀបណាមួយ) ។ វាដំណើរការក្នុងករណីណាក៏ដោយដោយមិនគិតពីលក្ខខណ្ឌភ្លើងបំភ្លឺ។ រយៈពេលជីពចរមិនអាចកែតម្រូវបានទេ ឧ. flash ប្រើរបស់វា។ លេខណែនាំយ៉ាងពេញលេញ។ ស័ក្តិសមសម្រាប់លក្ខខណ្ឌនៃការបាញ់ប្រហារភាគច្រើន ប៉ុន្តែប្រើប្រាស់ថាមពលច្រើនជាង។

- ការធ្វើសមកាលកម្មយឺត។ វានឹងកំណត់ល្បឿនបិទទៅជាល្បឿនយឺត។ ល្បឿនស្តង់ដារបិទនៅពេលប្រើពន្លឺ - 1/90 s, i.e. "90" ។ នេះត្រូវបានធ្វើក្នុងគោលបំណងដើម្បីធ្វើការនៅលើផ្ទៃខាងក្រោយ, ដោយសារតែពន្លឺ, ជាក្បួន, "មិនឈានដល់វា";

សម្រាប់របៀបខាងលើទាំងអស់មានរបៀបជាមួយនឹងការកាត់បន្ថយប្រសិទ្ធភាព។ ក្នុង​ករណី​នេះ ពន្លឺ​ចម្បង​ត្រូវ​បាន​បន្ត​បន្ទាប់​ពី​ពន្លឺ​ខ្លីៗ​ជា​បន្តបន្ទាប់​ដោយ​មិន​បញ្ចេញ​ពន្លឺ​បិទ។ នេះត្រូវបានធ្វើដូច្នេះថាសិស្សរបស់មនុស្សនៅក្នុងទីងងឹតតូចចង្អៀតនិង fundus នៃភ្នែកមិនឆ្លុះបញ្ចាំងពីពន្លឺក្រហម។ វាសមហេតុផលក្នុងការប្រើវានៅពេលថតរូបមនុស្ស បើមិនដូច្នេះទេ វាខ្ជះខ្ជាយថាមពល និងពេលវេលាមុនពេលបិទទ្វារ។

- គ្មានពន្លឺ។ នេះគឺជារបៀបមួយដែលពន្លឺនឹងមិនត្រូវបានប្រើក្នុងករណីណាក៏ដោយ។ នេះត្រូវបានធ្វើដើម្បីការពារការថតដោយពន្លឺនៅកន្លែងដែលវាត្រូវបានហាមឃាត់ និងដើម្បីទទួលបានផលប៉ះពាល់មួយចំនួនដែលពន្លឺធម្មជាតិត្រូវបានទាមទារ។ រូបភាពកាន់តែធម្មជាតិ។ ដូចគ្នានេះផងដែរនៅក្នុងឧបករណ៍កម្រិតខ្ពស់វា "បើក" លទ្ធភាពមួយចំនួនឧទាហរណ៍ "ជួរ" នៃតម្លៃក្នុងការជ្រើសរើសការកំណត់តុល្យភាពពណ៌សកំពុងពង្រីក។
យើងត្រូវតែចងចាំថា ការប្រើប្រាស់ពន្លឺស្តង់ដារ ធ្វើឱ្យការបង្ហាញវត្ថុ និងមុខមនុស្សនៅក្នុងរូបថតរាបស្មើ។ យ៉ាងហោចណាស់ អ្នកគួរព្យាយាមថតរូបនៅមុំបន្តិចដើម្បីឱ្យស្រមោលលេចឡើង។ ប៉ុន្តែនៅមុំធំ ភាពផ្ទុយគ្នាខ្លាំងពេកនឹងលេចឡើង។
និងពន្លឺមួយទៀត។ កុំ​ធ្វើ​ខុស​ធម្មតា៖ ពេល​អ្នក​កាន់​កាមេរ៉ា កុំ​បាំង​ពន្លឺ​ដោយ​ដៃ។
មួយណាទៀត? លក្ខណៈពិសេសមានប្រយោជន៍តើពួកគេផ្តល់ឧបករណ៍ទំនើបទេ?

ពង្រីក

នេះគឺជាឧបករណ៍ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកផ្លាស់ប្តូរប្រវែងប្រសព្វនៃកញ្ចក់ដោយមិនចាំបាច់ប្រើកញ្ចក់ដែលអាចផ្លាស់ប្តូរបាន។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ វាហាក់ដូចជាអ្នកថាវត្ថុនេះ ឬវត្ថុនោះកាន់តែខិតទៅជិតអ្នក ឬផ្ទុយទៅវិញ កាន់តែឆ្ងាយពីអ្នក ទោះបីជាអ្នកខ្លួនឯងមិនមានចលនាក៏ដោយ។

ហើយតាមការពិតវាងាយស្រួលណាស់។ នៅពេលដែលកែវថតដែលមានប្រវែងប្រសព្វថេរ ​​អ្នកត្រូវចូលទៅជិត ឬផ្លាស់ទីទៅឆ្ងាយ ដែលមិនតែងតែអាចធ្វើទៅបាន ហើយវាត្រូវការពេលវេលា ហើយការថតរូប ដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយថាជាសិល្បៈនៃការចាប់យកពេលបច្ចុប្បន្ន។ នៅលើកញ្ចក់ transfocal វាមិនត្រូវបានទាមទារទេ គ្រាន់តែបង្វិលរង្វង់ពង្រីក ឬចុចប៊ូតុងដែលត្រូវគ្នា។
ប្រសិនបើអ្នកផ្លាស់ទីវាទៅ "W" (Wide) មុំនៃកែវថតនឹងពង្រីក។ កែវថតនេះត្រូវបានគេហៅថា កែវថតខ្លី ឬមុំទូលាយ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ អ្នកក៏នឹងទទួលបានឱកាសច្រើនក្នុងការកំណត់ជម្រៅនៃវាល (ចាប់តាំងពីនៅក្នុងរបៀបនេះ ជំរៅគឺអតិបរមា) បូកនឹងការបំបែកផែនការដ៏ល្អ។ ទាំងនោះ។ ក្នុងករណីនេះចក្ខុវិស័យពង្រីក។ ប៉ុន្តែការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ (ភាពមិនប្រក្រតី) លេចឡើង - វត្ថុមានរូបរាងរាងធុង។
នៅតម្លៃជាក់លាក់មួយ កញ្ចក់ត្រូវបានកំណត់ទៅប្រវែងប្រសព្វធម្មតា។ តាមក្បួនវាកើតឡើងនៅពេលដែលវា "បំបែក" ។ ការពិតគឺថា កញ្ចក់នៅពេលផ្លាស់ប្តូរពី “W” ទៅ “T” ដំបូងផ្លាស់ទីទៅឆ្ងាយ ហើយបន្ទាប់មកចេញមកម្តងទៀត។ ចំណុច "បំប៉ោង" នេះគឺជាប្រវែងប្រសព្វធម្មតា។ នៅទីនេះទស្សនៈត្រូវបានបង្ហាញដោយគ្មានការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ (មានតែការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយនៃកញ្ចក់ខ្លួនឯងប៉ុណ្ណោះ) ។
ប្រសិនបើអ្នកកំណត់តម្លៃទៅ "T" (Tele - វែង) មុំនៃទិដ្ឋភាពនឹងតូចចង្អៀតហើយកែវនឹងត្រូវបានគេហៅថាការផ្តោតអារម្មណ៍វែង (កែវដែលមានតម្លៃធំត្រូវបានគេហៅថាកែវថត telephoto) ។ នៅទីនេះ សមាមាត្រ Aperture គឺតិចតួច ដែលនាំឱ្យមានជម្រើសតិចតួចនៃតម្លៃ Aperture ហើយដូច្នេះជម្រៅនៃវាល។ នៅលើកែវថត telephoto សមាមាត្រ Aperture គឺមិនគ្រប់គ្រាន់ខ្លាំង ហើយបញ្ហាជាមួយនឹងការផ្តោតអារម្មណ៍បានលេចឡើងរួចហើយ។ នេះគឺដោយសារតែការពិតដែលថាពន្លឺជាច្រើនត្រូវបានបាត់បង់នៅក្នុងកញ្ចក់ខ្លួនឯង។ ការផ្តោតអារម្មណ៍ក៏ពិបាកដែរ។ ប៉ុន្តែនោះមិនមែនទាំងអស់នោះទេ - ផលប៉ះពាល់នៃការញ័រឧបករណ៍កើនឡើង។ ហើយម្តងទៀត អ្នកអាចថតបានតែជាមួយកែវ telephoto ពីជើងកាមេរ៉ាប៉ុណ្ណោះ។ ទស្សនវិស័យក្នុងករណីនេះរួមតូច ផែនការត្រូវបានបំបែកចេញពីគ្នាយ៉ាងលំបាក (រូបភាពប្រែជារាបស្មើ) ហើយវត្ថុទាំងនោះមានរូបរាងរាងសាជី (biconcave) ។
ដូច្នេះ មានតែកញ្ចក់ធម្មតាទេដែលបង្កើតរូបភាពដោយមិនមានការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ។ ជា​ការ​ពិត​ណាស់ ក្នុង​ករណី​ខ្លះ ការ​បង្ខូច​ទ្រង់ទ្រាយ​ទាំង​នេះ​អាច​សម្រេច​បាន​នូវ​ឥទ្ធិពល​មួយ​ចំនួន ប៉ុន្តែ​នៅ​ពេល​ដែល​ពួក​វា​មិន​ត្រូវ​បាន​ទាមទារ​នោះ​គឺ​ជា "ការ​បង់​ប្រាក់​សម្រាប់​ភាព​ខ្ជិល"។
និងពាក្យពីរបីទៀតអំពីកែវពង្រីក។ ក្រៅពីនេះ។ ពង្រីកអុបទិកផ្តល់ដោយ Lens ក៏មាន Digital Zoom ផងដែរ។ នេះត្រូវបានសម្រេច អេឡិចត្រូនិក, i.e. រូបភាពត្រូវបានធ្វើមាត្រដ្ឋាន។ រូបថតទីមួយត្រូវបានថតដោយមិនមានការពង្រីកឌីជីថល រូបថតទីពីរត្រូវបានថតដោយពង្រីកឌីជីថល។



តាមធម្មជាតិ គុណភាពរូបភាពរងទុក្ខយ៉ាងខ្លាំង (ការ៉េលក្ខណៈ - ភីកសែល) លេចឡើង។ ទោះបីជានៅទីនេះក៏ដូចគ្នាដែរ ច្រើនអាស្រ័យទៅលើឧបករណ៍៖ កាន់តែសាមញ្ញ ការធ្វើមាត្រដ្ឋានកាន់តែសំខាន់ និងគុណភាពកាន់តែមធ្យម។
ឥឡូវនេះសូមនិយាយអំពី autofocus ។

របៀបផ្ដោត

នៅពេលដែលប្រធានបទមិនស្ថិតនៅចំកណ្តាលនៃស៊ុម មុខងារ autofocus ច្រើនចំណុចគឺងាយស្រួលណាស់។ នៅទីនេះ ស្រដៀងទៅនឹង multipoint exposure meter ប្រព័ន្ធវាយតម្លៃវាលនៅចំណុចជាច្រើន និងកំណត់ចម្ងាយសមស្របបំផុតពីកញ្ចក់ទៅវត្ថុ។ របៀបនេះគឺសមរម្យសម្រាប់ករណីភាគច្រើន និងងាយស្រួលណាស់។ នៅក្នុងរបៀប "AUTO" របស់ឧបករណ៍ របៀបផ្តោតជាពិសេសនេះត្រូវបានកំណត់ ហើយមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបានទេ។
វាក៏មានជម្រើសនៃការផ្តោតអារម្មណ៍នៅចំកណ្តាលនៃស៊ុម ដូចទៅនឹងកាមេរ៉ាជំនាន់មុន ក៏ដូចជារបៀប autofocus ដែលអាចលៃតម្រូវបាន ដែលអ្នកអាចជ្រើសរើសចំណុចដែលអ្នកនឹងដំឡើងដោយឯករាជ្យ។
របៀបពីរចុងក្រោយអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកជៀសវាងការលំបាកមួយចំនួនឧទាហរណ៍នៅពេលបាញ់តាមរបង។ ការផ្តោតពហុចំណុចក្នុងករណីនេះនឹងឆ្លើយតបទៅនឹងរបងខ្លួនឯង។
ជាឧទាហរណ៍ ក្នុងស្ថានភាពលំបាកខ្លាំង នៅពេលបាញ់កញ្ចក់ ការផ្តោតដោយដៃនឹងមកជួយសង្គ្រោះ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺច្បាស់នៅទីនេះ - ការផ្តោតអារម្មណ៍ត្រូវបានធ្វើឡើងដោយអ្នកថតរូបខ្លួនឯង។ ដើម្បីសម្រួលដំណើរការនេះ ឧបករណ៍មួយចំនួនផ្តល់នូវស៊ុមការផ្តោតអារម្មណ៍ទ្វេដង ដើម្បីមើលឃើញព័ត៌មានលម្អិតកាន់តែប្រសើរ ហើយដូច្នេះបង្កើតការផ្តោតអារម្មណ៍កាន់តែត្រឹមត្រូវ។ វាគួរតែត្រូវបានចងចាំក្នុងចិត្តថាពេលវេលាកាន់តែច្រើននឹងត្រូវចំណាយលើឧបាយកលទាំងអស់។ ក្នុង​ករណី​នេះ ខ្ញុំ​អាច​ណែនាំ​អ្នក​ឱ្យ​បញ្ឈប់​ជំរៅ​កាន់តែ​ពិបាក​ដើម្បី​បង្កើន​ជម្រៅ​នៃ​វាល។
យើងត្រូវតែចងចាំថា autofocus គឺគ្មានថាមពលនៅពេលថត monochrome កញ្ចក់ (មិនត្រូវច្រឡំជាមួយនឹងការឆ្លុះបញ្ចាំងរបស់វត្ថុនៅក្នុងកញ្ចក់ បន្ទាប់មកការផ្តោតនឹងទទួលបានជោគជ័យ) ។ល។ ផ្ទៃ។ ក្នុងករណីនេះគាត់មិនមានអ្វីត្រូវ "ចាប់" ទេ។ ការផ្តោតអារម្មណ៍នៅតំបន់ដែលមានពន្លឺតិចក៏មានបញ្ហាផងដែរ។ ពិតហើយ នៅចម្ងាយខ្លី ឧបករណ៍បំភ្លឺស្វ័យប្រវត្តិដែលភ្ជាប់មកជាមួយជួយ - កុំរារាំងវា។
របៀបប្រើ autofocus? វាមិនសាមញ្ញនោះទេ។ ប្រសិនបើអ្នកគ្រាន់តែចុចប៊ូតុងបិទ នោះរូបថតនឹងត្រូវបានថត ប៉ុន្តែការផ្តោតអារម្មណ៍នឹងមិនត្រូវបានកែតម្រូវទេ។ កាន់តែច្បាស់ តម្លៃផ្តោតបច្ចុប្បន្ននឹងត្រូវបានប្រើ។ ដូច្នេះ តើ​អ្វី​ទៅ​ជា​រឿង​ធំ? ដើម្បីកែតម្រូវការផ្តោតអារម្មណ៍ អ្នកគ្រាន់តែចុចប៊ូតុងបិទពាក់កណ្តាល រង់ចាំការកំណត់ (ប្រសិនបើរបៀបស្វ័យប្រវត្តិត្រូវបានជ្រើសរើស) ជាធម្មតាវាត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញដោយរូបតំណាងនៅលើអេក្រង់ ហើយបន្ទាប់មកចុចប៊ូតុងពេញលេញ។ វាគួរតែត្រូវបានគេយកទៅក្នុងគណនីថាប្រសិនបើប៊ូតុងត្រូវបានចេញផ្សាយអ្នកនឹងត្រូវអនុវត្តនីតិវិធីផ្តោតម្តងទៀត។ នីតិវិធីនេះ។សម្រាប់តែឧបករណ៍ "ធ្ងន់ធ្ងរ" ខណៈពេលដែលវាមិនដំណើរការលើកាមេរ៉ាចង្អុលនិងបាញ់។
អូបាទ! មានរបៀបមួយផ្សេងទៀត - ការថតរូបម៉ាក្រូ។ វាចាំបាច់ប្រសិនបើអ្នកត្រូវការថតអ្វីមួយដែលជិតជាងរបៀបធម្មតាដែលអនុញ្ញាត។

តុល្យភាពពណ៌ស

តើមានអ្វីទៀតដែលអាចនិយាយបានអំពីការច្នៃប្រឌិតឧបករណ៍ថតរូបឌីជីថល...
មិនដូចកាមេរ៉ាហ្វីលទេ កាមេរ៉ាឌីជីថលមានជម្រើសគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយ - តុល្យភាពពណ៌ស។ ការពិតគឺថាខ្សែភាពយន្តនេះចាប់យករូបភាពដូចដែលវាពិត។ ដើម្បីឱ្យកាន់តែច្បាស់លាស់ ការបង្ហាញពណ៌សនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តគឺមាននៅក្នុងការផលិតខ្សែភាពយន្ត។ ខណៈពេលដែលកាមេរ៉ាឌីជីថលត្រូវបានបង្ខំឱ្យលៃតម្រូវតុល្យភាពអាស្រ័យលើលក្ខខណ្ឌនៃការថតជាក់លាក់។ នេះផ្តល់អត្ថប្រយោជន៍មួយចំនួនលើខ្សែភាពយន្ត។ អ្នក​ប្រហែល​ជា​ចាំ​ពី​របៀប​ដែល​ថត​នៅ​ក្នុង​ពន្លឺ​ភ្លើង​ដែល​រូបថត​ប្រែ​ជា​ពណ៌​លឿង។ នេះអាចត្រូវបានជៀសវាងនៅពេលបោះពុម្ពរូបថតដោយការកែពណ៌ ប៉ុន្តែបន្ទប់ពិសោធន៍រូបថតភាគច្រើនមិនបានធ្វើបែបនេះទេ។ កាមេរ៉ាឌីជីថល "កែតម្រូវ" ទៅនឹងលក្ខខណ្ឌនៃការថតភ្លាមៗ ហើយជាក្បួន ការកែតម្រូវពណ៌បន្ថែមមិនត្រូវបានទាមទារទៀតទេ។
ឈប់! អ្នកប្រហែលជាមិនយល់ពីអ្វីដែលយើងកំពុងនិយាយនោះទេ។
ទ្រឹស្តីតិចតួច។ នៅក្នុងពណ៌ខ្មៅ និងស អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺសាមញ្ញ មិនចាំបាច់កំណត់តុល្យភាពសនោះទេ។ អ្វីៗកាន់តែអាក្រក់ជាមួយរូបភាពពណ៌។ ដូចដែលអ្នកបានដឹងហើយថារូបភាពពណ៌មានបីពណ៌ចម្បង - ក្រហមបៃតងនិងខៀវ។ មនុស្សជាច្រើនប្រហែលជាស្គាល់អក្សរកាត់ RGB ដែលជាពណ៌ទាំងនេះ។
ប្រសិនបើពណ៌ទាំងនេះមានតុល្យភាពលទ្ធផលគឺពណ៌ស។ ប្រសិនបើពណ៌ណាមួយលេចធ្លោ នោះពណ៌សមិនអាចសម្រេចបានទេ។ ឧទាហរណ៍នៅពេលដែលបំភ្លឺដោយចង្កៀង incandescent ពណ៌ប្រែទៅជាពណ៌លឿង (ចំបើង) ។ ក្នុងករណីនេះតុល្យភាពនៃឧបករណ៍ចាត់ទុកពន្លឺលេចធ្លោជាពណ៌សហើយការបង្ហាញនៅក្នុងរូបថតក្លាយជាត្រឹមត្រូវ - ក្នុងឧទាហរណ៍នេះដោយគ្មានពណ៌លឿង។
តើ​របៀប​តុល្យភាព​មាន​អ្វីខ្លះ?
- តុល្យភាពដោយស្វ័យប្រវត្តិ - ឧបករណ៍កំណត់ដោយឯករាជ្យនៅក្នុង "គំនិត" របស់វាតុល្យភាពពណ៌សត្រឹមត្រូវ។ តាមក្បួនមួយនេះគឺគ្រប់គ្រាន់ "សម្រាប់ភ្នែក" ពីព្រោះ ... អេឡិចត្រូនិចកំណត់តុល្យភាពយ៉ាងត្រឹមត្រូវ;
- តុល្យភាពតាមប្រភេទ ឧបករណ៍បំភ្លឺ(ចង្កៀង incandescent, ចង្កៀង fluorescent) ។ ប្រសិនបើអ្នកកំពុងថតក្នុងផ្ទះដោយប្រើចង្កៀងសមរម្យនោះ អ្នកអាចកំណត់តុល្យភាពទៅរបៀបទាំងនេះ។ ប៉ុន្តែជាថ្មីម្តងទៀត តុល្យភាពដោយស្វ័យប្រវត្តិនៅក្នុងករណីភាគច្រើនដោះស្រាយជាមួយនឹងកិច្ចការនេះ ហើយការដំឡើងរបៀបទាំងនេះមិនត្រូវបានទាមទារទេ។
- សមតុល្យពណ៌សនៅចំណុចជាក់លាក់មួយ (អាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជារបៀបដោយដៃ) ។ ប្រើដើម្បីបង្កើតបែបផែន។ ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើអ្នកកំណត់សមតុល្យទៅជាពណ៌ក្រហម នោះព័ត៌មានលម្អិតពណ៌ក្រហមទាំងអស់នឹងមានពណ៌ស ហើយផ្ទៃខាងក្រោយទាំងមូលនឹងមានលក្ខណៈជាក់លាក់។

វាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ថាការកំណត់តុល្យភាពពណ៌សនៅក្នុងឧបករណ៍សមរម្យគឺថាមវន្តពោលគឺឧ។ ជាមួយនឹងការកំណត់ថេរនៃតុល្យភាពនិងមិនអាស្រ័យលើទីតាំងនៃគម្របឧបករណ៍។ មិន​អាច​និយាយ​ដូចគ្នា​អំពី​កាមេរ៉ា​វីដេអូ​ដែល​ប្រព័ន្ធ​នេះ​មាន​លក្ខណៈ​ដើម​បំផុត ហើយ​អ្នក​ត្រូវ​ដឹង​ពេល​ណា និង​របៀប​កែតម្រូវ​តុល្យភាព។
មាន "ល្បិច" មួយទៀតនៃឧបករណ៍ឌីជីថល។ ឧបករណ៍មួយចំនួនអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកជ្រើសរើសប្រេកង់នៃការផ្គត់ផ្គង់ថាមពលរបស់អ្នក - ទាំង 50 ឬ 60 Hz ។ តើបណ្តាញអគ្គិសនីមានទំនាក់ទំនងអ្វីជាមួយវា? តាម​ពិត វា​ហាក់​ដូច​ជា​មិន​មាន​អ្វី​ទាក់​ទង​នឹង​វា​ទេ ប៉ុន្តែ​នៅ​តែ​មាន​ទំនាក់​ទំនង។ ហើយនេះគឺដោយសារតែការបាញ់នៅក្រោមពន្លឺនៃចង្កៀងដែលភាគច្រើនជា fluorescent ។ ការពិតគឺថាចង្កៀងបែបនេះភ្លឹបភ្លែតៗជាមួយប្រេកង់បណ្តាញ - នេះអាចបណ្តាលឱ្យភ្លឹបភ្លែតៗ។ នោះហើយជាអ្វីដែលជម្រើសនេះគឺសម្រាប់។ ឧបករណ៍ដោយគិតគូរពីប្រេកង់ ព្យាយាមធ្វើឱ្យប្រាកដថាវាមិនធ្លាក់ចូលទៅក្នុងសមកាលកម្មជាមួយនឹងការភ្លឹបភ្លែតៗ។ សម្រាប់ប្រទេសរុស្ស៊ីជម្រើសនេះគួរតែត្រូវបានកំណត់ទៅ 50 Hz ។

ជាការពិតណាស់ មានមុខងារ និងជម្រើសផ្សេងៗជាច្រើនដែលមានប្រយោជន៍ និងមិនសូវមានប្រយោជន៍ ប៉ុន្តែវានឹងមិនអាចពិចារណាពួកវាក្នុងអត្ថបទមួយបានទេ។ យើងបានក្រឡេកមើលវត្ថុសំខាន់ៗ ដែលចាំបាច់បំផុត និងប្រើញឹកញាប់បំផុតនៅពេលថត។ វានឹងមិនពិបាកក្នុងការធ្វើជាម្ចាស់វាទេ - អ្នកគ្រាន់តែត្រូវអនុវត្តបន្តិច ហើយអានការណែនាំសម្រាប់កាមេរ៉ា។
ហើយនៅពេលដែលអ្នកបានរៀនពីរបៀបថតរូបដែលមានគុណភាពខ្ពស់រួចហើយនោះ វាដល់ពេលដែលត្រូវគិតអំពីសមាសភាពក្នុងការថតរូបហើយ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែល "បង្កក" នៅក្នុងស៊ុមគួរតែតំណាងឱ្យរូបភាពពេញលេញតែមួយ។ ក្នុងន័យនេះ វានឹងមានប្រយោជន៍ក្នុងការស្គាល់ខ្លួនអ្នកជាមួយនឹងសម្ភារៈខាងក្រោម៖ “”។

ខ្ញុំបានរៀបចំអត្ថបទនេះជាពិសេសសម្រាប់ស្ត្រីដែលត្រូវការជំនួយដែលមិនចេះរៀនពីរបៀបថតរូបផលិតផលធ្វើដោយដៃឱ្យបានត្រឹមត្រូវដោយខ្លួនឯង ដូច្នេះនៅក្នុងរូបថតពួកគេមើលទៅសមនឹងទស្សនាវដ្តីសិប្បកម្មល្អបំផុត។

Tatyana ខ្លួនឯងបានរៀនថតរូប "ឆ្ងាញ់" នៃការងាររបស់នាង (អ្នកណាដែលស្គាល់ការងាររបស់ Tatyana ដឹងថារូបថតដ៏ស្រស់ស្អាត ទន់ភ្លន់ និងវិជ្ជាជីវៈដែលនាងថតពីការងាររបស់នាង!)

ហើយឥឡូវនេះ Tanya ចែករំលែកចំណេះដឹងនិងបទពិសោធន៍របស់នាងជាមួយអ្នកអាន Krestik!

ជាមួយនឹងសិប្បកម្មនីមួយៗនៅក្នុងស្ទូឌីយោ អ្នកថតរូបអាជីពអ្នកមិនអាចទទួលបានវាគ្រប់គ្រាន់ទេ ដូច្នេះអ្នកត្រូវរៀនពីរបៀបដើម្បីលុបផលិតផលរបស់អ្នកដោយខ្លួនឯងនៅកម្រិតស្ម័គ្រចិត្តដ៏ល្អ ស្ត្រីដែលត្រូវការជំនួយតិចតួចមានបន្ទប់ពិសេសនៅផ្ទះដែលមានពន្លឺល្អ ឬឧបករណ៍បំភ្លឺ។ ភាគច្រើនយើងត្រូវថតរូបក្នុងស្ថានភាពពន្លឺតិច ហើយក្នុងស្ថានភាពបែបនេះ មិនថាកាមេរ៉ារបស់យើងល្អ និងថ្លៃប៉ុណ្ណានោះទេ របៀបថតរូបស្វ័យប្រវត្តិ (ឬ "ឆ្លាតវៃ") មិនផ្តល់ លទ្ធផលល្អ។. នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងរៀនពីរបៀបថតរូបឱ្យបានត្រឹមត្រូវដោយប្រើកាមេរ៉ាឆ្លុះ (DSLR) សូមមើលគោលគំនិតជាមូលដ្ឋាននៃការថតរូប និងរៀនពីរបៀបថតរូបនៅក្នុង អាទិភាព Aperture.

ហេតុអ្វីបានជានៅក្នុងរបៀបនេះ? ដោយសារតែជម្រៅនៃវាល ដែលមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការថតរូបផលិតផល អាស្រ័យដោយផ្ទាល់ទៅលើជំរៅ។

របៀបអាទិភាព Aperture

របៀបអាទិភាព Aperture ជាធម្មតាត្រូវបានកំណត់ដោយអក្សរ "A" ឬ "Av" ។ អ្នកអាចស្វែងយល់ពីរបៀបបើកវាជាពិសេសនៅលើកាមេរ៉ារបស់អ្នកនៅក្នុងការណែនាំសម្រាប់កាមេរ៉ា ដែលនឹងមានប្រយោជន៍ខ្លាំងណាស់ក្នុងការអាន :)

ការចង្អុលបង្ហាញអំពីមុខងារអាទិភាពនៃជំរៅនៅលើកាមេរ៉ា Canon

តើវាជាអ្វី ដ្យាក្រាម? នេះគឺជាវាំងននពន្លឺដែលធ្វើពីផ្កាជាច្រើនដែលលៃតម្រូវទំហំនៃរន្ធដែលអនុញ្ញាតឱ្យលំហូរនៃពន្លឺចូលទៅក្នុងកាមេរ៉ា។

"រន្ធ" កាន់តែធំ ពន្លឺកាន់តែច្រើនធ្លាក់លើម៉ាទ្រីសរៀងៗខ្លួន "រន្ធ" កាន់តែតូច ពន្លឺកាន់តែតិច។ វាប្រែថាជាមួយនឹង aperture បើកចំហពេញលេញ រូបភាពនឹងស្រាលជាងជាមួយនឹងរន្ធបិទអតិបរមា។

កម្រិតនៃការបើក diaphragm ត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញដោយអក្សរ F ដែលជាប្រភាគ និងលេខពី 1.4 ដល់ 22។ លេខកាន់តែតូច ការបើក diaphragm កាន់តែធំ លេខកាន់តែធំ ការបើកកាន់តែតូច។ ទំនាក់ទំនង​បញ្ច្រាស​នេះ​ច្រើន​តែ​ច្រឡំ​អ្នក​ទើប​ថត​រូប។ ដើម្បីធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលយល់ខ្លឹមសារ និងរៀនពីរបៀបថតរូបឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ខ្ញុំបានបង្កើតរូបភាពខាងក្រោមជាពិសេសសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង៖

ជួរនៃតម្លៃ Aperture អាចប្រែប្រួលអាស្រ័យលើ Lens ។ កញ្ចក់ធម្មតាអាចលៃតម្រូវបានជាចម្បងពី F/1.8 ទៅ F/16 ។

នៅលើកាមេរ៉ា Canon តម្លៃ Aperture ត្រូវបានបង្ហាញនៅផ្នែកខាងលើនៃអេក្រង់ ហើយត្រូវបានកែតម្រូវដោយការបង្វិលកង់។ អ្នកអាចអានអំពីរបៀបដែលវាត្រូវបានធ្វើនៅលើកាមេរ៉ារបស់អ្នកនៅក្នុងការណែនាំសម្រាប់កាមេរ៉ា។

តម្លៃ Aperture បង្ហាញ កាមេរ៉ា Canon

ការគ្រប់គ្រង Aperture នៅលើកាមេរ៉ា Canon

ជម្រៅនៃវាល

ជម្រៅនៃវាលដោយផ្ទាល់អាស្រ័យលើជំរៅ - ជម្រៅនៃវាលនៃចន្លោះរូបភាពនិយាយម្យ៉ាងទៀត ជម្រៅនៃវាល. នេះគឺជាតំបន់នៃលំហដែលវត្ថុមានភាពមុតស្រួច។ វាពង្រីកចម្ងាយមួយចំនួននៅខាងមុខ និងខាងក្រោយចំណុចផ្តោត។

ការបើក Aperture កាន់តែធំ ចម្ងាយនេះកាន់តែខ្លី ហើយស្របទៅតាមនោះ Aperture ត្រូវបានបិទកាន់តែច្រើន ជម្រៅនៃវាលកាន់តែវែង។

នៅក្នុងរូបថតខាងក្រោម ការផ្តោតសំខាន់គឺនៅលើក្បាលម្ជុលនៅខាងក្នុង pincushion ។ នៅក្នុងរូបថតដំបូង (ជាមួយនឹងជំរៅបើកពេញ) ជម្រៅនៃវាលគឺរាក់ណាស់៖ សូម្បីតែសោរដែលនៅជិតកាមេរ៉ាជាងម្ជុលបន្តិច ក៏នៅឆ្ងាយពីការផ្តោតអារម្មណ៍បន្តិចដែរ។ និង រមៀលឈើដែលនៅឆ្ងាយបន្តិចពីកាមេរ៉ាជាងម្ជុល ក៏ត្រូវបានព្រិលរួចហើយ។

Aperture 1.8

នៅក្នុងរូបថតទី 2 និងទី 3 (នៅតម្លៃជំរៅមធ្យម) ទាំងការចាក់សោរ និងឧបករណ៏កាន់តែច្បាស់ជាងមុន ហើយឥដ្ឋចាប់ផ្តើមលេចឡើងនៅផ្ទៃខាងក្រោយ។

Aperture ៤

Aperture 5.6

ហើយនៅលើ រូបថតចុងក្រោយ(ដោយ​មាន​ជំរៅ​បិទ​ច្រើន​តាម​ដែល​អាច​ធ្វើ​ទៅ​បាន) សូម្បី​តែ​ឥដ្ឋ​ជញ្ជាំង​នៅ​ក្នុង​ផ្ទៃ​ខាង​ក្រោយ​ក៏​ស្រួច​ដែរ។

Aperture ២២

ជម្រៅនៃវាលគឺជាឧបករណ៍ដ៏សំខាន់បំផុតមួយក្នុងការថតរូប ហើយអ្នកគ្រាន់តែត្រូវរៀនពីរបៀបប្រើប្រាស់វា ជាពិសេសនៅពេលនិយាយអំពីការថតរូបផលិតផល ដែលជាអ្វីដែលយើងធ្វើ។

ដោយមានជំនួយពីជំរៅវាលដែលបានជ្រើសរើសយ៉ាងត្រឹមត្រូវ យើងអាចផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នកមើលលើប្រធានបទ លាក់គុណវិបត្តិនៃផ្ទៃខាងក្រោយ បន្ថែមភាពឆ្នៃប្រឌិតដល់រូបថត ហើយជាលទ្ធផល រៀនថតរូបដ៏ស្រស់ស្អាត ទោះបីជាប្រើ DSLR ធម្មតាក៏ដោយ។

កំពុងពិនិត្យមើលសមត្ថភាពកាមេរ៉ារបស់អ្នក។

DOF ភាគច្រើនអាស្រ័យទៅលើប្រវែងប្រសព្វនៃកញ្ចក់ដែលបានប្រើ។

ដើម្បីស្វែងយល់ និងវាយតម្លៃសមត្ថភាពរបស់កាមេរ៉ា និងកែវថតជាក់លាក់របស់អ្នក សូមអនុវត្តតាម លំហាត់សាមញ្ញ: ដាក់វត្ថុជាច្រើនតាមអង្កត់ទ្រូងនៅលើតុ - វត្ថុបន្ទាប់នីមួយៗគួរតែឈរបន្ថែមទៀតបន្តិច ហើយទៅខាងស្តាំ (ឬខាងឆ្វេង) ពីវត្ថុមុន។ កំណត់ Aperture ទៅតម្លៃខ្លាំងរបស់វា (បើកពេញ) ហើយថតច្រើនដង ផ្លាស់ប្តូរតម្លៃ Aperture មួយជំហានជាមួយនឹងការថតនីមួយៗ។

ក្នុងករណីនេះ តែងតែផ្តោតលើចំណុចដដែល ហើយកុំប្តូរចំងាយពីកាមេរ៉ាទៅវត្ថុ (ប្រើជើងកាមេរ៉ា ឬឧបករណ៍ផ្សេងទៀត)។

ដូច្នេះ បន្ទាប់ពីអ្នកបានជ្រើសរើសតម្លៃ Aperture ដែលសាកសមនឹងអ្នក ពោលគឺវត្ថុសំខាន់គឺច្បាស់ ហើយអ្វីៗផ្សេងទៀតមានភាពព្រិលគ្រប់គ្រាន់ វាអាចនឹងប្រែថារូបភាពងងឹតពេក ឬផ្ទុយទៅវិញ ពន្លឺពេក។ .

ភាពប្រែប្រួលពន្លឺ (ISO)

ស្ថានភាពអាចត្រូវបានកែតម្រូវដោយការកែតម្រូវ ភាពប្រែប្រួលនៃពន្លឺ(ISO) - ភាពប្រែប្រួលនៃម៉ាទ្រីសកាមេរ៉ាទៅនឹងបរិមាណពន្លឺដែលទទួលបាន។ ជួរតម្លៃអាស្រ័យលើកាមេរ៉ា និងចន្លោះពី 100 ដល់ 6400។ កាមេរ៉ាជាច្រើនមានប៊ូតុងដាច់ដោយឡែកសម្រាប់កែតម្រូវ ISO ។ អ្នកអាចស្វែងយល់ពីរបៀបកែតម្រូវពន្លឺនៃកាមេរ៉ាជាក់លាក់របស់អ្នកនៅក្នុងការណែនាំសម្រាប់វា។

ISO នៅលើអេក្រង់កាមេរ៉ា Canon

ការគ្រប់គ្រង ISO នៅលើកាមេរ៉ា Canon

តម្លៃ ISO ត្រូវបានបង្ហាញនៅលើអេក្រង់កាមេរ៉ា។

វាកាន់តែទាប រូបភាពកាន់តែងងឹត តម្លៃកាន់តែខ្ពស់ រូបភាពកាន់តែស្រាល។

ប៉ុន្តែ ភាពប្រែប្រួលនៃរូបភាពនៃម៉ាទ្រីសកាន់តែខ្ពស់ សំឡេងឌីជីថលកាន់តែច្រើន (ឬ "គ្រាប់ធញ្ញជាតិ") មាននៅក្នុងរូបថត ដូចដែលអាចមើលឃើញនៅក្នុងរូបថតពីរបន្ទាប់។ ការកំណត់តម្លៃ ISO ខ្ពស់ (1600 និងខ្ពស់ជាងនេះ) មានន័យប្រសិនបើអ្នកកំពុងថត ការខ្វះខាតធ្ងន់ធ្ងរស្វេតា។ ភាគច្រើនជាញឹកញាប់តម្លៃ 100-800 គឺល្អបំផុត។

ការបង្ហាញ

ឧបករណ៍មួយទៀតសម្រាប់កែតម្រូវពន្លឺនៅក្នុងរូបថត - ការបង្ហាញ. នោះ​គឺ​បរិមាណ​ពន្លឺ​ធ្លាក់​មក​លើ​ឧបករណ៍​ចាប់​សញ្ញា​កាមេរ៉ា​ដើម្បី​បង្កើត​រូបភាព។ នៅលើកាមេរ៉ា Canon ដើម្បីកែតម្រូវកម្រិតពន្លឺ ជាធម្មតាអ្នកត្រូវសង្កត់ប៊ូតុងពិសេសមួយ ហើយបង្វិលកង់។ តម្លៃនៃការបង្ហាញត្រូវបានបង្ហាញនៅលើអេក្រង់ ហើយជាធម្មតាមានចាប់ពី -2 ដល់ +2។

ការបង្ហាញនៅលើអេក្រង់របស់កាមេរ៉ា Canon និងការគ្រប់គ្រងរបស់វា។

តាមលំនាំដើម ការប៉ះពាល់គឺ 0។ តម្លៃការប៉ះពាល់អវិជ្ជមានធ្វើឱ្យរូបថតងងឹត ហើយតម្លៃវិជ្ជមានធ្វើឱ្យរូបថតស្រាលជាងមុន។

ប្រសិនបើអ្នកកំពុងថតក្នុងស្ថានភាពពន្លឺតិច នោះការប្តូរកម្រិតពន្លឺទៅជា "បូក" អាចជួយអ្នកបង្កើនពន្លឺនៃរូបថតដល់កម្រិតដែលអាចទទួលយកបាន។ ហើយផ្ទុយមកវិញ៖ ប្រសិនបើពន្លឺភ្លឺខ្លាំងពេក ហើយមិនមានវិធីធ្វើឲ្យវាស្រអាប់ទេ នោះការប្តូរពន្លឺទៅដកនឹងធ្វើឱ្យរូបថតងងឹតបន្តិច។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកគួរចងចាំថា រួមជាមួយនឹងតំបន់ពន្លឺនៃរូបថត តំបន់ងងឹតក៏កាន់តែងងឹត ព័ត៌មានលម្អិតត្រូវបានបាត់បង់ ហើយស្រមោលកាន់តែជ្រៅ។

ការបង្ហាញ -2

ការបង្ហាញ -1

ហើយជាមួយនឹង "ការប៉ះពាល់ខ្លាំងពេក" តំបន់ដែលមានពន្លឺរួចហើយអាចក្លាយជាពណ៌សភ្លឺ។

ការបង្ហាញ +1

ការប៉ះពាល់ +2

ដូច្នេះហើយ ក្នុងអំឡុងពេលថតរូបផលិតផលធម្មតា ដោយសារយើងខិតខំបង្ហាញពណ៌ពិត និងព័ត៌មានលម្អិតនៃការងាររបស់យើង និងមិនបង្កើតរូបភាពពិតនោះទេ យើងមិនគួរប្រើតម្លៃនៃការប៉ះពាល់ខ្លាំងនោះទេ។

ការបង្ហាញ 0

ដកស្រង់

នៅពេលដែលយើងថតក្នុងទម្រង់ Aperture អាទិភាព ហើយកែសម្រួលកម្រិត Aperture, ISO និង exposure ដោយដៃ កាមេរ៉ារបស់យើងជ្រើសរើសល្បឿនថតដោយស្វ័យប្រវត្តិ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យយើងបំពេញតាមលក្ខខណ្ឌដែលយើងកំណត់។

ដកស្រង់- នេះគឺជារយៈពេលដែលឧបករណ៍បិទកាមេរ៉ាបើក ហើយពន្លឺចូលកាមេរ៉ា។

វាត្រូវបានវាស់ជាប្រភាគនៃវិនាទី ឬវិនាទី (ជាការពិតណាស់ វាក៏អាចជាម៉ោងផងដែរ ប៉ុន្តែនេះមិនមែនជាករណីរបស់យើងទេ)។ អេក្រង់បង្ហាញល្បឿនបិទជាប្រភាគ (ឧទាហរណ៍ 1/100) ឬជាលេខទាំងមូលដែលមាននិមិត្តសញ្ញាវិនាទី (1′)។ ក្នុងករណីដំបូង ល្បឿនបិទគឺស្មើនឹងមួយភាគរយនៃវិនាទី (ខ្លី) ហើយនៅក្នុងវិនាទី - មួយវិនាទីទាំងមូល (វែង)។

ល្បឿន Shutter នៅលើអេក្រង់កាមេរ៉ា Canon

ជាមួយនឹងល្បឿនបិទយូរគ្រប់គ្រាន់ (ប្រហែលមួយវិនាទី ឬច្រើនជាងនេះ) "ការញ័រ" កើតឡើងដោយជៀសមិនរួច - ព្រិលនៃស៊ុមដោយសារតែការញ័រដៃ។ ហើយមានជម្រើសពីរសម្រាប់ដោះស្រាយបញ្ហានេះ។

វិធីទីមួយ

ជើងកាមេរ៉ា និងការពន្យាពេលបិទទីពីរ។ ជាមួយនឹងជើងកាមេរ៉ា អ្វីគ្រប់យ៉ាងប្រហែលជាច្បាស់ ប៉ុន្តែជាធម្មតាការកំណត់ការបិទបើកត្រូវបានធ្វើឱ្យសកម្មដោយប៊ូតុងដែលមានរូបតំណាងនាឡិកា បន្ទាប់ពីនោះអ្នកត្រូវជ្រើសរើសរបៀប 2s ។

កំណត់ម៉ោងដោយខ្លួនឯង 2 វិនាទីនៅលើការបង្ហាញកាមេរ៉ា Canon

ឥឡូវនេះ ដើម្បីថតរូប អ្នកត្រូវចុចប៊ូតុងបិទ ហើយដកដៃរបស់អ្នកចេញពីកាមេរ៉ា។ បន្ទាប់ពីពីរវិនាទី កាមេរ៉ាស្ថានីនឹងថតរូបស្អាត និងច្បាស់។

វិធីទីពីរ

ផ្លាស់ប្តូរការកំណត់កម្រិតពន្លឺ ភាពប្រែប្រួល និងជំរៅ។ ប្រសិនបើកាមេរ៉ាផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវល្បឿន Shutter យឺតពេក វាមានន័យថា ដើម្បីអនុវត្តការកំណត់ដែលអ្នកបានបញ្ជាក់ វាត្រូវតែបើក Shutter ឱ្យបានយូរ ដើម្បីអនុញ្ញាតឱ្យបរិមាណពន្លឺដែលត្រូវការចូលទៅក្នុងម៉ាទ្រីស។ . សាកល្បងបន្ថយអាយអេសអូ ផ្លាស់ប្តូរការប៉ះពាល់។ ជា​ការ​ពិត​ណាស់ រូបថត​អាច​នឹង​ងងឹត​ជាង​មុន ហើយ​អ្នក​នឹង​ត្រូវ​បើក​ Aperture ឱ្យ​កាន់តែ​ទូលាយ​ដែល​លះបង់​ជម្រៅ​នៃ​វាល។

នេះ​យើង​មក​ដល់​ចំណុច​សំខាន់​នៃ​ការ​ថត​ក្នុង​របៀប​ដោយដៃ៖

ដើម្បីសម្រេចបាននូវលទ្ធផលដែលចង់បាន (ដើម្បីបង្ហាញពណ៌ពិត ឬដឹងពីចេតនាសិល្បៈ) ចាំបាច់ត្រូវជ្រើសរើសការរួមបញ្ចូលគ្នាដ៏ល្អប្រសើរនៃប៉ារ៉ាម៉ែត្រកាមេរ៉ាទាំងអស់។

ឥឡូវនេះអ្នកដឹងពីរបៀបថតរូបឱ្យបានត្រឹមត្រូវដោយប្រើកាមេរ៉ា DSLR ។ ប្រសិនបើអ្នកមិនអាចរកឃើញការរួមបញ្ចូលគ្នានៃការកំណត់បែបនេះ និងថតរូបដែលមានគុណភាពខ្ពស់ទេនោះ អ្នកត្រូវធ្វើការលើភ្លើង ហើយយើងនឹងនិយាយអំពីរឿងនេះនៅក្នុងអត្ថបទបន្ទាប់។

ការងារដ៏អស្ចារ្យនិងរូបថតល្អសម្រាប់អ្នក!