Subiect: „Profesiile de tip” persoană – imagine artistică”
Obiective:
să se familiarizeze cu conceptele: „imagine artistică”, „burime”, „interviu”;
să extindă cunoștințele studenților în domeniul profesiilor care pot fi atribuite tipului „persoană – imagini artistice”;
promovadezvoltarea vorbirii, gândirii, atenției;dezvoltarea imaginației creative, a fanteziei, a observației;dezvoltarea activității cognitive prin creativitatea elevilor;
contribuie la educarea iubirii pentru viața din jur;acuratețe, dragoste pentru frumos.
Echipament: TIC, imagini cu emoticoane, minge, foi de hârtie
ÎN CURILE CURĂRILOR
eu . Organizarea timpului.
Buna seara, ora buna!
Ce bucuros sunt să te văd.
S-au uitat unul la altul
Și liniștiți s-au așezat cu toții.
Se termină odihna noastră,
Lucrarea începe.
Vom munci din greu
Să înveți ceva.
Motto-ul lecției noastre: „Soarele pictează pământul, iar munca pictează omul”. (scriind pe tablă)
Cum înțelegi acest proverb?
II ... Motivația pentru activități de învățare.
Băieți, știți cine sunt A. Pușkin, K. Chukovsky, S. Marshak, A. Barto, P. Bazhov?
Cine sunt poeții și scriitorii?
Care este piesa ta preferată?
Cu ce artiști ești familiarizat? Ai fost la expoziții?
Ce știi despre meseriile de regizor, actor, make-up artist?
Ce atrage aceste profesii?
III ... CU generalizarea temei
Astăzi avem o activitate neobișnuită. Astăzi avem o lecție - o competiție. Subiectul lecției ești tuputeți afla citind anagrama.
Partidul Prossiife „vekhlostvennohunny raz”
Ocupații de tip „persoană – imagine artistică”
Ce știi despre acest tip de profesie?
Pentru a scrie poezie, pânze, muzica chiar are nevoie de inspirație și bună dispoziție... Atunci lucrările se vor dovedi amuzante, vor aduce bucurie oamenilor. Și pentru ca lecția noastră să fie distractivă, interesantă, îmi propun să ne acordăm la ea.
Respirați adânc și expirați. Inchide ochii. Voi număra până la 5. În număr de „5” - deschideți ochii și zâmbiți unul altuia. 1-2-3-4-5. Zâmbește-i vecinului din stânga, zâmbește-i vecinului din dreapta, zâmbește-mi.
IV ... Actualizarea cunoștințelor de bază
Cum este poezia diferită de alte opere?
De ce se scrie poezia într-o rubrică? Ce este un interviu? Imagine artistică?
Ce sunt rima și anagrama?
Vom primi răspunsuri la aceste întrebări în timpul programului competiției.
Concurs „Interviu”.
Astăzi am invitat o persoană extraordinară să ne viziteze. Acesta este fostul director al teatrului popular Novozybkovsky Kochetov Andrey Borisovich. Fiecare dintre voi a văzut interviuri la televizor.
Aveți la dispoziție 2 minute pentru a veni cu întrebări la interviu. Băieții care au pus cele mai interesante întrebări care ajută la dezvăluirea semnificației și rolului profesiei sale vor primi emoticoane.
Concursul „Fotografie”.
Copiii sunt împărțiți în două grupe. Un grup va improviza, celălalt va ghici. Actorii din primul grup trebuie să se gândească la ceva: un animal, o profesie, un fenomen natural, eroii din basmele lor preferate etc.
După ce au ghicit, copiii încep să se miște, înfățișând acele acțiuni care sunt inerente personajelor pe care le-au imaginat, iar un alt grup de participanți observă și analizează. La un moment dat, prezentatorul comandă: "fotografie!" iar toţi actorii din prima grupă îngheaţă, în poziţia în care se aflau la momentul comenzii. Participanții sunt evaluați de Andrey Borisovich.
Concurs de decoratori
Băieții sunt împărțiți aleatoriu în 4 grupuri.
Ce este un decorator?
Sarcina: din elementele propuse pentru a proiecta o scenă pentru spectacol. Desenați elementele care lipsesc („Omul de turtă dulce”, „Scufița roșie”, „Pinocchio”, „Pui Ryaba”).
Educație fizică
Ești obosit?
Pentru sănătate, nu pentru glumă,
Să petrecem o educație fizică.
Concurs „Poetic”
- Ceavem nevoie ca poeziile să fie frumoase?
( rima - consonanta la sfarsitul a doua sau mai multe cuvinte. Repetare sonoră la sfârșitul unității de ritm)
Numiți eroii literari care au scris poezie.
Care dintre eroii literari deține următoarele rânduri:
Ursul iubește foarte mult mierea!
De ce? Cine va intelege?
Într-adevăr, de ce
Îi place atât de mult mierea? Winnie the Pooh)
Dar cine a scris aceste rânduri?
La Avoska sub pernă
Există un cheesecake dulce.(Nu știu).
Cine a scris romanul de basm despre Dunno? (B. Zakhoder)
Ce versuri ale acestui poet îți amintești? Și poeziile lui Dunno?
Znayka a mers la o plimbare pe râu,
A sărit peste miel.
Graba era foame
Am înghițit un fier de călcat rece.
Cine l-a învățat pe Dunno să scrie poezie?
Ce poezii de Tsvetika îți amintești?
Un balon imens umflat cu abur
Nu degeaba s-a ridicat în aer.
Scurt-ul nostru cel puțin nu este o pasăre,
El este încă bun pentru zbor.
Și totul este disponibil, ehma!
Acum pentru mintea noastră!
Înainte de a scrie o poezie, trebuie să exersați alegerea rimelor. Să jucăm un joc „Spune un cuvânt”
Toți aici avem un talent
- Atât cântăreața, cât și ... (muzicianul).
Nu te îmbufna, lipsește,
începem... (a dansa).
Dacă te-ai săturat să dansezi
leagăn pe ... (leagăn).
Și te-ai săturat de leagăn?
Ajungem la... (caz).
Mai bine să te așezi la masă
si inghetata... (manca).
Sunteți plini, copii?
Joacă atunci... (e timpul)!
Bravo, te pricepi la asta. Să complicăm sarcina.
Training „Găsiți un scop comun”
Pentru fiecare bloc de litere date, trebuie să găsiți o parte comună pentru sfârșitul cuvântului.
B-, gl-, dl-, m-, kart-, os-, ryab-. (-ina).
Ce cuvinte au ieșit?
Zamor-, b-, abur-, d-, k-, card-, p-, t-. (-punct).
B-, g-, l-, m-, p-, h-, w-. (-ca).
Sa-, ha-, Bush-, ser-. (-lat).
Și ați finalizat cu succes această sarcină.
Sarcina de antrenament „Joc de rimă”.
Voi rosti cuvântul și voi arunca mingea în tine în același timp. Cine prinde mingea va trebui să-mi spună rima la acest cuvânt. (Ziua, casa, anvelopa, pisica, aragazul, acordeonul, insecta, cosul, berbecul, vrabia, turba).
Burime.
Acum vom juca jocul „Burime”.
"Burime" (tradus din franceză) înseamnă o poezie, de obicei de natură comică, pe rime prestabilite care nu pot fi nici rearanjate, nici modificate și care trebuie conectate printr-un text cu sens. Acest joc literar a apărut în Franța în secolul HUP. Cum se joacă?
Să presupunem că unui poet i se dă rima „vara este bomboane”.
Un tufiș asociativ.
Ce îți amintești când spui „vară”?
Dar cuvântul „bomboane”?
Cine a inventat deja poezia?
Analiza tehnicilor literare într-o poezie.
Să spunem că au rezultat următoarele poezii:
Deci vara răsunătoare s-a topit,
Ca bomboane dulci!
Sau cam asa:
Unde ești, unde ești, vara noastră?
Gustul tău este menta ca o bomboană...
Sau: Ești o vacanță, ești un cântec, ești un basm, o, vară! ..
Esti cea mai delicioasa bomboana din lume!
Ce a făcut vara? Poate fi așa?
Ce tehnici sunt folosite în următoarele două poezii?
Scriind poezii... Lucru de grup.
Pentru a lucra în continuare, ne vom împărți în grupuri. Creați-vă propriile gropi în grupuri. Cred că un cap este bun și mai multe sunt mai bune. Continuăm să câștigăm emoticoane. Cei mai activi băieți care au primit cele mai multe puncte pentru concursuri vor primi mici suveniruri de la Andrey Borisovich.
Ofer următoarele variante de rimă: „școală – gratuit”, „bună ziua – infirmerie”, „în pădure – voi aduce”, „roua – rai”; „Basme de colorat”; „Molia este o briză”; „Lângă râu – adânc”; „Grumbleri – obraznic”, „unul – la fereastră”, „câine – adus”, „fugi – voi ajuta”.
Fiecare grupă alege rima cu care va lucra. Dacă putem face față rapid sarcinii, facem același lucru cu o altă rimă. Nu uitați să creați un tufiș asociativ. El te va ajuta la versificare.
* Propun sa vin cu o burima pentru 4 termeni.
(Slide18) Opțiuni de rimă:natura-meteo,
an-oameni;. lenea este un ciot, profund lat; păr - vocea ierbii-murav; rai - casa minunilor - colt; pasăre - grădină de apă - cascadă; stârci-picături de rai – pădurea.
VI... Rezumând
Prezentarea suvenirurilor
Andrei Borisovici:
Acasă, încercați să scrieți singuri propriile poezii burime, aranjați-le pe foi A4 cu ilustrații
Ce ai învățat astăzi în clasă?
Ți-ai venit să compui singur poezie?
Acum să verificăm cât de reușită a fost lecția noastră de astăzi. Ai autocolante pe masă.
Dacă lecția a fost fructuoasă pentru tine și ai fost mulțumit, atașează autocolantele de emoticon cu un „zâmbet”.
Dacă lecția a mers bine, dar ar fi putut fi mai bună, atașează autocolante pe emoticonul „îndoială”.
Dacă lecția nu diferă de lecțiile anterioare și nu a adus nimic nou - autocolante pentru emoticonul „tristețe”.
„Omul - o imagine artistică” Subiectul muncii pentru reprezentanții majorității profesiilor - pagina №1 / 1
„Omul este o imagine artistică”
Subiectul muncii pentru reprezentanții majorității profesiilor precum „Omul este o imagine artistică” este o imagine artistică, scopul muncii este de a obține frumusețea, armonia, estetica în lumea din jurul unei persoane, de a influența o persoană prin artă pentru a o îmbunătăți, de a păstra moștenirea culturală a omenirii.
Majoritatea profesiilor de acest tip sunt asociate cu:
cu crearea, proiectarea, modelarea operelor de artă (artist, creator de modă, arhitect, scriitor, sculptor, coregraf, jurnalist, compozitor, designer, florar, decorator etc.);
cu reproducere, producerea diverselor produse după o schiță-probă în exemplare unice (bijutier, gravor, restaurator, ebanisfer);
cu reproducere, copiere, reproducere opere de artă în producție de masă (pictor pentru pictură porțelan; râșniță pentru pietre, cristal; tipografie).
Întregul domeniu al profesiilor precum „Omul – imagine artistică” poate fi subdivizat în subtipuri (care sunt adesea împletite) în conformitate cu tipurile de reprezentare artistică a realității:
1. Profesii legate cu activități vizuale: tâmplar pentru producția de mobilier artistic, fotograf-artist, frizer-creator de modă, pictor vitraliu, designer-creator de modă, artist-maestru, grafician, pictor-colorist, sculptor etc.
2. Profesii legate cu activitati muzicale: acompaniator, artist de teatru, artist de ansamblu, cântăreț, compozitor etc.
3. Profesii legate cu activități literare și artistice: redactor de ficțiune, lucrător literar (ziar, teatru etc.), etc.
4. Profesii legate cu actorie și activități scenice: actor, artist de teatru, cinema etc.
După domeniul de aplicare:
Spațiu (arhitect, designer peisagist, designer de interior, designer de mobilă, sculptor).
Mediu sonor, muzică (interpret de diferite genuri muzicale, compozitor, dirijor, vocalist).
Literatură (jurnalist, critic literar, dramaturg, critic de artă).
Culoare, arte plastice (pictor, grafician, decorator).
Film și video (foto artist, cameraman de film și televiziune, regizor).
Scenă (artist de teatru, balerin, artist de cinema).
Aspectul unei persoane (creator de modă, coafor, make-up artist etc.).
profesie organizatorică (regizor, regizor de scenă, dirijor, coregraf);
de fapt creativ, constructiv (scriitor, pictor, compozitor, actor);
artele spectacolului (producător de produse de artă, patiser, croitor etc.);
cercetare (critic de artă, critic de teatru, restaurator).
Cerințe psihologicereprezentanților unor profesii precum „uman -imagine artistică":
imaginație creativă bogată și vie
gândire creativă
abilitate creativă (creativă).
persistenţă
gust artistic foarte dezvoltat
sensibilitatea estetică
nivel bun (înalt) de dezvoltare a abilităților speciale (artistice, artistice, literare, coregrafice, muzicale etc.)
Visagiste
Cosmeticele au fost folosite din cele mai vechi timpuri. Vopsea pentru eyeliner a fost găsită în morminte egiptene datând din 3000 î.Hr. Doamnele romane foloseau pudră vopsită și linguri de bronz cu mâner lung pentru a extrage și amesteca produsele cosmetice. Multă vreme, folosirea cosmeticelor decorative a fost considerată imorală: o carte dedicată etichetei, scrisă la începutul secolului, susține că obiceiul oriental al nuanței buzelor este permis doar pe scenă. Din fericire, recent, opinia s-a schimbat și absolut toate femeile pot folosi în mod liber produse cosmetice decorative.
mascarea imperfectiunilor faciale, a defectelor cosmetice folosind produse cosmetice decorative
evidențierea trăsăturilor faciale individuale cu aplicarea pricepută a machiajului ținând cont de forma feței, culoarea pielii, păr, ochi etc.
selecție de produse cosmetice potrivite doar pentru un anumit client
asistență în crearea unei înfățișări, imagini individuale
desfășurarea activității de consiliere cu oamenii (oferirea de recomandări, sfaturi privind selecția produselor cosmetice decorative)
Capabilitati:
capacitate artistică
un nivel ridicat de dezvoltare a percepției culorilor (capacitatea de a percepe și de a distinge o gamă largă de culori și nuanțele acestora)
dezvoltarea memoriei figurative
un sentiment de armonie și simetrie
viziune buna
precizie
curăţenie
sociabilitate
atentie
răbdare
politeţe
atentie
răbdare
politeţe
aspect neîngrijit
incapacitatea de a comunica cu oamenii
lipsa capacității artistice și a gândirii creative
incapacitatea de a simți subtil nuanțe de culoare
:
institutele de cosmetologie ale Ministerului Sănătății al Federației Ruse
case de modă
Profesii conexe:
coafor, manichiurist, pedichiurist, stilist, make-up artist
Profesia se poate obține pe cursuri și în instituții de învățământ secundar de specialitate:
Colegiul Petrovsky
Designer
Cuvântul „designer” provine din cuvinte englezești «
industrialdesighn»,
care în traducere înseamnă design, creație industrială! produse. Din cele mai vechi timpuri, oamenii au încercat să îmbunătățească cumva condițiile de existență. Este întotdeauna plăcut să-ți vezi casa caldă și confortabilă și la locul de muncă convenabil și confortabil. Toate obiectele din jurul nostru pot fi utile, confortabile, economice și frumoase, ar trebui să servească la păstrarea sănătății și să contribuie la liniștea sufletească a unei persoane. Crearea unor astfel de lucruri este fundamentală; sarcina proiectantului.
Secolul XX se caracterizează prin dezvoltarea științei și tehnologiei, succesele revoluției științifice și tehnologice, dorința de economie și frumusețe, care au făcut posibilă apariția unei noi profesii de designer, fără de care nici o singură industrie nu se poate lipsi. .
:
crearea de noi proiecte ale mediului subiect al unei persoane moderne pentru îmbunătățirea condițiilor de muncă
dezvoltarea proiectelor de arta si design pentru produse industriale si casnice, amenajari interioare spatii, birouri
elaborarea detaliilor pentru designul exterior al produselor, interior
studiul cerințelor clienților pentru produsele proiectate și capabilități tehnice fabricarea acestora
selecția materialelor pentru fabricarea produselor
control asupra implementării conceptului în etapele de proiectare, fabricare, testare și prezentare a produsului finit către client
elaborarea documentației tehnice pentru produsele proiectate (schițe și desene de lucru, desene demonstrative, diagrame, proiecte de lucru, modele)
lucrări legate de ambalarea și publicitatea produselor proiectate
proiectarea produselor si obiectelor, tinand cont de neajunsurile existente, urmand tendintele moderne
evaluarea semnificației produselor create pentru fiecare consumator individual și pentru societate în ansamblu
oferirea de consiliere întreprinderilor, organizațiilor și persoanelor fizice
Calități pentru execuție cu succes activitate profesională:
Capabilitati:
Abilități creative
capacitate artistică
aptitudini analitice
nivel ridicat de dezvoltare a imaginației
vedere si ochi buni
un sentiment de armonie și gust
capacitatea de a percepe, de a distinge o gamă largă de culori și nuanțe ale acestora
originalitate, inventivitate
intuitivitate
o responsabilitate
realism
sociabilitate
Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:
lipsa de gust
rigiditate a gândirii (incapacitatea de a ajusta programul de activitate în conformitate cu condițiile de mediu în schimbare)
lipsa de imaginatie
Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:
sfera culturii și a vieții
birouri de proiectare la ministere și departamente
institute de cercetare, proiectare
teatre, palate ale culturii
Profesii conexe:
Artist - constructor
Profesia de designer poate fi obținută în instituțiile de învățământ superior:
Leningradsky Universitate de stat numit după A.S. Pușkin
Universitatea Politehnică de Stat din Sankt Petersburg
Universitatea Tehnologică de Stat a Polimerilor din Sankt Petersburg (SPbGTURP)
Institutul de Management și Design NOU Nevski
NOU Institutul Baltic de Limbi Străine și Cooperare Interculturală
NOU Institutul Baltic de Ecologie, Politică și Drept
Institutul NOU de Televiziune, Afaceri și Design
Institutul NOU Smolny
Profesia de designer poate fi obținută în instituțiile de învățământ secundar de specialitate:
Colegiul Petrovsky
OU SPO Colegiul de coafură și cosmetică decorativă din Sankt Petersburg „LOKON”
Critic de artă
Istoria artei (istoria artei) - un complex de științe sociale care studiază arta - cultura artistica societatea ca întreg, anumite tipuri arta, relația lor cu realitatea, legile dezvoltării, întregul set de întrebări despre forma și conținutul operelor de artă.
Critica de artă este o știință foarte veche. Inițial, elementele istoriei artei au fost incluse în învățăturile religioase, filozofice și de altă natură și aveau caracter de recomandări și informații separate.
Primele fragmente ale învățăturii despre artă cunoscute nouă au fost consemnate în Grecia antică(Aristotel, Platon, tratatele lui Policlet - secolul V î.Hr.). Apoi, predarea artei își primește dezvoltarea rapidă în Roma Antică (Cicero - secolul I î.Hr.). De la începutul erei noastre. cel mai valoros și universal personaj au fost tratatele literare din țările asiatice (de exemplu, tratatul „Chitrapakshana” - secolul I d.Hr.). În Evul Mediu în Europa, teoria artei era o parte inseparabilă a viziunilor teologice asupra lumii (Augustin - secolele IV-V, Toma d'Aquino - secolul XIII).
Cea mai importantă etapă în formarea criticii de artă și, în consecință, a profesiei de „critic de artă”, a fost Renașterea. Apar un număr mare de oameni, care dezvoltă teoria artei (de exemplu, Cennino Cennini - secolul XIV, Leonardo da Vinci etc.). În secolul al XVIII-lea, istoria artei a început să iasă în evidență ca știință independentă. În acest moment au apărut primii experți profesioniști în artă.
În Rusia, critica de artă capătă o dezvoltare specială în a doua jumătate a secolului XIX - începutul secolului XX. Cei mai renumiți critici de artă autohtoni sunt D. Rovinsky, N. G. Sobko și alții.
Activitati dominante:
Teoreticianul artei:
studiu probleme teoretice Arte vizuale
cercetarea problemelor teoretice ale arhitecturii
studiul legilor dezvoltării artei, relația acesteia cu realitatea
studiul relației dintre artă și societate
studiul problemelor de conținut ideologic, formă de artă
studiul specificului tipurilor și genurilor de artă
istoric de artă:
studiul colecției unei anumite colecții
sistematizarea lucrărilor maeștrilor individuali, diverse școli și tendințe
asigurarea securității exponatelor muzeale
oferirea unei opinii cu privire la necesitatea restaurării unei anumite lucrări
atribuirea dreptului de autor a operei controversate, autenticitatea lucrului, valoarea acestuia
participarea la expediții de sondaj
desfășurarea de excursii, prelegeri, opțiuni
publicarea de broșuri, colecții, ghiduri științifice și de popularizare, care sunt publicate de muzeele și galeriile de artă
critica de artă: un studiu cuprinzător și o analiză științifică a unei probleme de actualitate, Evaluare obiectivă, judecată, scriere de articole, recenzii
organizarea expoziției (selectare exponate, suspendare)
întocmirea dosarelor exponatelor muzeale
Calitati care asigura succesul desfasurarii activitatilor profesionale:
Capabilități :
bun gust artistic
deschidere către tot ce este nou (a fi în mod constant „în cunoștință”)
dezvoltat gândirea intuitivă
imparţialitate
gândire vizual-figurativă
obiectivitate
„Memoria senzorială („memoria sentimentelor”)
nivel ridicat de concentrare
capacitatea de a interesa
precizie
tact
sociabilitate
răbdare
străduindu-se pentru auto-dezvoltare
Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:
lipsa de gust artistic
rigiditate a gândirii (incapacitatea de a percepe lucruri noi)
nepăsare
distragerea atenției
memorie proastă
Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:
muzee
galerii
Expozitii
edituri
birouri de excursii
antichități
editori (editor)
critica de arta
predare
Cercetare științifică
Instituții de învățământ care predau această profesie
Profesia de critic de artă poate fi obținută în instituțiile de învățământ superior:
Academia de Stat de Artă și Industrie din Sankt Petersburg, numită după A. L. Stieglitz (SPGKhPA numit după A. L. Stieglitz)
Universitatea de Stat din Sankt Petersburg
Universitatea de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg
Școala Superioară de Arte Populare NOU (Institut) (NOU)
Institutul de Arte Decorative și Aplicate NOU
Institutul NOU Smolny
Cosmetolog
"Produse cosmetice" (kosmetike) tradus din greacă înseamnă „arta de a decora”. Istoria cosmetologiei este strâns legată de nivelul de dezvoltare al culturii, științelor naturale, medicinei. Prima carte de referință care conține cele mai simple informații despre această specialitate a apărut în mileniul V î.Hr. (era scris pe papirus). Lupta pentru frumusețe a existat la oameni în orice moment. Renumitul medic al antichității Claudius Galen a inventat prima cremă care poate fi folosită ca produs cosmetic - crema rece. Înapoi în Grecia Antică și Egipt pentru a îmbunătăți aspect coloranții, diverse amestecuri de grăsimi animale și vegetale, decocturi și infuzii din ierburi și alte plante, substanțe aromatice au fost utilizate pe scară largă. Toate aceste substanțe au fost utilizate pe scară largă pentru a înmuia și albi pielea feței, pentru a întări părul și pentru a îmbunătăți creșterea părului. Pentru producerea de proceduri cosmetice și masaj facial, sclavii au fost special instruiți - așa-numitele cosmetice. S-au ocupat și de nuanțarea feței, folosind pudră, fard de obraz, creioane speciale pentru sprâncene, gene, ruj etc.
În secolele XVI-XVII se înregistrează o creștere a producției și a varietății produselor de parfumerie. În secolele XVIII-XIX s-a observat din ce în ce mai mult că multe boli ale pielii sunt însoțite de defecte cosmetice (acnee, ten gras și uscat etc.) iar eliminarea lor depinde de un tratament adecvat.
Și astăzi conceptul de „cosmetică” este arta de a decora aspectul unei persoane cu ajutorul a numeroase metode și mijloace, iar „cosmetologia” este un concept care include metode de tratare bazată științific al defectelor cosmetice, metode de creare a produselor cosmetice.
Activități dominante:
efectuarea de măsuri preventive și igienice pentru îngrijirea pielii feței și corpului (curățare igienică, utilizarea măștilor cosmetice pentru prevenirea ofilării, albirea pielii feței, comprese etc.)
masaj igienic al feței și gâtului
tratarea defectelor pielii și a defectelor cosmetice (pistrui, pete de vârstă) cu măști, comprese și diverse produse cosmetice
diagnosticarea, tratamentul și prevenirea anumitor boli ale pielii și părului (acnee, seboree, demodex, etc.)
prepararea produselor cosmetice (creme, loțiuni, măști etc.)
epilare și epilare (îndepărtarea părului nedorit din diferite părți ale corpului)
asistență cosmetologică folosind dispozitive speciale (vaporizare - o procedură de încălzire și curățare profundă a pielii, darsonvalizare - expunere la țesuturi cu un curent alternant de înaltă frecvență pulsat de joasă tensiune și putere scăzută, crioterapia - expunere la azot lichid)
lucrări de consultanță pe probleme cosmetice (îngrijirea corectă a pielii, selecția produselor cosmetice ținând cont de tipul pielii și de caracteristicile individuale), precum și despre o alimentație adecvată
Calitati care asigura succesul desfasurarii activitatilor profesionale:
Capabilități :
capacitatea de a intra în contact cu oamenii
buna dezvoltare a memoriei pe termen lung (capacitatea de a retine informatiile in memorie pentru o perioada lunga de timp)
dexteritatea si buna dezvoltare a abilitatilor motorii fine ale mainilor
un nivel ridicat de concentrare și stabilitate a atenției (abilitatea de a se concentra asupra unui obiect în timp ce distrage atenția de la alții și de a menține atenția asupra acestuia pentru o lungă perioadă de timp, fără a fi distras)
precizie
răbdare
curăţenie
sociabilitate
politeţe
Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:
aspect neîngrijit
incapacitatea de a comunica cu oamenii
dezgust
distragerea atenției
oboseală rapidă
impetuozitatea și duritatea mișcărilor
Institutul de Cercetare de Cosmetologie al Ministerului Sănătății al Federației Ruse
institutii medicale de specialitate din sistemul Ministerului Sanatatii care acorda asistenta in cosmetologie (spitale si cabinete de cosmetologie)
instituții specializate în domeniul serviciilor casnice și comunale (saloane de înfrumusețare, saloane, saloane de coafură, băi, hoteluri)
Profesii conexe:
Frizer, manichiurist, pedichiurist, stilist, make-up artist
Instituții de învățământ care predau această profesie
Pentru a lucra în profesia de „cosmetolog”, trebuie să aveți o educație medicală de bază:
este posibil să se obțină studii medii de specialitate (medicale) în școlile de medicină ca asistent medical generalist. După absolvirea unei instituții de învățământ, este necesar să finalizați în plus cursuri de cosmetologie sau să studiați în specialitatea unui cosmetolog.
este posibilă obținerea unei studii medicale superioare și, cu specializare suplimentară, dobândirea profesiei de cosmetolog
Colegiul Petrovsky
GOU SPO Colegiul de coafură și cosmetică decorativă din Saint-Petersburg „LOKON”
Manechin
Profesia de model de modă este relativ nouă. Dar istoria acestei profesii își are rădăcinile în trecutul îndepărtat.
Întrucât sensul activității profesionale a unui model de modă este de a-ți prezenta ținuta în cea mai favorabilă „lumină”, practic toate femeile în orice moment pot fi considerate modele de modă. În cercurile aristocratice, s-a obișnuit întotdeauna să țină baluri, unde toate femeile voiau să-i uimească pe ceilalți cu ținuta lor. Astfel, este primul în istoria oamenilor balul poate fi numit primul spectacol de modă, iar toate femeile care au participat la el au fost primele modele de modă.
Profesia de model de modă în forma în care există astăzi a apărut odată cu apariția primilor creatori de modă și a primelor case de modă, unde fetele erau obligate să prezinte noi ținute.
Astăzi, această profesie nu este atât de solicitată, cât este populară în rândul fetelor tinere.
Activități dominante:
prezentare pe pistă a colecțiilor de îmbrăcăminte
crearea unei imagini corespunzătoare costumului demonstrat (expresii faciale, expresii faciale, gesturi, mișcări)
miscare pe podium dupa desen, schema regizorului
influenţarea privitorului cu ajutorul abilităţilor artistice, expresive
transmiterea spectatorului ideea artistică, ideea autorului colecției folosind imaginea creată
participarea la filmarea produselor promotionale
lucrări de dans pentru cântăreți
participarea la programe și emisiuni de televiziune
lucrează ca actor pe platourile de filmare
participarea la prezentari (dirijor, insotitori)
participarea la concursuri (Miss World, Miss Universe, Miss Russia etc.)
reprezentarea companiei („fața companiei”)
activități regulate, zilnice, care vizează menținerea siluetei, aspectului și sănătății:
activități sportive (conformare, calanetică, anumite sporturi);
aderarea la o dietă;
îngrijire cosmetică specială pentru pielea feței și a corpului;
crearea propriei imagini;
discutarea comenzilor cu managerul.
Capabilitati:
formă bună și parametri standard ai corpului (înălțime, greutate etc.)
aptitudini de actorie
capacitatea de a influența publicul
buna coordonare a miscarilor
Sanatate buna
capacitatea de a improviza
intuiție (abilitatea de a simți ceea ce artistul a vrut să transmită)
nivel suficient de inteligență
capacitatea de a lua decizii independente într-o situație problematică;
prezența gustului estetic
capacitatea de a-ți exprima gândurile (pentru interviuri)
fotogenitate
un nivel ridicat de dezvoltare a comutării atenției (capacitatea de a trece rapid de la un tip de activitate la altul)
rezistenta
expresivitate
afectivitate
persistenţă
sensibilitate
puterea voinței
finalitate
sociabilitate
intuitivitate
Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:
mic de statura
figură personalizată
plenitudine
dizabilitati fizice
lipsa capacității de acțiune
timiditate
rigiditate
izolare
slabă coordonare a mișcărilor
sănătate precară
îndoială de sine
agenții de modeling
case de mod
Instituții de învățământ care predau această profesie:
Profesia de model de modă poate fi obținută în cadrul cursurilor comerciale
Designer de moda
Din trecutul cel mai îndepărtat până în prezent, îmbrăcămintea a fost un însoțitor constant al omului. Dar nu a fost întotdeauna așa cum suntem obișnuiți să o vedem. Hainele au parcurs un drum lung și dificil înainte de a le dobândi aspect modern... Într-un stadiu incipient al dezvoltării societății umane, îmbrăcămintea era doar o bucată de piele care servea la protejarea unei persoane de influențe adverse. Mediul extern... Datorită chiar și unei astfel de îmbrăcăminte primitive, o persoană a încetat să mai fie dependentă de condițiile naturale și a putut trăi într-o mare varietate de zone climatice. Fiecare epocă, fiecare perioadă istorică a avut propriile forme și croi, decor și material de îmbrăcăminte, culoare și model de țesătură, care împreună au creat un anumit stil în îmbrăcăminte. Stilul de îmbrăcăminte este un fel de oglindă a unei anumite epoci, care face posibilă judecarea culturii și economiei statelor, poziția unei persoane în societate, apartenența sa la clasă.
Activități dominante:
dezvoltarea și crearea de noi compoziții de haine, ținând cont de solicitări
diferite grupuri ale populaţiei şi sortimentul de material disponibil
implementarea și implementarea ideilor și ideilor creative
selectarea materialelor pentru implementarea compoziției proiectului
realizarea de schițe de modele noi
ajustări la modelarea industrială
crearea de noi stiluri de îmbrăcăminte și influențarea dezvoltării
diferite tendințe de modă
proiectare perfectă din punct de vedere tehnic, confortabil și frumos
compoziții de haine
organizare de spectacole, expozitii de modele vestimentare
Calitati care asigura succesul desfasurarii activitatilor profesionale:
Capabilitati:
Abilități creative
dezvoltat gândirea spaţial-imaginativă
imaginația dezvoltată
capacitatea de a transmite, de a transmite ideea principală (ideea) folosind o imagine grafică, aspect
ochi bun
un sentiment de armonie și gust
capacitate artistică
buna dezvoltare a abilitatilor motorii fine ale mainilor
Calități personale, interese și înclinații:
originalitate, inventivitate
libertatea de convenție
independență, autonomie
intuitivitate
concentrați-vă pe valori și atitudini netradiționale
o responsabilitate
răbdare
finalitate
încredere în sine
Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:
conservator, înclinație de a susține metodele tradiționale
gândire spaţial-imaginativă insuficient dezvoltată
lipsa de imaginatie
lipsa de gust
Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:
case de modă
organizatii de modelare si productie
intreprinderi din industria usoara, cusaturi industriale
asociații (fabrici, ateliere)
Profesii conexe:
Croitor, creator de costume, designer - creator de modă
Superior scoli:
Universitatea de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg
Universitatea de Stat de Servicii și Economie din Sankt Petersburg
Școala de inginerie de îmbrăcăminte (facultate) GOU VPO "SPBGUTiD"
Colegiul de Tehnologie, Modelare și Management „Universitatea de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg”
GOU SPO Colegiul Pedagogic Nr. 5 din Sankt Petersburg
GOU SPO „Colegiul Rus de Cultură Tradițională din Sankt Petersburg
GOU SPO Colegiul de coafură și cosmetică decorativă din Saint-Petersburg „LOKON”
Frizer
Strămoșii noștri străvechi știau despre meseria de coafor. În multe opere literare puteți citi despre serviciile frizeriei
(cum se numeau frizerii în Rusia), sute de oameni veneau la ei să se bărbierească, să se tundă sau să-și facă părul. Cuvântul „coafor” este de origine franceză (perruque) -
curea de păr, iar în teatru - una dintre mijloace expresive inventa.
Profesia de coafor a fost și va fi întotdeauna vitală, deoarece o persoană are o dorință de frumusețe și îngrijire de sine.
Activități dominante:
selecția de coafuri ținând cont de particularitățile aspectului clientului
spălarea, pieptănarea, tunderea și coafarea părului
vopsirea părului în diverse culori și nuanțe, decolorarea lor
par permanent
ondularea electrică a părului (cu clește) și bigudiuri
îngrijirea cosmetică a părului (tratamente medicale: măști, masaj etc.)
crearea de coafuri personalizate pentru ocazii speciale
raderea fetei, tinand cont de proprietatile si tipurile de piele
lucrați cu peruci, posturi de păr și onlay-uri
dezinfecția, curățarea și inspecția instrumentelor
dezvoltarea modelelor de coafuri, ținând cont de direcția modei
Calitati care asigura succesul desfasurarii activitatilor profesionale:
Capabilitati:
buna dezvoltare a motricitatii mainii
ochiul precis
capacitatea de a se concentra asupra unui obiect pentru o perioadă lungă de timp
memorie vizuală bună
dezvoltat imaginația creativă
sensibilitate mare a mâinii
abilitate artistică (desen)
imunitate ridicată la zgomot (abilitatea de a lucra cu niveluri ridicate de zgomot într-o cameră)
rezistenta fizica
Calități personale, interese și înclinații:
răbdare
curăţenie
ingeniozitate
gust estetic
acuratețe, minuțiozitate (abilitatea de a face treaba cu atenție)
bunăvoință față de oameni
energie
ușurința comunicării cu oamenii
tact
observare
Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:
slabă coordonare a mișcărilor
afectarea atenției și a memoriei
imaginație nedezvoltată
abilități motorii mâinii nedezvoltate
lipsa gustului estetic
neglijență, incapacitatea de a respecta cerințele sanitare și igienice
iritabilitate și oboseală
atitudine intolerantă față de maniere, gust, trăsături ale aspectului altor oameni
simțindu-se dezgustat de alți oameni
reacții alergice la substanțe chimice (mirosuri și vopsele) și păr
Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:
saloane de coafura
Saloane de înfrumusețare
case model
birouri la întreprinderi individuale
Profesii conexe:
make-up artist, make-up artist, coafor-stylist, stilist
Instituții de învățământ care predau această profesie
Profesia de frizer poate fi obținută în școlile profesionale, centrele de pregătire industrială sau cursurile comerciale, precum și în instituțiile secundare de specialitate și de învățământ:
Colegiul Petrovsky
SPO Saint-Petersburg Colegiul de Artă a Coaforului și Cosmetică Decorativă „LOKON”
SPO „Colegiul Rusesc de Cultură Tradițională din Sankt Petersburg”
Colegiul Politehnic FGOU VPO „Universitatea de Stat de Servicii și Economie din Sankt Petersburg”
Stilist
Oamenii tind să tindă spre armonie și perfecțiune, în căutarea diverselor soluții compoziționale: fie în artă, muzică, pictură, arhitectură, literatură sau alte domenii ale culturii. Cuvântul „stil” a fost folosit pentru a descrie asociația de arhitecți și artiști olandezi în anii 1917-1931. Profesia de „stylist” este importantă în epoca noastră, caracterizată printr-un volum mare de tendințe ale modei, pe de o parte, și dorința de a simplifica produsele culturale (cladiri, îmbrăcăminte, coafuri), pe de altă parte. Acum sunt solicitați specialiști care pot lucra profesional la crearea și selectarea aspectului exterior al oamenilor și al oricăror obiecte.
Activități dominante:
crearea unei imagini externe a clientului (modeling coafuri, machiaj, haine etc.)
dezvoltarea unui stil care subliniază cât mai pe deplin meritele și ascunde defectele clientului
aplicarea practică a dezvoltărilor teoretice (coafuri, machiaj, selecție și producție de haine) în conformitate cu caracteristicile individuale ale clientului și tendințele modei)
selecție de culori și nuanțe de produse cosmetice, haine, ținând cont de caracteristicile și dorințele individuale ale clientului
realizarea vestimentatiei profesionale, imaginea companiei, organizare, tinand cont de solicitarea clientului
analiza comparativă și studiul celor mai bune practici ale specialiștilor autohtoni și occidentali
Calitati care asigura succesul desfasurarii activitatilor profesionale:
Capabilitati:
capacitatea de a se concentra asupra unui obiect pentru o perioadă lungă de timp
ochiul precis
un sentiment de armonie și simetrie
abilități motorii fine bine dezvoltate ale mâinilor
dezvoltat gândirea creativă
buna imaginatie
capacitate artistică
nivel ridicat de dezvoltare a memoriei figurative
creativitate
concentraţie
atentie
precizie
inițiativă
răbdare
bunăvoinţă
tact
Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:
neglijenţă
nepăsare
slăbiciune
iritabilitate
vulgaritate
lipsa de creativitate în muncă
Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:
Saloane de înfrumusețare
case model
saloane de coafura
firme de creare a imaginii
Profesii conexe:
cosmetolog, make-up artist, make-up artist, coafor-stylist, creator de imagini
Instituții de învățământ care predau această profesie
Colegiul Petrovsky
SPO Colegiul de coafură și cosmetică decorativă din Sankt Petersburg „LOKON”
Artist - decorator
Un designer grafic este un specialist în domeniul artelor vizuale care utilizează tehnici și suporturi artistice în scopuri de decorare.
În Rusia, educația artistică a existat sub formă de pregătire individuală a pictorilor de icoane, maeștrilor picturii monumentale și sculptorilor direct în ateliere. În secolul al XVIII-lea, Școala de desen de la Tipografia din Sankt Petersburg, creată de Petru I în 1711, a jucat un rol pozitiv în dezvoltarea educației artistice în Rusia. O mare școală de artă în prima jumătate a secolului al XVIII-lea a fost așa-numita echipă de pictură „Oficiul clădirilor”. Mulți maeștri celebri ai picturii ruși au lucrat și au studiat în ea - I. Ya.Vishnyakov, A.P. Antropov și alții. Cel mai mare centru educația artistică din Rusia a fost fondată în 1757 în Academia de Arte din Sankt Petersburg. În secolul al XIX-lea, acolo au fost educați artiștii realiști A. A. Ivanov, K. P. Bryullov, precum și V. M. Vasnetsov, I. E. Repin, V. I. Surikov, I. I. Shishkin.
Activitati dominante:
lucrări de decorare din comenzile diviziilor structurale ale unei instituții (organizație)
lucrări grafice și tipografice pentru materiale de cercetare și dezvoltare, întâlniri, conferințe științifice, seminarii și discuții creative
întocmirea schițelor și efectuarea lucrărilor de decorare a proiectelor, machetelor, rapoartelor științifice și tehnice etc. participarea la dezvoltarea proiectelor de decorare a spațiilor și fațadelor clădirilor unei instituții (organizație), precum și a teritoriului ocupat
determinând cel mai mult decizii raționale designul color al interioarelor
controlul autorului asupra implementării soluțiilor de design artistic
controlul respectării cerințelor estetice în timpul reconstrucției și construcției spațiilor de producție, birouri și culturale și de agrement
elaborarea de recomandări pentru selecția hainelor de lucru, corespunzătoare specificului producției și tipului de muncă
elaborarea proiectelor de îmbunătățire și amenajare a teritoriului întreprinderii, proiectare arhitecturală și artistică a fațadelor clădirilor etc.
Capabilitati:
capacitate artistică
vedere si ochi buni
Abilități creative
capacitatea de a percepe și de a distinge o gamă largă de culori și nuanțe ale acestora
dezvoltat gândirea imaginativă spațială
nivel ridicat de dezvoltare a imaginației;
a dezvoltat atenția la detalii
originalitate, inventivitate
independenţă
observație (abilitatea de a observa chiar și fleacuri minore și neajunsuri)
un sentiment de armonie și gust
deschidere către o nouă percepție
Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:
lipsa capacităţii artistice
lipsa sau nivelul scăzut de dezvoltare a gândirii și imaginației spațial-figurative
lipsa de creativitate
lipsa de gust
rigiditatea gândirii
Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:
departamente de design artistic la întreprinderi industriale
sfera culturii și a vieții
teatre, palate ale culturii
Industrie cinematografică
instituții de învățământ (colegii, școli tehnice, universități)
forțele de ordine (întocmirea unui portret al unui criminal, suspect)
Profesii conexe:
Artist - decorator, ilustrator, grafician, artist - restaurator, artist - maestru, restaurator
Instituțiile de învățământ care predau aceste profesii
Institutii de invatamant superior:
Academia de Stat de Artă și Industrie din Sankt Petersburg, numită după A. L. Stieglitz (SPGKhPA numit după A. L. Stieglitz)
Institutul Academic de Stat din Sankt Petersburg de Pictură, Sculptură și Arhitectură poartă numele I.E. Repin
Universitatea de Stat din Sankt Petersburg
Universitatea de Stat de Film și Televiziune din Sankt Petersburg (SPbGUKiT)
Universitatea de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg
Universitatea de Stat de Cultură și Arte din Sankt Petersburg
Academia de Stat de Arte Teatrale din Sankt Petersburg
Universitatea de Stat de Arhitectură și Inginerie Civilă din Sankt Petersburg
Școala Superioară de Arte Populare NOU (Institut)
Institutul de Arte Decorative și Aplicate NOU
Institutul NOU Smolny
Instituții de învățământ secundar de specialitate:
Scoala de Arta numita dupa N.K. Roerich
GOU SPO „Colegiul Regional de Cultură și Artă din Leningrad”
FGOU VPO „Școala Superioară de Arte Populare (Institut)”
GOU SPO „Colegiul Rusesc de Cultură Tradițională din Sankt Petersburg”
Web
-designer
Profesia de web designer include două aspecte: capacitatea de a utiliza programe speciale de calculator și activitatea de design. Încă din secolul al XIX-lea, proprietarii de magazine, restaurante și afaceri produceau cărți poștale promoționale. Aceste cărți poștale au fost concepute de oameni speciali pe care astăzi îi numim designeri. În zilele noastre, designerii web sunt angajați practic în aceeași activitate, dar numai folosind diferite programe de calculator.
Profesia de web designer ca atare a apărut abia odată cu apariția rețelei mondiale de calculatoare World Wide Web (WWW), în care este posibil să se creeze site-uri web în scop publicitar (sfârșitul anilor 1980 - începutul anilor 1990).
Dominant feluri Activități:
proiectare de site-uri
crearea unei idei și dezvoltarea unui layout de server
crearea stilului de execuție al aspectului serverului
asigurând cea mai bună percepție a documentelor web pe ecranul monitorului, ținând cont de timpul de încărcare a documentelor, lățimea de bandă a canalului de transmisie a datelor, dimensiunea fișierelor grafice ale documentului, calitatea paletei de culori
determinarea regulilor pentru aspectul paginilor web, alegerea formatului, fundalului, cantității și calității elementelor de design
crearea de exemple de stil de documente web
lucrează cu nodul Internet
scrierea părții de program și a codului paginii
managementul documentelor hipertext
realizarea politicii de informare a companiei pe World Wide Web (WWW)
instalarea și lucrul cu instrumente pentru pregătirea și verificarea paginilor web
crearea de aplicații web interactive
actualizare, modernizare a unui document web
crearea și lucrul cu aplicații pentru procesare statică
Capabilitati:
a dezvoltat gustul estetic și artistic
nivel ridicat de dezvoltare a distribuției, volumului, concentrării și comutării atenției
nivel ridicat de dezvoltare a gândirii imaginative
nivel ridicat de dezvoltare a memoriei
gandire logica
gandire analitica
abilitățile motorii ale degetelor dezvoltate
creativitate
minuţiozitate
munca sistematică
atentie
precizie
perseverenţă
o responsabilitate
intreprinderi si organizatii
agenții și firme de proiectare computerizată
scoli
Instituții de învățământ care predau această profesie
Profesia poate fi obținută în instituții de învățământ superior:
Universitatea Pedagogică de Stat Rusă. A.I. Herzen
NOU St. Petersburg Umanitar Universitatea Sindicatelor
Universitatea de Stat de Servicii și Economie din Sankt Petersburg
Instrucțiuni: în fața fiecărei afirmații, încercuiți numărul care corespunde gradului de interes pentru aceste activități (dorința de a le face)
Îmi place, mă întreb (mi-ar plăcea, mi-ar plăcea)
0 - deloc interesant
1-nu stiu
2 - interesant, dar nu prea mult
3 - foarte interesant
|
Declarații, declarații |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Ajută la alegerea (alegerea) hainelor (pantofi, pălării) pentru prieteni și familie; accesorii; bijuterii, produse cosmetice; coafuri |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Cântați pe scenă (pe podium), apar în reclame |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Proiectați (creați) modele de îmbrăcăminte și (sau) bijuterii DIY |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Angajați-vă în design (inclusiv design computerizat), arte plastice și decorative, fotografie |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Vino cu coafuri noi |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Participați la expoziții în muzee de artă, galerii și saloane; participați la prezentări de modă și (sau) vizionați-le la televizor (Internet) |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Ascultați prelegeri despre artă, MHC, istoria modei |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Studiază diverse tehnici de desen (meșteșuguri, arte și meserii etc.); experimentează munca creativă |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Schimbați hainele vechi; în plus, decora un nou |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Familiarizați-vă cu lumea artei (modei), citind oferte speciale. literatură (cărți, reviste); studierea informaţiilor de pe site-uri specializate de pe Internet |
0 |
1 |
2 |
3 |
|
Puncte | ||||
Prelucrarea rezultatelor:
Însumează numerele încercuite și notează-le în caseta corespunzătoare („Puncte”).
Interpretarea rezultatelor:
|
Numărul de puncte |
Caracteristică |
|
14 și mai jos |
interesul pentru acest domeniu profesional nu este exprimat (interes ușor) |
|
15-18 |
înclinaţie profesională slab exprimată (gradul de interes este sub medie) |
|
19-22 |
orientare şi interes profesional pronunţat (grad moderat de interes) |
|
23-26 |
interesul pentru acest domeniu profesional este exprimat semnificativ (gradul de interes este peste medie) |
|
27 - 30 |
orientarea profesională se exprimă clar şi distinct (grad ridicat de interes) |
Sunt profesii în care munca vizează obiectele artistice sau condițiile pentru crearea acestora. Toate profesiile de tip „persoană – imagine artistică” pot fi împărțite în subtipuri în conformitate cu tipuri distincte istoric de reprezentare artistică a realității.
1. Profesii asociate activității vizuale.
2. Profesii legate de activități muzicale.
3. Profesii legate de literar și artistic
activitate.
4. Profesii asociate actoriei și activităților scenice.
Subtipurile enumerate nu sunt strict limitate unele de altele și sunt mai mult sau mai puțin puternic împletite.
Primele manifestări și forme de artă (imagine, cântec, dans) din istoria omenirii nu au fost întotdeauna în nici un caz inactiv, ci cea mai importantă chestiune socială - opera colectivului. Cântecul a stabilit ritmul lucrului în comun sau a creat starea de spirit necesară (mâhnită, veselă sau luptă). Un desen sau un dans a determinat și clarificat intenții, scopuri, planuri, a servit ca un fel de pregătire pentru vânătoare, luptă etc. Arta a fost asociată cu susținerea vieții societății, munca.
În procesul dezvoltării umane, a existat o separare și izolare a producției de valori artistice de producția de valori materiale. Au apărut specialiști artistici. Își satisfac nevoile materiale în detrimentul celor care lucrează în domeniu Agricultură, industria și, în schimb, aduc valorile estetice în cauza comună.
Există un schimb natural de produse ale muncii. Bineînțeles, din când în când, apare un „pian frenetic”, care începe să creadă că „se cântă de la sine”, cu alte cuvinte, apar idei că arta este ceva excepțional („artă pentru artă”, etc.). Aceasta nu este o poziție mai duhovnicească decât dacă cineva ar proclama: „industrie pentru industrie”, „apicultura pentru apicultura” etc. În orice domeniu de lucru, calificarea poate fi prohibitiv de mare; cu toate acestea, nu în toate zonele se exprimă în efecte spectaculoase. Prin urmare, nu toate domeniile muncii sunt aceleași condiții pentru ca „mândria” să intre în posesia unei persoane.
Una dintre caracteristicile acestui tip de profesie este că o proporție semnificativă de costurile forței de muncă angajatul rămâne ascuns de observatorul exterior. Mai mult decât atât, se fac adesea eforturi deosebite pentru a crea efectul de lejeritate, ușurință a produsului final al muncii. Astfel, prestația unui artist poate continua în public câteva minute. Dar pentru ca acesta să aibă loc, artistul lucrează zilnic și multe ore pentru a îmbunătăți și menține nivelul necesar priceperea sa, aderă strict la un regim special etc.
Atunci când alegeți calea profesională adecvată, este important să ne gândim la această latură implicită a muncii, care se poate dovedi a fi un preț insuportabil de plătit pentru succes. Pentru ca munca să aducă satisfacție, este important să cultivi un nivel realist de pretenții de recunoaștere publică (să nu pretinzi mai multă recunoaștere decât meriți pe baza rezultatelor reale ale activităților tale). Cu toate acestea, acest lucru nu este ușor de realizat dacă cineva a fost deja lăudat de cineva. O persoană cu un nivel nerealist de pretenții alungă de la sine ideea că adevăratul motiv al lipsei de succes răsunător este în sine. El este înclinat să explice eșecurile prin acțiunile altor persoane („intervenit”, „nu dați trecere”, „invidie”, „încetiniți”, etc.).
Subtipuri de profesii precum „Uman – Imagine artistică”
Profesii artistice:
Pictor de tapet, căptușeală, fotograf, pictor de jucării, cioplitor în lemn, tăietor de inserturi de bijuterii, make-up artist, designer de iluminat, restaurator, designer de producție.
Profesii muzicale:
Acordator de pian, acompaniator, vocalist, artist de orchestră, acordator de jucării muzicale.
Profesii de scriitor:
Redactor, angajat ziar, corespondent, scriitor.
Profesii legate de actorie și activități scenice:
Artist de teatru, artist de circ, vcălătorind la concert.
Deci, ați stabilit tipul de profesie care vi se potrivește, iar acum vom stabili căreia îi aparține viitoarea dvs. profesie.
„Omul – om”, „omul – tehnologie”, „om – natură”, „om – sistem de semne”, „omul – imagine artistică”
Prima caracteristică a profesiilor tastați „Bărbat – bărbat” constă în faptul că principalul conţinut al muncii aici se reduce la interacţiunea dintre oameni. Dacă această interacțiune nu merge bine, atunci nici munca nu merge bine. De exemplu, dacă un lider, un propagandist sau un educator nu stabilește relații bune cu acei oameni pe care îi conduce, îi convinge de ceva, pe care ar trebui să-i educe, atunci cel mai important lucru în muncă nu este acolo. Succesul nu este posibil aici. Prin urmare, strict vorbind, nu există nici o muncă adevărată.
A doua caracteristică a acestui tip de profesie este că fiecare dintre ele necesită o dublă pregătire de la o persoană:
a) trebuie să înveți, să fii capabil să stabilești și să menții contacte cu oamenii, să înțelegi oamenii, să le înțelegi caracteristicile;
b) trebuie să fii pregătit într-un anumit domeniu de producție, știință, tehnologie, artă etc.
Dacă organizatorul conduce un grup de oameni care lucrează, atunci trebuie să cunoască bine esența muncii pe care o fac. Fără aceasta, el nu va putea înțelege corect acțiunile, comportamentul, gândurile și intențiile subordonaților săi. Asta nu înseamnă că ar trebui să știe și să poată face totul mai bine decât oricare dintre subalterni. Acest lucru este adesea imposibil și inutil. Un director de teatru nu ar trebui să danseze mai bine decât o prima balerină, un director de fabrică nu trebuie să fie un mai bun producător de instrumente, un director de școală nu poate ști totul subiecte academice la fel de amănunţit cu cât fiecare dintre profesorii disciplinei îşi cunoaşte treaba. Dar multe dintre caracteristicile muncii subordonaților, liderul trebuie să înțeleagă clar.
De asemenea, lucrătorul de servicii se ocupă nu numai de oameni, ci și de acele valori pe care le aduce consumatorilor. Valorile pot fi materiale sau spirituale. Material - alimente, îmbrăcăminte, articole de uz casnic. Spiritual - informații utile, lucrări de știință, artă. Este clar că trebuie să înțelegeți profund ceea ce încercați să transmiteți oamenilor.
În domeniul profesiilor de tip „Persoană - persoană”, distingem mai multe subtipuri:
1. Profesii legate de managementul producției, managementul oamenilor, echipelor.
2. Profesii legate de educația și creșterea oamenilor, organizarea de grupuri de copii, formarea profesională.
3. Profesii legate de material și gospodărie, serviciu comercial oameni.
4. Profesii legate de servicii de informare pentru persoane.
5. Profesii legate de informare și servicii de artă pentru oameni și managementul grupurilor de artă.
6. Profesii legate de îngrijirea medicală a persoanelor.
"Omul - tehnologie"... În profesiile de acest tip, disciplinele educaționale precum fizica, chimia, matematica și desenul ajută la navigare. De menționat că domeniul obiectelor tehnice include nu numai „glande”, ci și tot felul de materiale nemetalice - țesături, materiale plastice, materii prime alimentare, semifabricate. Domeniul tehnologiei trebuie înțeles în sens larg.
Acesta este cel mai mare (din punct de vedere al numărului de profesii și specialități) tip de profesie. Munca profesioniștilor de aici este direcționată, desigur, nu numai către tehnologie. Deci, instalatorului de echipamente radio îi pasă, în special, de frumusețea instalației, șoferul de troleibuz comunică cu oamenii în timpul lucrului, operatorul sau lăcătușul poate număra ceva, calcula, iar șoferul de macara poate fi ocupat să încarce cuști, să zicem, cu locuitorii grădinii zoologice, trimiși în turneu. Dar, cu toate acestea, principalul subiect al atenției și preocupărilor profesionale ale lucrătorilor în acest caz este domeniul obiectelor tehnice și proprietățile acestora. Totuși, un șofer de macara (operator de macara) este un specialist în controlul macaralei, un lăcătuș este un metalurgist.
Tipul ocupațiilor "Omul - tehnologie" atât de multe încât va trebui să distingem mai multe subtipuri:
1. Profesii asociate cu prelucrarea, extragerea solului, rocilor.
2. Profesii în prelucrarea și utilizarea materialelor industriale nemetalice, produselor, semifabricatelor.
3. Profesii in productia si prelucrarea metalului, montaj mecanic, montaj masini, aparate, utilaje.
4. Profesii pentru repararea, reglarea, întreținerea echipamentelor mecanice, mașinilor tehnologice, instalațiilor, Vehicul.
5. Profesii de montaj, reparatii cladiri, structuri, structuri.
6. Profesii in montaj, montaj echipamente electrice si radio, aparate, aparate.
7. Profesii pentru repararea, reglarea, intretinerea echipamentelor electrice, instrumentelor, aparatelor.
8. Profesii asociate utilizării ridicării, vehiculelor, managementului acestora.
9. Profesii pentru prelucrarea produselor agricole.
Alături de o abordare creativă a afacerilor în domeniul tehnologiei, de la o persoană este așteptată și solicitată o disciplină performantă. Desigur, este nevoie de disciplină peste tot. Dar tehnologia, cu precizia ei, este deosebit de sensibilă la această calitate a lucrătorilor.
„Omul este natură”.În acest caz, ne referim exact viata salbatica, în care disciplinele de învățământ biologic, științe (botanica, zoologie, anatomie, fiziologie, biologie generală) ajută la navigare. Munca umană în domeniul profesiilor precum „Omul – natură” vizează doar obiectele menționate mai sus. De exemplu, crescătorii de plante folosesc o varietate de tehnici sofisticate în practica lor. Lucrând în echipă, ei, în special, sunt ocupați cu stabilirea relatii interpersonale... De asemenea, ei trebuie să se ocupe de probleme de contabilitate, de evaluare economică a muncii lor. Există chiar și profesii de acest tip care necesită neapărat aptitudini artistice (alături de biologie și botanică). De exemplu, sunt cultivatori de flori, decoratori, tehnicieni în construcții verzi (specialiști în amenajare orașe, zone populate). Dar, cu toate acestea, principalul obiect de atenție și preocupări ale lucrătorilor în acest caz este plantele și mediul lor.
Situația este similară cu meserii zootehnice... Creșterea animalelor de astăzi este din ce în ce mai mult transferată la o bază industrială, dotată cu tehnologie. Un crescător de animale este și operator de mașini. Dar dacă nu are o atitudine specială, înclinații speciale de a lucra cu animale (și există doar un interes pentru tehnologie), atunci problema este creșterea animalelor.
Microbiologul este înconjurat pe toate părțile de echipamente de laborator, iar obiectul biologic în sine nu este vizibil nici măcar cu ochiul liber. Dar și aici, principalul lucru este interesul pentru fenomenele vieții. Iar tehnologia este un mijloc, dar nu subiectul principal al muncii.
Atunci când alegeți o profesie precum „Omul – natură” este foarte important să țineți cont de următoarele. Pentru mulți oameni, natura acționează ca un mediu de recreere atractiv. Locuitorii orașului se străduiesc după muncă sau în vacanță la natură, băieții merg în tabere de pionieri etc. Dar aceasta nu este aceeași dragoste pentru natură care se așteaptă de la un profesionist în domeniul „Om – natură”. Este foarte important pentru tine să-ți dai seama exact cum iubești natura: ca un atelier în care îți vei dedica toată puterea producerii unuia sau aceluia produs, sau poate îți place să te plimbi prin pădure, să respiri, culcat pe gazon? Trebuie să-ți testezi dragostea pentru natură în muncă practică, utilă din punct de vedere social.
Dacă aveți de gând să vă gândiți bine la alegerea unei profesii precum „Omul – natură”, este important să luați în considerare următoarele. Particularitatea obiectelor biologice ale muncii este că sunt complexe, schimbătoare, non-standard. Se schimbă conform legilor lor interne. Plantele, animalele și microorganismele trăiesc, cresc, se dezvoltă (și, de asemenea, se îmbolnăvesc, mor) fără zile libere. Un angajat nu trebuie doar să „țină cont” de multe, ci și să anticipeze mental schimbările în obiectele muncii.
Angajatul este obligat să ia inițiativă și independență în rezolvarea problemelor specifice de muncă. Calități precum grija și previziunea sunt importante. Într-adevăr, multe modificări ale animalelor și organismelor vegetale pot fi ireversibile (plantele se pot ofili, pot muri din cauza dăunătorilor, pot începe boli generale ale bovinelor etc.). Schimbarea condițiilor de muncă necesită ca angajatul să rezolve în mod creativ problemele care apar.
„Omul este un semn”(sau „Omul este un sistem de semne”). O descoperire pentru dvs. în acest domeniu în trecut ar putea fi efectuarea de lucrări scrise pe diverse subiecte, ținerea evidențelor, jurnale, acumularea ordonată și stocarea diferitelor tipuri de informații (decupaje, extrase, fișiere de card), traducerea dintr-o limbă în alta , efectuarea de calcule, calcule, desene, diagrame. Chiar și N.V. Gogol a observat la un moment dat că se poate avea o tendință într-o realitate atât de specială precum literele, semnele. Eroul său este angajat într-o afacere importantă pentru acea vreme - el rescrie documente de afaceri (nu existau mașini de scris la acea vreme): „Nu era un loc unde să găsești o persoană care să fi trăit așa în funcția lui. Nu este suficient să spunem: a slujit cu zel; nu, a slujit cu dragoste. Acolo, în această rescriere, și-a văzut propria lume variată și plăcută. Plăcerea era exprimată pe chipul lui; avea niște scrisori preferate, la care dacă ajungea acolo, nu era el însuși: râdea, făcea cu ochiul și ajuta cu buzele, astfel încât în fața lui, se părea, se putea citi fiecare scrisoare care era desenată de stiloul lui.”
Da, poți iubi semnele, sistemele de semne. Și acest lucru nu este mai rău și nici mai puțin important decât a iubi mașinile sau, să zicem, culturile de plante ca obiecte de muncă. Omul modern cufundat în lumea semnelor și sistemelor de semne: desene, diagrame, hărți topografice și geografice, date numerice, tabele, formule, semnături, inscripții, texte, indicatoare rutiere, tot felul de semnale convenționale - toate acestea sunt caracteristici integrante ale manifestării civilizația și cultura modernă. Aceasta înseamnă că este nevoie și de specialiști corespunzători.
Tip de profesie „Omul este un semn” atât de diverse încât este timpul să vorbim despre varietățile, subtipurile lor.
1. Profesii în care munca are ca scop crearea și prelucrarea documentelor (în nativ sau limbă străină), documentare, analiza textelor sau transformarea acestora, transcodare.
2. Profesii în care munca vizează cifre, rapoarte cantitative.
3. Profesii în care munca vizează sisteme de simbol convenționale, reprezentări schematice ale obiectelor.
În condițiile culturii moderne, semnele care nu au o asemănare picturală cu obiectul desemnat joacă un rol important (cuvintele nu arată ca obiectele în cauză, notele nu arată ca muzică, banii nu arată ca bunuri, formulele matematice). care descriu și fac posibilă determinarea cursului unui avion, nu arată ca un avion, nici o traiectorie a zborului acestuia etc.). Prin urmare, pentru a lucra cu succes în oricare dintre profesiile de acest tip, sunt necesare tendințe deosebite de a se scufunda mental în lumea denumirilor aparent uscate, de a fi distras de la proprietățile obiective reale ale lumii înconjurătoare și de a se concentra asupra informațiilor care anumite semne poartă cu ele. Atunci când se lucrează cu semne, precum și când se lucrează cu alte realități, apar probleme de control, verificare, contabilitate, prelucrare a informațiilor, precum și problema inventării de noi semne, sisteme de semne. Cu alte cuvinte, în acest domeniu al muncii, ca și în oricare altul, există posibilități unice de creativitate.
Alegi mai des profesii în care munca vizează obiecte artistice sau condițiile pentru crearea acestora. Acestea sunt specialități, profesii de genul „Omul este o imagine artistică”.
Întregul domeniu al profesiilor precum „Omul – imagine artistică” poate fi subdivizat în subtipuri în conformitate cu tipuri distincte istoric de reflectare artistică a realității.
1. Profesii asociate activității vizuale.
2. Profesii legate de activități muzicale.
3. Profesii asociate activităților literare și artistice.
4. Profesii asociate actoriei și activităților scenice.
Primele manifestări și forme de artă din istoria omenirii (imagine, cântec, dans) nu au fost întotdeauna în nici un caz inactiv, ci cea mai importantă chestiune publică, o chestiune nu a indivizilor, ci a unui colectiv. Cântecul a organizat ritmul lucrului în comun sau a creat starea de spirit necesară (plângă, veselă sau combativă). Un desen sau un dans a determinat și specificat intenții, scopuri, planuri, a servit ca un fel, de exemplu, pregătirea pentru vânătoare, luptă etc. Arta a fost asociată cu susținerea vieții societății, cu dificultate.
În procesul dezvoltării umane, separarea și izolarea producției de valori artistice de producția de valori materiale a avut loc treptat. Au apărut specialiști artistici. Își satisfac nevoile materiale în detrimentul celor care lucrează în domeniul agriculturii, producției de produse industriale și, în schimb, aduc valori estetice în cauza comună. Există un schimb natural de produse ale muncii.
Una dintre caracteristicile acestui tip de profesie este că o proporție semnificativă din costurile cu forța de muncă ale angajatului rămân ascunse observatorului din exterior. Mai mult decât atât, se fac adesea eforturi deosebite pentru a crea efectul de lejeritate, ușurința efectului final al travaliului. Astfel, prestația unui artist poate continua în public câteva minute. Dar pentru implementarea lui, artistul lucrează zilnic și timp de multe ore pentru a-și îmbunătăți și menține abilitățile la nivelul cerut, respectă cu strictețe un regim special etc.
Atunci când alegeți calea profesională adecvată, este important să ne gândim la această latură implicită a muncii, care se poate dovedi a fi un preț insuportabil de plătit pentru succes. Pentru ca munca să aducă satisfacție, este important să cultivi un nivel realist de pretenții de recunoaștere publică (să nu pretinzi mai multă recunoaștere decât meriți pe baza rezultatelor reale ale activităților tale). Cu toate acestea, acest lucru nu este ușor de realizat dacă cineva a fost deja lăudat de cineva. O persoană cu un nivel nerealist de aspirații respinge ideea că adevăratul motiv al lipsei de succes răsunător este în sine. El este înclinat să vadă aceste motive în acțiunile celorlalți („intervenit”, „nu-mi da de cap”, „invidie”, „inhiba”, etc.). Atenție să fii în această poziție.
Un fel „Imagine umano-artistică” unește profesiile asociate cu crearea, proiectarea, modelarea operelor de artă, cu reproducerea, producerea diverselor produse după o schiță, un eșantion.
Cerințe psihologice generale ale acestui tip de profesie pentru o persoană:
- - Capacitate artistică, simțuri estetice dezvoltate.
- - Percepție vizuală dezvoltată, observație, memorie vizuală.
- - Gândire vizual-figurativă, imaginație creativă.
- - Cunoașterea legilor impactului emoțional asupra oamenilor.
- - Gândire analitică în afara cutiei
DESIGNER
Din cele mai vechi timpuri, o persoană a fost caracterizată de dorința de a-și face viața mai confortabilă, iar obiectele din jurul său mai funcționale și frumoase. Și acest lucru este firesc, pentru că fără transformări și îmbunătățiri constante în lumea din jurul nostru, viața ar fi plictisitoare și monotonă, gri și plictisitoare.
De la începutul secolului al XX-lea, multe sarcini și funcții asociate cu formarea și modernizarea obiectelor din jurul nostru s-au concentrat într-un astfel de domeniu al activității umane precum proiectarea. Termenul în sine provine din engleza „design”, care în traducere înseamnă procesul de proiectare, concepție, construcție. Toate aceste direcții sunt combinate în sfera designului. Deși de multe ori se obișnuiește să se înțeleagă prin munca unui designer doar îmbunătățirea caracteristicilor externe ale unui obiect sau spațiu, de fapt, designul include multe alte etape de creare sau modernizare a mediului obiect. Apariția designului ca sferă separată a activității umane a fost un fel de reacție la formarea spontană a lumii obiective din jurul nostru. Și odată cu apariția designului, acest proces a devenit mai puțin spontan, dar supus legilor compoziției și combinației de culori.
Profesiile aparțin formatului „artistic”.
Calități și abilități personale necesare pentru a obține succesul profesional:
Profesii conexe:
- - arhitect
- - stilist
- - decorator
- - designer de moda
Un designer profesionist de astăzi este un specialist cu studii superioare în această profesie, care are cunoștințele unui inginer proiectant, bazele psihologiei, care cunoaște legile combinației. diverse materiale, precum și prețurile pentru aceste materiale și multe altele ... Un designer modern, de regulă, este specializat într-o anumită direcție - design interior, industrial
design de lenjerie, design arhitectural, design peisagistic, design auto și așa mai departe...
La mijlocul secolului XX, în țara noastră, dezvoltările de design se desfășurau central în birouri specializate de cercetare și art-design, iar această profesie nu era larg răspândită (formarea în specialitatea „Designer” s-a desfășurat până în anii 90 ai secolului trecut. doar în mai multe universități din țară). Astăzi, pregătirea în această specialitate este efectuată de câteva zeci de universități rusești. Printre acestea se numără Filiala Chelyabinsk a BIEPP și Institutul Ruso-Britan de Management RBIM (care a fost prima dintre universitățile din regiunea noastră care a deschis cea mai largă gamă de specialități de design).
La finalul revizuirii acestei profesii, se poate observa că prezența gândirii designului în multe domenii ale activității umane a devenit parte integrantă a realității astăzi, iar profesia de designer câștigă totul.
mai aplicat în natură.
A. Martin
CURÂND!o privire de ansamblu asupra unor profesii precum: ACTOR, DESIGNER AUTO, FĂCĂTOR DE IMAGINI, MODELATOR, MUZICIAN, CLIPMAKER, SCRIER, DIRECTOR, FOTOGRAF ….
Un proiect de lege a fost depus la Duma de Stat a Rusiei, care ar trebui să oblige cel mai înalt institutii de invatamant pentru a acorda 11 puncte suplimentare la examenul de stat unificat pentru solicitanții cu o medalie de aur la școală.
Inițiatorii documentului propun să se stabilească suma minimă de 11 puncte, dar să nu se stabilească bara maximă pentru „bonusul suplimentar”.
Universitatea Agrară Ural a primit acreditare pentru a pregăti economiști și manageri.
Experții din Rosobrnadzor, pe baza rezultatelor examenului, au acreditat programele educaționale economice și de management ale Universității Agrare de Stat din Ural.
Vorbim despre specialități precum „Economie”, „Economie și management”, „Management”, „Managementul personalului” pentru toate nivelurile și formele de învățământ superior: licență, master, full-time, part-time și la distanță.
Experții Rosobrnadzor au verificat conținutul programelor educaționale, calificările lucrătorilor manageriali și științifico-pedagogici, baza materială și tehnică și multe altele pentru conformitatea cu Standardul Educațional Federal de Stat.
Pentru absolvenții școlii din sezonul următor, Serviciul Federal de Supraveghere în Educație și Știință a stabilit punctaje minime pentru examenul de stat unificat. Astfel, în 2020, un absolvent al unei școli rusești va putea obține un certificat doar obținând un număr stabilit de puncte sau mai mare. Scorul minim de USE garantează doar obținerea unui certificat.
La sfârşitul lunii iulie, campania de admitere ajunge la capăt, iar pe 29 iulie, universităţile din ţară trebuie să afişeze primele ordine de înscriere pe site-urile şi panourile de informare ale acestora (asta se aplică beneficiarilor).
În același timp, așa-numitele liste de rating sunt deja disponibile pentru restul solicitanților. Solicitanții care au depus cereri în aceste liste „de promovare” nu sunt aranjați în ordine alfabetică, ci în ordinea descrescătoare a punctajelor USE.
În același timp, uneori universitățile nu împart solicitanții în cei care au depus copii ale documentelor și cei care au adus imediat originalele. Atunci devine dificil să-ți compari scorurile cu alții.
Momentul pentru a decide în sfârșit și a aduce originalul la universitate, candidații au timp până la 1 august. Comenzile de admitere în locurile bugetare ale „primului flux” vor apărea pe 3 august.
Iar ordinele de înscriere a celor care au intrat în „al doilea val” și a celor care au intrat pe bază comercială ar trebui publicate pe 8 august.
Invenția studenților din Ural a fost inclusă în top zece în agricultura de precizie.
Dronă unică aeronave studenții Universității Agrare din Ural vor prezenta la Ziua câmpului rusească din regiunea Leningrad.
Noua dezvoltare va reduce costul produselor de protecție a plantelor și al combustibililor și lubrifianților și va crește semnificativ eficiența economică a producției agricole. În plus, autorii invenției plănuiesc să modifice dispozitivul pentru posibilitatea efectuării unei analize exprese a solului pentru a crea un spațiu de geoinformare a zonelor de câmp și a transfera drona la biocombustibil, care va înlocui motorina scumpă. Tinerii oameni de știință de la Universitatea Agrară de Stat din Ural au primit deja un brevet pentru această dezvoltare.
Studenții Universității Ural își prezintă complexul digital la distanță pentru cultivarea solului și a plantelor în cadrul competiției „Visele și realitatea complexului digital agroindustrial”. Digitalizarea industriei agricole va deveni unul dintre vectorii tematici importanți ai programului de afaceri al expoziției.
Expoziția „Ziua câmpului rusească”, organizată de Ministerul Agriculturii al Federației Ruse, va avea loc în perioada 10-12 iulie la locul de producție al Universității Agrare de Stat din Sankt Petersburg (Pușkin).
Ziua câmpului rusesc este un proiect expozițional unic care reprezintă cele mai importante realizări ale complexului agroindustrial autohton, precum și un forum profesional științific și de afaceri. Diferența sa principală este demonstrarea tehnologiilor avansate de cultivare, a celor mai noi mijloace de producție și a utilajelor agricole în condiții naturale, pe terenuri special pregătite.
Subiectul limitării disponibilității telefoanelor în timpul orelor de școală pentru elevi scoli rusesti devenit subiect de discuţie pentru anul trecut Nu o singură dată. Printre motivele posibilei restricții a participanților la școală în utilizarea „gadget-urilor” în timpul orelor de școală - telefoanele distrag atenția proprietarului, în unele cazuri pot interfera cu altele, în anumite cazuri demonstrează inegalitatea materială, pot fi un fel de „cheat sheets”, etc.
În primele zile ale lunii iulie, purtătorul de cuvânt al Consiliului Federației țării, Valentina Matvienko, și-a exprimat părerea că școlarilor ar trebui să li se interzică să poarte telefoane către instituțiile de învățământ, din cauza faptului că școlile nu au condițiile necesare pentru depozitarea acestora. .
Există soluții posibile la această problemă (de exemplu, este posibil să se creeze condiții pentru depozitarea telefoanelor în școli, dar cu condiția ca acestea să nu fie duse la clasă).
În același timp, dezvoltând acest subiect, șefa Rospotrebnadzor Anna Popova, referindu-se la Matvienko, a sugerat crearea unui grup de lucru privind procedura de utilizare a dispozitivelor telefonice în școlile rusești.
Datele sondajelor și studiilor de opinie publică indică faptul că mai mult de jumătate dintre ruși aprobă posibile măsuri restrictive care reduc posibilitatea prezenței dispozitivelor telefonice în procesul educațional.
Anterior, la începutul anului universitar 2018-19, șefa Ministerului Educației al Federației Ruse, Olga Vasilyeva, a exprimat poziția conform căreia copiii ar trebui să predea telefoanele înainte de a începe școala.
Inițiativa de a limita prezența telefoanelor la școlari în clasă este susținută de rușii de aproape toate vârstele și este văzută ca o modalitate de creștere a concentrării elevilor în procesul de învățământ.
